工筆畫是中國(guó)所特有的一種繪畫技法，畫家在絹或宣紙上，先用狼毫小筆勾勒，然后層層渲染，取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。
從戰(zhàn)國(guó)到唐代，我國(guó)古典工筆畫從幼稚走向了成熟，出現(xiàn)了《簪花仕女圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》等不僅具有寫實(shí)性，而且富有詩(shī)意的工筆畫作品。
然而在宋代以后，文人墨客大都鐘情于寫意，工筆畫受到了冷落。
直到上個(gè)世紀(jì)八十年代，一位來(lái)自天津的青年畫家以一系列獨(dú)特的作品為中國(guó)工筆畫帶來(lái)了一抹亮色。
他創(chuàng)作的一系列工筆人物作品具有劃時(shí)代的意義，這位畫家的名字叫做何家英。
浦君藝術(shù)帶您從何家英手中取畫
從上個(gè)世紀(jì)八十年代開始，何家英為中國(guó)傳統(tǒng)工筆人物畫帶來(lái)了復(fù)興的曙光。
他的畫作不僅體現(xiàn)著深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)，又飽含了鮮明的時(shí)代色彩以及濃厚的生活氣息。
而他的表現(xiàn)技法更是在古典與現(xiàn)代之間達(dá)到了和諧與平衡。
生在天津、長(zhǎng)在天津的他從小就喜歡上了畫畫，不過(guò)一開始他學(xué)習(xí)的是西方的素描。
何家英對(duì)中外各種不同的繪畫技法有著自己獨(dú)特的理解和融合。
因此他在探索與追求新的藝術(shù)形式時(shí)，不會(huì)將自己局限，在何家英的畫中，人們能看到古典中國(guó)畫的意境和西方油畫的構(gòu)圖和色彩，而其中最令何家英的畫作與眾不同的，是畫中彌漫著的一種難以言說(shuō)的微妙感覺。
二十世紀(jì)八十年代，畫家們都在反思、探索著應(yīng)該如何走出文革時(shí)期高大全的創(chuàng)作模式，以更生動(dòng)、真實(shí)的畫作去表現(xiàn)生活。
另一方面，改革開放也讓西方文化再一次走進(jìn)中國(guó)，西方繪畫在重新啟發(fā)著我國(guó)新一代畫家的同時(shí)，也為傳統(tǒng)繪畫帶來(lái)了沖擊和挑戰(zhàn)。
當(dāng)時(shí)年輕的何家英已經(jīng)通過(guò)《春城無(wú)處不飛花》等帶有浪漫色彩的寫意作品，得到了社會(huì)以及同行的認(rèn)可。
然而他卻一直想要?jiǎng)?chuàng)作一幅有血、有肉、有時(shí)代感的工筆畫，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的思考，何家英把心目中一個(gè)印象深刻的形象創(chuàng)造了出來(lái)，這就是他的第一幅工筆畫作品《街道主任》。
《街道主任》還原了中國(guó)工筆畫寫實(shí)的精神，何家英通過(guò)自己的觀察與體會(huì)，塑造出一個(gè)真真切切的人物，反映出活在一個(gè)時(shí)代下的感受，畫里的真實(shí)力量，同時(shí)也打動(dòng)了無(wú)數(shù)的人。
《街道主任》的成功，讓何家英繼續(xù)了在工筆畫上的探索，同時(shí)也讓他明白，只有更深入地去體驗(yàn)生活，在創(chuàng)作取材上更加現(xiàn)實(shí)、生活化，才能讓工筆畫這已傳承千年的畫種達(dá)到真正的創(chuàng)新與開拓。
體會(huì)到只有通過(guò)對(duì)真實(shí)生活的觀察，才能有真正意義的創(chuàng)新。
何家英在八十年代平凡的到河北各地的農(nóng)村里觀察和體會(huì)當(dāng)?shù)乩习傩盏纳睢?/p>
也就是在這一時(shí)期，他構(gòu)思并創(chuàng)作了一批表現(xiàn)農(nóng)村生活的作品。
這讓他不僅逐漸找到了自己的繪畫語(yǔ)言，同時(shí)也創(chuàng)造性地將農(nóng)村題材引入到了傳統(tǒng)工筆畫當(dāng)中，描繪一位老農(nóng)勞作情景的《山地》就是這一時(shí)期最具代表性的作品。
