最近，王凱、江疏影主演的古裝劇《清平樂》正在熱播，正如其廟號“仁宗”所指稱的，這位歷史上有名的仁君，以及曾經頻繁在我們的初高中課本里怒刷存在感的“文人天團”——歐陽修、范仲淹、晏殊、司馬光、蘇軾等都在年輕世代的演繹下閃亮登場。秉持“正午陽光”一貫精致嚴謹?shù)闹谱黠L格，《清平樂》對于歷史場景的苛求和真實再現(xiàn)、對于有宋一代宮廷制度、禮儀文化的考據(jù)與還原讓其在一眾“不求甚解”的古裝劇中脫穎而出。
譬如劇名《清平樂》，原為唐教坊曲名，取用漢樂府“清樂”、“平樂”這兩個樂調而命名，后也用作詞牌名。詞是宋朝最重要的文學形式，以“清平樂”為詞牌名的詞也存有許多，唐圭璋先生的《唐宋詞簡釋》就介紹了宋仁宗時的“太平宰相”晏殊兩首很有名的作品。
其一
紅箋小字。
說盡平生意。
鴻雁在云魚在水。
惆悵此情難寄。
斜陽獨倚西樓。
遙山恰對簾鉤。
人面不知何處，
綠波依舊東流。
今天，活字君與書友們分享葉嘉瑩先生所著《北宋名家詞選講》中對晏殊詞的講解與闡釋，共同了解除了溫潤如玉、含蓄婉麗的詞作外，晏殊詞還有哪種風格？
本文摘自葉嘉瑩先生所著《北宋名家詞選講》第一講
<說晏殊詞>
一般人有一種成見，認為“詩窮而后工”，是說詩人生活要窮苦抑郁才寫得出好詩，清朝一位詞人曾說“天以百兇，成就一詞人”，對于某些作者，這話不無道理，李后主后期詞之所以取得那樣高的成就，曹雪芹之所以寫出《紅樓夢》這樣的巨著，都因為他們確實經歷了自己一家一國的敗亡。司馬遷早在《史記》中就說“《詩》三百篇大抵圣賢發(fā)憤之所為作也”。這對某些作者來說是果然如此的。
可是，對大晏來說，則是一個例外。大晏是一個仕宦顯達的人，他十四歲時就以神童得到宋真宗的賞識，擢為秘書省正字，當他十四歲那年以神童參加進士考試時，“神色不變”，考試完畢，真宗親自給他出了考試的賦題，他告訴真宗這個題目在溫課時就作過了。從此以后，真宗就對他另眼相看了。真宗立太子，就是后來的仁宗，召見晏殊要他入宮陪伴太子，并說其所以選擇他是因為他生活檢點謹慎，不像其他的大臣出入于聲色之場。晏殊說不然，自己只是因為家里經濟拮據(jù)，才沒有和他們一樣去聽歌看舞，真宗更信任晏殊的誠實。
晏殊直上青云，做過樞密使、參知政事、同中書門下平章事，有的人就以此認為像晏殊這樣的人能寫出好詞嗎？或以為他的詞是“富貴顯達之人的無病呻吟”。在晏殊的詞中確實很難找到他人詞中常見的牢騷感慨，抑郁悲憤，他的詞集叫《珠玉詞》，他的詞表現(xiàn)得像玉一樣的溫潤，珠一樣的圓潔，沒有激言烈響，而且無需挫傷憂患的刺激，他所流露和抒寫的乃是他珠圓玉潤的詩人的本質。
但是在晏殊的詞集中有一首例外，那便是他的一首《山亭柳》，表現(xiàn)出了與他別的詞不同的風格。
家住西秦，賭博藝隨身?；?，斗尖新。偶學念奴聲調，有時高遏行云。蜀錦纏頭無數(shù)，不負辛勤?！ ?shù)年來往咸京道，殘杯冷炙漫消魂。衷腸事，托何人？若有知音見采，不辭遍唱陽春。一曲當筵落淚，重掩羅巾。
這首詞寫得激昂感慨，其主觀強烈之情意與他平常珠圓玉潤之風格不大一樣。除去風格的例外值得注意外，它還有一個題目《贈歌者》，這不僅是晏同叔的詞中值得注意的地方，而且也是在中國詞的發(fā)展中值得注意的地方。
