嬰戲紋指描寫兒童嬉戲、玩耍的畫(huà)面。又稱嬰戲圖或耍娃娃，是瓷畫(huà)人物的傳統(tǒng)題材。始見(jiàn)于晚唐長(zhǎng)沙窯所繪“青釉褐彩嬰戲紋執(zhí)壺”，宋元時(shí)期，耀州窯、定窯、介休窯、景德鎮(zhèn)窯、磁州窯等分別用刻劃花、 印花、繪畫(huà)等技法表現(xiàn)嬰戲紋。明清兩代廣泛流傳各種嬰戲圖，不僅數(shù)量多題材也層出不窮。畫(huà)面上的兒童生動(dòng)活潑， 稚趣可愛(ài)， 就像我們身邊的孩童一樣?？芍^我國(guó)古代兒童畫(huà)的杰作。反映兒童天真爛漫，活潑有趣的各種場(chǎng)景。瓷器當(dāng)中的嬰戲圖，從明代中晚期一發(fā)不可收拾，兒童形象夸張，不斷發(fā)展變化，特別能反映時(shí)代風(fēng)氣。
早期：洪武—天順時(shí)期。這一時(shí)期嬰戲紋特點(diǎn)主要有：
（1）嬰戲紋飾風(fēng)格從元青花的粗獷風(fēng)格轉(zhuǎn)向溫和，裝飾手法較為寫實(shí)、工整，以一筆點(diǎn)畫(huà)和勾勒塌染為主，五官較清楚。兒童特點(diǎn):矮胖、圓臉、頭大，額上有幾根劉海，衣著描繪清晰，著墨不多而情趣盎然。
（2）多表現(xiàn)為庭院嬰戲，明宣德之前多為庭院嬰戲，人物較寫實(shí)，繪畫(huà)亦還工整。之后則多為郊外嬰戲，人物較抽象，變化明顯。嬰孩數(shù)量最多到十六子，十六子?jì)霊驁D是永樂(lè)朝之首創(chuàng)。（如下圖:永樂(lè)-宣德青花十六子?jì)霊蚣y瓷碗及嬰戲圖展開(kāi)圖【香港天民樓藏】）
（3）景泰時(shí)期嬰孩面容壯健，五官攢聚臉心，頭頂有辮翹起，斜向額前形似豚尾。（如下圖:宣德至正統(tǒng)時(shí)期景德鎮(zhèn)民窯青花 江蘇常州市博物館藏）
（如下圖:明正統(tǒng)-天順 景德鎮(zhèn)窯青花嬰戲圖碗 上海博物館藏）
中期：成化—萬(wàn)歷時(shí)期。
一、這一時(shí)期嬰戲紋飾風(fēng)格從豪放粗獷走向了恬靜、細(xì)膩和柔美，造型輕巧俊秀，繪畫(huà)手法出現(xiàn)從寫實(shí)到寫意的轉(zhuǎn)變。
（1）成化至正德時(shí)繪畫(huà)技法既有寫實(shí)，也有寫意，實(shí)筆點(diǎn)畫(huà)與勾勒平涂并舉，成化時(shí)嬰孩頭型基本為正圓形，正德始后腦略大，開(kāi)始呈現(xiàn)夸張寫意的趨勢(shì)。成化時(shí)嬰孩衣服只繪單色外衣，無(wú)內(nèi)衣襯底，故有“成化一件衣”之說(shuō)。成化時(shí)期嬰戲紋極富特色，生動(dòng)表現(xiàn)出明代兒童生活的盎然情趣，充滿活潑的童真和吉祥的意蘊(yùn)。常見(jiàn)的嬰戲紋圖案如戲蓮、蹴鞠、放風(fēng)箏、捉迷藏、斗蛐蛐、玩花燈、習(xí)武、對(duì)弈等，都是明代兒童生活的生動(dòng)寫照。（如下圖:明成化 斗彩嬰戲碗）
（2）嘉、隆、萬(wàn)時(shí)期以寫意為主，多采用勾勒平涂技法。嬰孩頭型自嘉靖開(kāi)始向后凸出，并且時(shí)間越后凸出的程度越大，甚至成平臥冬瓜狀，顯得頭重腳輕。
這一時(shí)期嬰戲紋飾相對(duì)而言比較具象，線條的勾勒還較為工整，童子的五官趨簡(jiǎn)，衣飾清楚，身體結(jié)構(gòu)基本符合比例關(guān)系，嬉戲的對(duì)象和場(chǎng)景也交代得比較具體，畫(huà)面形象而生動(dòng)。嘉靖時(shí)期嬰孩頭腦部開(kāi)始突出，俗稱“大頭娃娃”， 身體較瘦長(zhǎng)， 下肢較短， 比例失調(diào)。反映了當(dāng)時(shí)人物紋飾的時(shí)尚。兒童五官描繪生動(dòng)傳神，而衣著寥寥幾筆。兒童周圍和器體各部位都用花草，山石或欄桿添滿，畫(huà)面呈現(xiàn)出一種沉郁雄健之美。（如下圖:明 嘉靖窯 青花嬰戲洗 臺(tái)北）
萬(wàn)歷時(shí)期一反以前的工藝形式強(qiáng)的特點(diǎn)，出現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖式的人物，具有以少勝多，以寫代描，以形寫神，以物抒情的中國(guó)寫意畫(huà)的境界。（如下圖:明代萬(wàn)歷青花嬰戲紋盤）
晚期：萬(wàn)歷后期—崇禎時(shí)期。