在創(chuàng)作《山地》的過(guò)程中，何家英意識(shí)到，為了要表現(xiàn)當(dāng)代的人、當(dāng)代的情感，不能只局限于對(duì)傳統(tǒng)的界限。
經(jīng)過(guò)一番摸索，何家英在不經(jīng)意間通過(guò)《山地》這幅作品完成了古典與現(xiàn)代的結(jié)合。
它既保留了傳統(tǒng)中國(guó)畫的技法和內(nèi)在精神，又利用了色彩與顏色亮澤之間的鋪墊、呼應(yīng)，塑造出了畫中人物及畫面背景相融后所形成的立體感。
讓作品超越了傳統(tǒng)的單一平面型，色塊之間既有厚重又不乏輕盈，這使《山地》這一作品不僅帶有很強(qiáng)的現(xiàn)代感，同時(shí)也包含了一股淳樸而又震撼人心的力量。
真正讓何家英被更多人所了解的是一系列表現(xiàn)女性形象的唯美作品，這一題材自古以來(lái)便受到無(wú)數(shù)畫家的青睞。
然而要真正表現(xiàn)出女性形象的神韻，卻很難做到，很多觀眾只把女人當(dāng)成美女看，甚至畫家本身都很容易墮入只注重外在吸引力的思維模式，從而降低畫作的格調(diào)。
何家英發(fā)現(xiàn)，清末時(shí)期的工筆人物畫里，女性形象都有著故作可愛的雙眼皮、大眼睛、小鼻子、小嘴，而建國(guó)以后的工筆人物畫又是一種年畫的味道，在審美格調(diào)上并不高。
看多了這類工筆畫，何家英暗暗萌發(fā)出一個(gè)愿望，那就是通過(guò)工筆畫改變?nèi)藗儗?duì)畫中美人的世俗看法，展現(xiàn)出真實(shí)、生動(dòng)而又富有力量的女性形象。
為了擺脫女性題材繪畫中各種概念化或世俗化的傾向，何家英在創(chuàng)作時(shí)對(duì)人物從外在形象到精神氣質(zhì)都給予充分的刻畫，力求挖掘出每一個(gè)形象的獨(dú)特之處，賦予人物個(gè)性。
何家英筆下的花季少女，被很多人認(rèn)為是我們這個(gè)時(shí)代最迷人的景象之一。
他把西方的古典寫實(shí)精神和東方的詩(shī)意情境在畫中融為一體，將西方繪畫的表現(xiàn)語(yǔ)言和中國(guó)古典工筆的技法、材料結(jié)合在一起，創(chuàng)造出了一個(gè)時(shí)代的經(jīng)典。
何家英對(duì)中西傳統(tǒng)的融會(huì)貫通并不僅僅表現(xiàn)在繪畫語(yǔ)言上，他的信念是中西繪畫在語(yǔ)言及思想與精神上的共榮。
他認(rèn)為西畫長(zhǎng)于觀察和感受，這一點(diǎn)值得中國(guó)畫家研究和學(xué)習(xí)。
實(shí)際上觀察和感受也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，中國(guó)繪畫之所以能達(dá)到雄渾、雅健、造型飽滿、高義充盈、樸素自然這樣高的水準(zhǔn)，除了畫家們的才氣、學(xué)養(yǎng)、清泰外，原生的深刻的直覺感受應(yīng)該起到了很關(guān)鍵的作用。
如何把西方的造型手法與中國(guó)的觀念造型有機(jī)結(jié)合，繼承傳統(tǒng)并發(fā)展傳統(tǒng)，是何家英一直以來(lái)所專注的課題。正是這樣的努力，讓他發(fā)現(xiàn)了中國(guó)古典工筆畫中，前人沒能探索到的更多領(lǐng)域。
何家英不僅將自己領(lǐng)悟到的美學(xué)觀念融入作品，作為天津美術(shù)學(xué)院的教授，在教學(xué)中他也繼承傳統(tǒng)，并嘗試變革。
東方和西方并不矛盾，傳統(tǒng)與現(xiàn)代也沒有根本上的沖突。
對(duì)何家英來(lái)說(shuō)，創(chuàng)新的根源來(lái)自于感受自身對(duì)客觀世界以及對(duì)藝術(shù)的感受，經(jīng)過(guò)內(nèi)心的整合，再以畫家獨(dú)有的繪畫語(yǔ)言毫無(wú)保留的展現(xiàn)于公眾面前，便是一個(gè)創(chuàng)作與開拓的過(guò)程。
這一理念讓何家英的畫作真正做到了源于生活而又高于生活，也讓他多年來(lái)不斷通過(guò)努力取得新的收獲，并為我國(guó)當(dāng)代工筆畫的傳承與發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。
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