我們從溫飛卿講起直到現(xiàn)在，一般詞人的所有作品都沒有題目，即便像韋莊的詞寫得那樣具體真切直接，前面也沒有題目。所以晏殊的這首《山亭柳》加了個《贈歌者》的題目，這在中國詞史發(fā)展上是一件值得注意的事。后來很多人的詞都有了題目，甚至有了說明寫作原因和背景的小序，像南宋姜白石的小序就非常有名。這就說明詞已不再僅是沒有個性的供歌唱的曲詞了，它真的成了文人詩客抒情表意的一種韻文形式了，詞已經詩化了。
古來詩可以贈答，可詞開始時沒人用來做贈答之用，晏殊首先用它“贈歌者”，詞在初起時，本是“遞葉葉之花箋，文抽麗錦；舉纖纖之玉指，拍按香檀”，是交給歌伎酒女演唱的歌詞，但現(xiàn)在晏殊寫的卻不再是交給歌者演唱的歌詞，而是贈給歌者的一篇詩歌了，這正是從讓歌伎酒女演唱到用于贈答之間的過渡性產物。
那么，這首詞中有沒有晏殊自己的感情呢？鄭騫先生在《詞選》中這首詞的后面有這樣一句按語，說這首詞是“借他人酒杯澆自己塊壘”之作，所謂“塊壘”者就是內心中憤慨不平的感情，古人常說借酒澆愁，是用自己酒杯澆自己心中的塊壘，而鄭先生說晏殊是借他人酒杯來澆他自己心中的塊壘，晏殊不直接寫心中的憤慨不平，而是用“贈歌者”的題目借題發(fā)揮。
這首詞的激昂慷慨在他的詞的風格和規(guī)律中是一種變調，作為一位理性的詞人，他不應該寫出像這首詞中這樣激動的感情，可晏殊畢竟是理性的詞人，就在于他把這種激動的感情加了遮掩，借題發(fā)揮，利用這個題目加在了別人的身上。即便是在不得不暴露自己心靈上的傷痕的時候，他也不愿意這樣赤裸裸地展現(xiàn)在別人面前，而是將自己推遠一步。
晏殊的一生仕途順利，青云直上，深得真、仁二宗的信任，但后來也遭受到兩次挫折。仁宗為李宸妃所生，卻為章獻劉皇后以“偷天換日”的辦法據(jù)為己有，后來劉皇后用事，無人敢說明此事，李宸妃卒，晏殊作墓志，只說李宸妃生女一人，早卒，無子。后來劉皇后也死了，《宋史·晏殊傳》載孫甫、蔡襄曾上言晏殊為李宸妃寫墓志不言生仁宗之事，以為晏殊之罪狀。于是，晏殊被罷掉了參知政事，出知亳州，又徙陳州。五年以后，又被召還京，自刑部尚書加同中書門下平章事。
晏殊出身平民，自奉寒素，生活儉樸，六十多歲時他給其弟弟寫信時，曾談到人老之時要為自己的退路著想，希望晚年有個安居的所在。他曾用了公差為自己修房，被人糾彈，再次罷相。
在《宋史·晏殊傳》中，說當時便有人“以為非其罪”，因為李宸妃的墓志若是他人撰寫，在當時也不會說仁宗為李宸妃所生，而用公差修房，則在當時北宋官僚之中本是常事。
他第二次被罷相之后，出知潁州，后又知陳州、許州，晚年最后是知永興軍，永興軍所在地即今陜西西安、咸陽一帶，這首《山亭柳》提到“西秦”、“咸京”，可知其寫作地點當在永興軍。
在熱播劇《清平樂》的一段故事中，晏殊預知自己將會被貶離京，便提前收拾行裝。時天微雨，他在小院里吟念自己的《浣溪沙·小閣重簾有燕過》小詞：
小閣重簾有燕過。
晚花紅片落庭莎。
曲闌干影入涼波。
一霎好風生翠幕，
幾回疏雨滴圓荷。
酒醒人散得愁多。
