中國畫先學(xué)什么？
中國畫先學(xué)什么？惟一的答案是線條，因為線條是根本，而且我們傳統(tǒng)繪畫是用毛筆勾線，線條不過關(guān)一切都是空談。以線造形，是中國傳統(tǒng)繪畫的特色。不論是人物、山水、花鳥，都離不開以線勾畫物像。
張永軍《荷影清馨》66cm×66cm
線描是中國畫技法形式中的一種，工筆畫都是以白描過稿，而后設(shè)色！不論你學(xué)中國畫的哪一類，線描都是需要一輩子去練習(xí)的。一幅畫的品評首先要看線條，其次構(gòu)圖、設(shè)色、意境。
中國傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)與繪制，當(dāng)潛心研習(xí)古人之精髓，線描、構(gòu)圖、設(shè)色、格調(diào)、意境！取法乎上，提高眼界！好的理論，提高認(rèn)知！修養(yǎng)內(nèi)涵之積累沉淀，影響畫之意境格調(diào)！
所以線描是學(xué)習(xí)中國畫的必經(jīng)之路，也是重要的一個環(huán)節(jié)！
張永軍《早春》46cmx68cm
中國工筆花鳥畫的鼎盛時期——宋代
宋花鳥畫之所以達到極致，
一是宋畫院集西蜀、南唐吳越乃至南北各地畫家之精英，并集五代畫院之經(jīng)驗；
二是畫院體制經(jīng)改革完善，促進了創(chuàng)作發(fā)展；
三是徽宗趙佶本人對工筆花鳥畫的偏愛——他自己就是一位花鳥畫高手，直接過問畫院事宜，把院畫特別是工筆花鳥畫的水準(zhǔn)推向高峰。
張永軍《牡丹之一》46cm×92cm
此時的工筆花鳥作品相對于唐及五代來說，更加深刻、精致和厚重。宋代的工筆花鳥畫，有一些比較明顯的特征，那些中國畫的精髓都在其中，是可給后人借鑒的。
宋《出水芙蓉圖》
以《出水芙蓉圖》為例，整幅作品實質(zhì)上只畫了一朵大荷花，花下襯托一老一嫩兩個葉片，加上下端三截短短的莖桿，其余既未題詩，也不加任何背景渲染，論內(nèi)容，少到不能再少，而給人的感覺，則猶如長勢正旺的大片荷塘，只見其豐盈茂盛，欣欣向榮，這樣小小的點綴也能起到這樣作用。
所以宋畫最值得學(xué)習(xí)和研究。
宣和印畫針對工筆零基礎(chǔ)的學(xué)員，特意邀請張永軍老師以宋小品經(jīng)典畫作《出水芙蓉圖》、《白茶花圖》作為范例對線描進行詳細(xì)講解，為工筆初級設(shè)色課程打基礎(chǔ)，做鋪墊。
張永軍
“永軍的花鳥，就是這種江南的工筆。小，卻不可小視。
張永軍《淡香輕風(fēng)》30cm×69cm
誠如《華嚴(yán)經(jīng)》中佛說：“一草一天堂，一葉一如來”；雖然寫意也有花鳥，但究竟還是簡約印象見長，往往是雕龍如蟲的意趣；而唯有工筆的花鳥，才是真正的一花一世界，一個枝頭，真正的雕蟲“小”技。
張永軍142 33cm-66cm 2017年
永軍的畫兒，最經(jīng)常的是數(shù)荷獨蓮、一兩只鳥、一兩片蝶，泥融飛燕子的團扇，沙暖睡鴛鴦的絹本，這種一丁點兒的精致創(chuàng)造，與平凡的深切，不正是中國工筆自有宋以來的造物神奇、一脈流韻嗎？”
——摘自 吳翔《八段錦·聽聽永軍畫中的動靜》
張永軍-《聞香·幽夢影》
工筆入門課程線描7講
主講：張永軍
本次課程將解決：
1. 工筆花鳥史的簡介
2. 《出水芙蓉圖》荷花、荷葉、荷梗的勾勒技法
3. 《白茶花圖》花朵、枝干、葉子的勾勒技法
《白茶花圖》
課程目錄
第一課：工筆花鳥史
工筆畫簡介
工筆花鳥發(fā)展史
宋人花鳥作品審美特征
工筆畫臨摹材料的準(zhǔn)備
第二課：《出水芙蓉圖》荷花勾勒
《出水芙蓉圖》荷花正面花瓣線條特點和用筆方法
《出水芙蓉圖》荷花側(cè)面花瓣線條特點和用筆方法
《出水芙蓉圖》荷花翻折處的用筆方法
第三課：《出水芙蓉圖》葉子、枝干、蓮蓬勾勒
《出水芙蓉圖》正面葉子勾勒
《出水芙蓉圖》翻折處葉子的勾勒
《出水芙蓉圖》枝干與蓮蓬的勾勒
第四課：《出水芙蓉圖》葉筋的勾勒方法
《出水芙蓉圖》正面葉子葉筋的勾勒方法
《出水芙蓉圖》背面葉子葉筋的勾勒方法
第五節(jié)：《白茶花圖》花朵、枝梗勾勒
《白茶花圖》盛開的花朵線條特點和用筆方法
《白茶花圖》花骨朵的線條特點和用筆方法
《白茶花圖》枝梗的勾勒方法
第六課：《白茶花圖》葉子勾勒
《白茶花圖》正面葉子的勾勒
《白茶花圖》反葉的勾勒
《白茶花圖》葉子組合勾勒技法
第七節(jié)：《白茶花圖》葉筋勾勒
《白茶花圖》葉筋勾勒特點和用筆方法
《白茶花圖》整體效果調(diào)整技法
