沙漠途中休息
霧中天池
修筑寶天鐵路(之三)
雨中天池(之一)
李劍晨，1900年生，又名李汝驊，河南內(nèi)黃縣人。二十年代在北京國立藝專讀書時，隨捷克籍的斯拉夫·齊提爾教授學(xué)習(xí)西畫，尤其熱衷水彩；同時，他還拜陳半丁和王夢白學(xué)習(xí)中國畫。1937年，遠赴英國倫敦大學(xué)研究西洋藝術(shù)。1939年回國后即以繪畫和美術(shù)教育為終身職業(yè)。歷任國立中央大學(xué)、南京工學(xué)院、東南大學(xué)建筑系教授。
李劍晨是直接學(xué)習(xí)過英國水彩畫傳統(tǒng)的少數(shù)水彩畫家之一。他在繼承英國水彩畫寫實畫風(fēng)的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國特有的風(fēng)情和色彩，形成了他嚴謹樸實、色彩明麗的藝術(shù)風(fēng)格?！拔母铩逼陂g，當他恢復(fù)作畫之后，已不能表現(xiàn)他喜愛的江上輕帆，而改畫《鋼都在沸騰》這類題材。所幸此畫并無“文革”的符號，倒顯見老畫家以水彩畫技法表現(xiàn)工業(yè)圖景的認真態(tài)度，仍然體現(xiàn)出他處理空間、虛實、造型、色調(diào)、氣氛、水分的技巧。畫家晚年多畫中國畫，這可能是大部分中國西畫家的選擇。
梁棟，1926年生，遼寧人。筆名鐵中，甘牛，青年時期參加革命，后曾在白山藝術(shù)學(xué)校進行短期學(xué)習(xí)。1949年開始從事水彩畫和木刻創(chuàng)作?，F(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院版畫系教授、《中國水彩》雜志主編、北京市水彩畫學(xué)會會長。以現(xiàn)實生活和自然風(fēng)景為創(chuàng)作之源，練就扎實的造型能力和尋找獨具個性的藝術(shù)語言是梁棟藝術(shù)上的追求。他擅長表現(xiàn)北方的生活情景和風(fēng)土人情、山川風(fēng)景?！短焐接逞肥撬?962年赴新疆寫生之作。他用大量留白的手法表現(xiàn)天山積雪的效果，同時用干筆和濕筆來描繪山下茂密的植物及山間的塔松，而帶有中國畫的情趣。山下那濃重的綠色和赭黃色，同遠山和天空中的藍色相呼應(yīng)，烘托出雪山玉骨冰肌之質(zhì)和籠罩在清冷中的盎然春意,別具一番塞外風(fēng)景。
都市隨想
敦煌57窟初唐菩薩
來探親的工人家屬
自西洋畫傳入中國，水彩畫便在中國得以順暢流行，一則因為水彩畫與中國畫水性相近，二則因為水彩畫的工具材料遠較油畫方便。故美術(shù)院校莫不設(shè)水彩課程，中國人一接觸水彩，也心有靈犀，并在三十年代取得相當成績，潘思同便是其中優(yōu)秀畫手之一。潘思同（1904 —1980）原籍廣東新會，生于上海。1925年在上海美術(shù)?？茖W(xué)校畢業(yè)，奠定了素描和水彩畫基礎(chǔ)。1928年與陳秋草等人創(chuàng)辦的我國最早的業(yè)余美術(shù)教育機構(gòu)“白鵝繪畫研究所”，次年起任教上海美專，教授素描、水彩。他深知素描基礎(chǔ)“極難深造”，所以在教學(xué)中格外強調(diào)素描，水彩之造型亦有素描之功。三十年代，他在對英國水彩畫各流派進行研究學(xué)習(xí)之后，又兼收中西繪畫的特點，致力于水彩畫各種表現(xiàn)技法的探索，形成了造型寫實而水分揮灑自如的獨特風(fēng)格。《卸貨》以生動的筆法、沉穩(wěn)的色調(diào)迅疾的捕捉了這一運動中的勞動場景，并以水的充分運用和大面積的沖染強化了港口傍晚的氣氛，仿佛使我們嗅到了潮濕的空氣，感知到了卸貨時的喧鬧。唯有澄明的水面和淡遠的坡岸為觀者帶來些輕松和舒緩，也許這正是畫家把握水彩畫韻味的著意之處。1955年起，作者任教于中央美院華東分院。