晏殊的這首詞里雖然可能有因罷相而產生的感慨牢騷，但表面上卻是借歌者之口說出來的。“家住西秦，賭博藝隨身”，有的本子“博”作“薄”，一般人都覺得應為“薄”，乃自謙之詞。像歐陽修的《采桑子·西湖念語》的序文中就說是“敢陳薄伎，聊佐清歡”，“薄伎”者淺薄之才伎也。如果說是“博藝”，這個“博藝”就是眾多的意思，一個人為什么會說自己有眾多的才能呢？這就得看他整個的口氣了，他下面說是“花柳上，斗尖新”，“斗”就是競爭，競賽，“尖”是出類拔萃，“斗尖新”是說我的技能不僅是最好的，而且是最新的，這是很夸張地說出來的，毫不客氣?？裢源蠊倘徊缓?，可是在此則不然，他之所以這樣說是因為感慨萬千，是悲慨于自己有才伎而不被賞識。前面要揚得越高，后面才跌下來得更重，這首詞的開頭就說“博藝隨身”，寫得很好，有許多人不是靠自己的本領，而是仰仗著家庭、親友的勢力或者是什么法寶的魔力，而這位歌者靠的是自己的本領。所以這“博藝”二字好，“隨身”二字更好。“花柳上，斗尖新”，“花柳”指風流浪漫之事，譬如是音樂的彈奏啦，歌舞的表演啦，他說在這方面他敢和任何人比試，我的才藝比任何人都好，比任何人都新。
晏殊喜歡用“尖新”二字，在《鳳銜杯》詞中也曾有句云：“端的自家心下，眼中人。到處里，覺尖新?！薄凹庑隆笔浅鲱惏屋椭?。下一句“偶學念奴聲調，有時高遏行云”，這個歌者有時偶然學唱當年念奴唱的歌曲，“念奴”者是唐天寶年間最著名的歌者。古人寫歌者歌聲之美，有《列子·湯問》所載“秦青撫節(jié)悲歌，聲振林木，響遏行云”，所以說“有時高遏行云”是說唱歌的聲調之高可以留住天上的行云。下面的“蜀錦纏頭無數(shù)，不負辛勤”，是說每當這位歌者演唱后，就會得到很多酬贈，就是所謂“纏頭”，白居易的《琵琶行》說：“五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數(shù)。”說那彈琵琶的女子每唱一支曲子，那些聽歌看舞的少年就不知要爭著送給她多少紅綾的纏頭。晏殊說那位歌者當年也得到過聽眾的欣賞，贈給她無數(shù)的纏頭，而且是最好的絲織品——蜀錦。她覺得這才不辜負她的辛勤。
這首詞上半闋是句句揚起來的，下半闋則漸漸降調，說是“數(shù)年來往咸京道，殘杯冷炙漫消魂”。最近幾年奔波往返在咸京道上，得到的是“殘杯冷炙”。杜甫在《奉贈韋左丞丈二十二韻》中寫了他“致君堯舜上，再使風俗淳”的雄心壯志，而也就在這首詩中他又寫了到長安之后的遭遇，說“騎驢十三載（有本子作“三十載”），旅食京華春；朝扣富兒門，暮隨肥馬塵；殘杯與冷炙，到處潛悲辛”，記述了自己仕宦不得知賞的境況，京華是帝都之所在，春天是一年之美時，而此地此時，滿懷報國之心的杜甫卻落得“殘杯與冷炙”的地步，“殘杯”是別人喝剩的酒，“冷炙”是別人不吃而棄之的冷肉，所以“殘杯冷炙”是受別人冷落不得重視的意思，是別人給的一點可憐的施舍，這里面對接受者來說有許多悲苦辛酸。我為什么要講杜甫的詩，因為晏殊本是在“借他人酒杯澆胸中塊壘”，他用的“殘杯冷炙”出于杜甫詩，正透露了一份言外的托意。
