在Kostner的作品中，木頭栩栩如生，創(chuàng)造出具有極強表現(xiàn)力的人物。這不是對現(xiàn)實的簡單捕捉，因為Kostner的作品中有令人生畏的東西：手勢，態(tài)度，真實人物的舉動，但會在異常情況下移動，例如漂浮在夢境中的人物。一種魔幻的現(xiàn)實主義，疏遠而溫柔，在其中可以感知到極大的藝術(shù)感和對技術(shù)的把握。
他出生于一個藝術(shù)家家族，他們已經(jīng)創(chuàng)作了五代木雕。他們中的一些人以其圣人雕塑而聞名，而其他人則因制作祭壇并將其出口到海外而聞名國際。其他人則遵循他們的藝術(shù)傾向，毫不妥協(xié)。
馬蒂亞斯·科斯特納（Matthias Kostner）生于1982年，在這種背景下長大，具有傳統(tǒng)意識和當代藝術(shù)知識，并致力于傳統(tǒng)雕塑。他從日常生活中創(chuàng)造人物，沒有存在的隱喻。他的作品具有強大的表現(xiàn)力，并散發(fā)著持續(xù)不斷的，不可改變的生活。這些人物表達了尊嚴，驕傲，表現(xiàn)力，并具有持久的特征，這些特征是從瓦爾加迪納的歷史和文化的無形線條中繼承而來的。雕塑體現(xiàn)了世界的能量和現(xiàn)有事物的永久變化。
如同阿爾貝托·賈科梅蒂（Alberto Giacometti）或康斯坦丁·布朗庫西（Constantin Brancusi）受到啟發(fā)方式一樣，Kostner對于木雕的熱愛源于他的父親費利克斯（Felix）和他的兩個叔叔利奧（Leo）和約瑟夫（Joseph）。后者是一位藝術(shù)家，他的“殘缺不全”的水泥雕像引起了極大的轟動。
因此，Kostner創(chuàng)作的主要對象是行動中的人類，行動中的人類，Kostner的人物很少休息，一個年輕的坐著的女孩，有著夢幻的眼睛，穿著時髦的衣服；她的裙子，四肢和卷曲的頭發(fā)都經(jīng)過精心雕刻。她的衣服和頭發(fā)被輕輕地包裹著顏色。
Kostner認為，諸如青銅，石材，粘土或石膏之類的材料是無定形的且匿名的，而木材遠不是靜止的，而是可以傳達出潘塔·雷（Pantha Rhei）的感覺，來來往往的循環(huán)。木頭需要了解它是什么，它的纖維，顏色，密度都有痕跡。它告訴我們有關(guān)過去的方式。Kostner希望保留這些屬性，并同時以個人風(fēng)格進行標記，他將新的生活帶入了木頭的生命。
馬蒂亞斯·科斯特納（Matthias Kostner）找到了自己的風(fēng)格：他不想成為一個大聲抗議的年輕藝術(shù)家，他必須瘋狂地尋找內(nèi)容–生活和人類本身就足以孕育藝術(shù)，與木材溝通。