明未天啟、崇禎兩朝社會(huì)動(dòng)蕩，戰(zhàn)爭(zhēng)不斷，國(guó)力衰竭，這些社會(huì)現(xiàn)實(shí)折射在嬰戲圖中，孩童們瘦骨嶙峋，腳奇長(zhǎng)，后腦特大，形體十分抽象，看起來(lái)奇形怪狀。此時(shí)的嬰戲紋已經(jīng)完全忽略了背景的描畫(huà)，畫(huà)面中幾乎只剩下翩翩起舞的嬉戲的嬰孩。使用單線和平涂。兒童的形象已經(jīng)簡(jiǎn)化至近乎抽象的符號(hào)：身體和揮舞的雙袖甚至被概括為“V”形，面部只勾畫(huà)輪廓而不畫(huà)五官；運(yùn)動(dòng)中的雙腿成了兩根單線，足部則成了兩個(gè)圓點(diǎn)。富有動(dòng)感的夸張寫意形式，將兒童天真活潑的動(dòng)作表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到了筆不到而意到的效果。這種“極寫意式”或“大寫意”的畫(huà)法，呈現(xiàn)出一片清新之風(fēng)。（如下圖:明崇禎 青花嬰戲書(shū)鎮(zhèn)）
清代瓷器裝飾的最大特點(diǎn)是“有圖必有意，有意必吉祥”，目的是來(lái)滿足人們心中對(duì)吉祥平安的向往。從紋飾整體的風(fēng)格來(lái)看，清代嬰戲紋彩瓷具有滿、繁、密的特色。一些以民間傳統(tǒng)節(jié)日為主題的嬰戲紋彩瓷大量出現(xiàn)，畫(huà)中選用帶有吉祥寓意的動(dòng)物、植物、器具等作為畫(huà)中嬰孩玩耍之物。清代嬰戲紋彩瓷，以粉彩瓷器為主。
明后期至清早期動(dòng)作較為夸張，動(dòng)感強(qiáng)烈，整幅畫(huà)面俏皮淘氣，舉手投足無(wú)不似胡人跳舞，有很強(qiáng)的美感。清代不僅有釉下青花嬰戲圖，也開(kāi)始出現(xiàn)粉彩嬰戲圖，兒童形象古樸端莊，色彩絢麗。（如下圖:清順治 青花嬰戲圖香爐）
康熙官窯嬰戲紋飾繪工精湛，童子多為頭頂?shù)氖l(fā)，眉目清晰、層次分明。 民窯： 嬰戲紋飾單線平凃，布局較滿，童子頭較長(zhǎng)，后腦凸起，色澤艷麗豐富，人物比例協(xié)調(diào)。（如下圖:清康熙青花嬰戲牡丹紋盤）
雍正官窯嬰戲紋飾有工筆畫(huà)風(fēng)格， 面目清秀， 頭部渾圓。 民窯： 嬰戲紋飾偏重于圖案化， 頭部較長(zhǎng)，后腦突起不明顯。（清雍正黃地綠彩園林嬰戲紋瓷碗 重慶中國(guó)三峽博物館收藏）
乾隆官窯嬰戲紋飾繪工精湛，姿態(tài)多端，肌肉豐滿，雖然頭部略大，但比例基本合理。民窯：嬰戲紋飾造型生硬，繪工粗糙。（如下圖:清乾隆 琺瑯彩嬰戲雙聯(lián)瓶 故宮博物院藏）
乾隆之后大多因襲前朝風(fēng)格，嬰孩形象日顯呆板，以麒麟送子題材為最常見(jiàn)。至清末，逐漸退出歷史舞臺(tái)。清朝中期的嘉慶、道光、咸豐三朝，嬰戲圖上人物呆板笨拙，兒童粗頭大腦，反映了國(guó)運(yùn)衰落的現(xiàn)實(shí)。
清朝晚期同治，光緒時(shí)期嬰戲圖出現(xiàn)了官民不分的現(xiàn)象。提高了民窯的生產(chǎn)水平， 并將官窯紋飾帶到了民間。其民窯嬰戲紋飾器物較多，但有一個(gè)共同點(diǎn)就是人物眾多，或十六子、或二十子， 場(chǎng)面給人熱鬧紅火的感覺(jué)， 但與明清早中期的嬰戲相比較，雖然場(chǎng)面大而熱鬧，但畫(huà)面過(guò)于滿亂繁多，缺少嬰戲應(yīng)有的清新活潑。（如下圖:青花嬰戲紋圖碗 清光緒 故宮博物院）
一般來(lái)講，嬰戲題材是明清時(shí)期瓷器上廣為流傳的裝飾紋樣。但各個(gè)時(shí)代紋樣不盡相同。無(wú)論是顏料的色澤，還是構(gòu)圖的疏密， 或畫(huà)法上的勾勒及平涂， 均有差異。這不僅反映了當(dāng)時(shí)工藝水平的高低，同時(shí)也是社會(huì)生活各方面的應(yīng)兆。當(dāng)代的時(shí)代是和平的時(shí)代， 是人才濟(jì)濟(jì)，群星璀璨的時(shí)代?，F(xiàn)代的陶藝家們?cè)诶^承傳統(tǒng)的技藝精華中大膽創(chuàng)新，注入新的理念和新的表現(xiàn)技法， 使得古老的嬰戲紋樣異彩繽紛， 藝術(shù)風(fēng)格多姿多彩。賦予嬰戲圖新的含義， 更加注重對(duì)童子本身的刻畫(huà)：或稚趣可愛(ài)、或拙態(tài)可掬、或超然脫俗、或追求中西藝術(shù)的珠聯(lián)璧合、或是對(duì)色釉研究的拓展?？傊畯倪@些作品中， 可以感受到時(shí)代的藝術(shù)觀念和審美取向， 以及新時(shí)代對(duì)嬰戲的思考。從而使得陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作取得新的突破和真實(shí)反映當(dāng)今時(shí)代的精神風(fēng)貌。
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