現(xiàn)代水彩畫的創(chuàng)作在繼承傳統(tǒng)水彩畫的技法，延用傳統(tǒng)水彩工具材料的同時，為追求作品的真實感或特殊效果，畫家又加進了許多其它的表現(xiàn)手法?！兑粋€教師的工作臺》便是利用了拼貼和傳統(tǒng)水彩畫寫實的手法相結(jié)合創(chuàng)作的現(xiàn)實主義作品。出生于1952年的劉昌明擁有數(shù)年農(nóng)村生活的體驗，他對鄉(xiāng)村教師的工作和生活境況極為熟悉。1985年，已于贛南師范學(xué)院藝術(shù)系畢業(yè)并留校任教的劉昌明為參加華東區(qū)教師美術(shù)展覽，創(chuàng)作了油畫《一個教師的工作臺》，在展覽中獲獎。然后對作品藝術(shù)語言和形式進一步完美的追求，促使他去尋找一種更具自然真實的藝術(shù)語言和形式來體現(xiàn)他所熟悉的東西。于是他“用水彩工具，用綜合材料進行制作創(chuàng)造，豐富畫面語言，使畫面盡可能呈現(xiàn)自然狀態(tài)”。在這件畫風(fēng)謹細的作品中，作者向觀眾展示了一張極為簡陋陳舊的辦公桌，桌上諸多經(jīng)過精心挑選卻繁而不亂的物件，尤其是那只老花鏡、紅色墨水瓶、停電后備用的煤油燈，以及墻上貼的發(fā)黃的舊報紙（現(xiàn)成物）和它被煤油燈熏染的痕跡，無不傳遞出一位嘔心瀝血、任勞任怨工作在講臺上的鄉(xiāng)村教師的工作和生活內(nèi)容，達到了一種“言有盡而意無窮”的藝術(shù)效果。盡管學(xué)院派的專家們對其水彩語匯仍有所期待，但也無不受其感染，并將此作評為第七屆全國美展銀獎。
炊事員自己養(yǎng)豬
荒灘造田
清除亂石之一
對工藝美術(shù)的關(guān)注，促使龐薰琹對我國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)進行系統(tǒng)研究。1939年他隨北平藝專內(nèi)遷到昆明后，又對西南少數(shù)民族的服飾和裝飾紋樣進行了細致的調(diào)查和描繪，并在隨后的幾年中，創(chuàng)作出一系列極具裝飾風(fēng)格的水彩畫作品。1946年秋，他帶著這批作品重返上海，舉辦了個人畫展，《背簍》即是這一時期創(chuàng)作的一件淡彩作品。畫家將中國傳統(tǒng)繪畫的平面造型與西畫的寫實技巧相結(jié)合，對畫面作了高度裝飾化的處理。揹簍和植物筆法細膩而嚴謹，衣飾在對比中襯托出明凈的及其略帶憂郁的神情，體現(xiàn)了畫家寓雅典精致于平淡之中的藝術(shù)構(gòu)思。
色調(diào)、形式感的追求和工具材料的革新已成為新時期青年畫家的趨向之一。在這件形式感很強的作品中，作者利用水彩筆、木炭筆、橡皮、濕抹布等工具材料，采用干濕兼用及多次重疊的畫法，營造出一個以灰綠、灰紫為主的清雅的冷調(diào)子。他們巧妙地利用畫紙的本色來表現(xiàn)窗外強烈的陽光，映襯出窗前逆光中的樹清晰的輪廓。薄而透明的濕筆表現(xiàn)出的桌面上的反光，與暗部用干筆多次重疊畫出的窗簾形成了鮮明的對比，加強了作品的厚重感和桌面的澄明感。桌子、窗戶所形成的幾何圖形和樹葉簡潔的塊面結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)了作者的抽象構(gòu)成意識。而桌面上的那個梨子，則起到平衡畫面的作用。這一切使整件作品具有現(xiàn)代裝飾意味。生于1965年的劉向東，郴州師專畢業(yè)后留校任教。1989年同朱勇共同創(chuàng)作了《冷秋》，獲得第七屆全國美展的銀獎。