下面“衷腸事，托何人”，內心之中有多少心意感情，應該托付給什么人？晏殊是用女子的口吻來寫的，因為他是贈歌者。我在講溫飛卿的詞時就曾說過，在中國舊倫理中，君臣的關系和夫妻的關系是相近似的，男子換在臣的地位就和妾婦一樣并稱臣妾了，就女子而言，是要有托身之所的，《孟子》上說：“良人者，所仰望而終身也。”而才人志士也要得到知賞的人，才可以托身事奉，所以古人也曾說過這樣的話，是“良禽擇木而棲，良臣擇主而事”，就像一只鳥要找到一棵值得它棲落的樹它才落下來一樣，所謂“鳳凰非梧桐不棲”，好的才人志士要選擇主人并為他做事，也是要依托終身的。而且中國古代對女子注重品節(jié)，臣子也注重品節(jié)，所以晏殊說這個女子是有“衷腸事”，而不知應“托何人”。相比之下，就可見出陶淵明的了不起，他不向外找依托，他說是“托身已得所，千載不相違”，這便是他在自己的認識之中找到了一個終身不違的依托?？偠灾松鸁o論向內或是向外，只要是能找到一個精神的依托都是好事。
“若有知音見采”，她說假如是有一個知音的人能夠理解我，“見采”是被他知用的意思，中國古人所謂的“知音”并不只局限于音樂方面的知音，廣意的是指“知己”，是一個真正欣賞、了解你的人，是一個能在別人的誤解中認識你優(yōu)點的人。如果我被這個知音者選擇、采納，那么，我將唱盡高雅美好的《陽春白雪》的曲子，把自己一切最美好的都奉獻給他。
這雖然是一個歌女的口吻，但這又實在是中國舊知識分子、封建士大夫的傳統(tǒng)品德，即如果有一個人以國士待我，我一定以國士報之。三國時，諸葛孔明之所以能夠“鞠躬盡瘁，死而后已”，乃是因為劉備的“三顧”與“白帝城托孤”，把國家存亡的大事托付給了諸葛亮，把他當做了全國最可信任的人，他就以一個最可信任的人來報答?！叭松靡恢核蓝鵁o憾！”中國人有這樣的傳統(tǒng)，都希望找到一個能夠了解和欣賞自己的人，找到一個知音。《古詩十九首·西北有高樓》詩云：“不惜歌者苦，但傷知音稀”，便寫的是這種情意。
熱播劇《清平樂》中的宋仁宗
晏殊這里的“若有知音見采”，“若有”是實無，也就是悲嘆找不到知音。那么你縱然有奉獻的感情，縱然愿意“不辭”，愿意“遍唱”，又有誰接受你的殷勤，接受你的美意？所以就“一曲當筵落淚，重掩羅巾”。可以想象得出，這個歌女在酒筵前唱歌，想起當年得意之時的滿堂彩聲，眼下卻這樣凄清冷落，不禁當即流下了眼淚。
晏殊當時在這個筵席前，可能看到了這個老大傷悲、不得其所的歌女之悲哀，引起了自身遭貶受逐、客居外方的境遇的悲傷。而晏殊所托喻的是歌女，如就歌女而言，還有更深一層的悲哀，那就是歌女是“賣笑”的，是要以笑語歡歌博取人家的歡喜、人家的報酬，所以，內心即使有悲歌，眼中有淚水，也要“重掩羅巾”，不能讓人看到。“重掩”，是屢次流淚，屢次擦干。屢次悲哀，而又屢次不能讓人看到悲哀，強作笑顏，這是一種極為深重的悲哀。
晏殊這首《山亭柳》，感慨很深。我們在欣賞當中，像我們欣賞其他作品一樣，征引了許多旁人的詩作、詞作為參照，不是徒然的，因為一定要這樣，你才能把晏殊詞里十分深刻的、沉重的感發(fā)的生命力傳達出來，把中國古典引文中幾千年的感發(fā)生命的傳統(tǒng)表達出來。對這種感發(fā)的生命，以及在這種感發(fā)生命中所傳達的中國古典詩歌中悠久傳統(tǒng)方面的情意的引發(fā)和聯(lián)想，是我們在欣賞閱讀古典詩歌時，所最應當加以細心體會和留意的。
end