敦煌275窟北涼飛天
澆注工色
生長在西子湖畔的倪貽德（1901 — 1970）極具藝術(shù)天分。早年即在文學(xué)領(lǐng)域嶄露頭角，受到郭沫若、郁達夫的賞識。1919年考入上海美專習(xí)西畫，并在呂澂的啟迪下致力于繪畫理論研究。1927年他東渡日本，在東京川端繪畫學(xué)校學(xué)習(xí)，得日本畫家藤島武二的指導(dǎo)，并在東京組織了“中國留日美術(shù)研究會”。1928年回國，一邊教學(xué)，一邊從事美術(shù)創(chuàng)作和理論研究。三十年代初成為“決瀾社”的主要成員，于油畫、水彩畫進行現(xiàn)代嘗試，在學(xué)習(xí)雷諾阿、塞尚、馬蒂斯等人的同時，融入民族藝術(shù)精神，追求造型簡括、線條樸實、色彩純凈的風(fēng)格。這件《靜物》雖系習(xí)作性的寫生，但充分體現(xiàn)了他的水彩畫的明凈、輕快、練達、有力的特點。他相間運用干筆和濕染、原色與復(fù)色，與一般古典寫實畫法不同。具有現(xiàn)代構(gòu)成格局和后期印象派的作風(fēng)，卻又不流于怪誕離奇。
四十年代以后，他輾轉(zhuǎn)重慶、杭州、北京教學(xué)。1961年，浙江美術(shù)學(xué)院成立了“倪貽德油畫工作室”。在教學(xué)和創(chuàng)作的同時，于繪畫技法理論和中外美術(shù)史多有著述。
秦威（1911—1994），河北成安人。三十年代初，在北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)西畫。1934年至1936年于東京帝國美術(shù)學(xué)院進修，曾為田漢的話劇在日本公演做舞臺美術(shù)設(shè)計。作為水彩畫家，他的藝術(shù)視角面對著社會的大舞臺；作為舞臺美術(shù)設(shè)計家，他的水彩畫作品又仿佛有舞臺美術(shù)的構(gòu)圖和燈光的效果。
在1938年至1948年國家處于內(nèi)憂外患時期，他同龐薰琹、葉淺予、丁聰?shù)热嗽诔啥冀M織成立了“現(xiàn)代美術(shù)會”，還參加了上海美術(shù)家和香港“人間畫會”的活動。這一時期，他創(chuàng)作了大量反映勞苦大眾的艱難生活的現(xiàn)實主義題材的水彩畫作品。在數(shù)次對真實情景進行速寫的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的《無題》，以沉郁清冷的色調(diào)，具有戲劇性舞臺效果的構(gòu)圖，和略帶漫畫的思維，將廁所旁產(chǎn)婦聊以棲身的蓆棚為主要“道具”，表現(xiàn)了窮苦百姓流離失所無家可歸的悲慘境遇，體現(xiàn)了他為人生而藝術(shù)的傾向。1949年以后，秦威于北京電影制片廠從事電影美術(shù)設(shè)計工作，同時他還創(chuàng)作了一批表現(xiàn)新時代新生活的繪畫作品。1982年在中國美術(shù)館舉辦了他的作品回顧展，參展的《無題》等五件作品被中國美術(shù)館收藏。
