471清乾隆 斗彩團(tuán)花蓋罐
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高12cm
此罐直口，豐肩，瘦底，圈足，底青花“大清乾隆年制”六字三行篆書。腹部上下各四組團(tuán)狀花紋作交錯(cuò)三點(diǎn)式排列，團(tuán)花由菊花紋組成，空間繪折枝寶相花。蓋面亦繪一組團(tuán)花菊蝶紋，蓋周邊繪折枝花卉紋。此罐是以明代成化斗彩團(tuán)菊紋蓋罐為藍(lán)本制成，二者從形體到紋飾都基本形同。罐的地步內(nèi)凹，形成圈足。內(nèi)壁施白釉。蓋面繪團(tuán)花雙紅菊紋，肩與脛部繪花朵紋，腹部的主題紋樣用圓形的團(tuán)花雙菊紋和三角形的角花蓮紋表現(xiàn)，共四組。
據(jù)《雍正、乾隆官窯督窯大事記》記載，乾隆九年（公元1743年）御窯廠曾仿制明代成化官窯天子罐。此即其中之一。乾隆官窯的斗彩罐玉明成化官窯斗彩罐在白釉與彩釉的風(fēng)格上，各具時(shí)代特征，白釉都均勻滋潤，但成化官窯的白釉有玉質(zhì)感，在裝飾風(fēng)格上，乾隆官窯筆成化官窯的細(xì)膩。
RMB 2,415,000
472清乾隆 仿官釉六方貫耳瓶
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高46.2cm
該器物造型方正，線條硬朗，尊貴端莊，色澤淡雅嬌嫩、瑩潤如玉，極見勻凈雅靚之致，深為其輕逸媚人之風(fēng)韻所折服。本品麗質(zhì)非凡，品格高逸，此乃乾隆仿古名品，既成功地詮釋宋人崇尚一色純凈之美學(xué)理念，又精妙地融入十八世紀(jì)清宮獨(dú)特的摹古情懷。此瓶口沿包金，底座亦為金制。本品以仿官釉淡恬之柔美配飾六方硬朗之造型，實(shí)收剛?cè)嵯酀?jì)之妙，可見設(shè)計(jì)者獨(dú)具匠心。
此式造型清宮舊稱為“雙管六方瓶”，最早見于雍正御窯，凝聚了胤禛超乎常人的審美品味，是清宮諸項(xiàng)藝術(shù)品步入巔峰時(shí)代的見證，榷陶者深諳釉色與造型的搭配之道，針對不同器型配以相應(yīng)釉色。本品之造型與此等釉水相配有如天作之合，兩者相得益彰，既襯托出造型古樸端莊，又彰顯出釉色柔潤典雅。其成型工藝之繁復(fù)，釉色配置之微妙，恐非庸匠可詳。瓶底書“大清乾隆年制”篆書款，其底款之篆法表明其為乾隆早期之物，當(dāng)為唐窯所出無疑。既成功地詮釋宋人崇尚一色純凈之美學(xué)理念，又精妙地融入十八世紀(jì)清宮獨(dú)特的摹古情懷。
RMB 3,450,000
473清康熙 黃釉夔龍紋雙耳小杯
款識(shí)：“大清康熙年制”，直徑7.5cm
此杯為康熙中期臧應(yīng)選督領(lǐng)御窯之“臧窯”作品，光緒《重修江西通志》記載“臧窯”的主要器形有“缸、盆、盂、盤、尊、爐、瓶、罐、碟、碗、盅、盞之類，而飾以夔云、鳥獸、魚水、花草，或描、或錐、或暗花、或玲瓏，諸巧皆備?！敝劣谟陨珓t“其澆黃、澆紫、澆綠、吹紅、吹青者亦美”。
對照文獻(xiàn)，本品當(dāng)為“澆黃”釉“夔云”盞。其雙耳作夔龍鏤空裝飾，腹部夔龍則錐刻而成，釉色明亮清朗，是為“諸巧皆備”之典型。相比于后世雍干之作，熙朝瓷器則更為渾厚藴藉，本品器形雖小，而沉穩(wěn)、端莊、尊貴之氣不言自明。有清一代，御瓷之顏色釉發(fā)展于康熙時(shí)期，至雍正遂為大盛，今觀此件小杯可證康熙時(shí)期成就之巨。
此杯歷經(jīng)多位名家遞藏，傳承清晰，原為Sidney Earnest Kennedy Collection第156號藏品，1915年購自巴黎盧芹齋（C.T. Loo, Paris）；后陸續(xù)入藏Captain A.T. Warre Collection和Mr & Mrs George Warre Collection。
備注：盧芹齋舊藏，英國藏家舊藏
RMB 1,840,000
474清康熙 青花團(tuán)鳳瑞兔疊盒
款識(shí)：“大清康熙年制”，高18cm
有清一代，官窯正式恢復(fù)燒造以康熙十九年九月朝廷派員至景德鎮(zhèn)御窯廠督造為標(biāo)志。據(jù)康熙二十二年本《饒州府志》卷之十一“陶政”記載：“康熙十九年九月內(nèi)，奉旨燒造御器，差總管內(nèi)務(wù)府廣儲(chǔ)司郎中徐廷弼、主事李延禧、工部虞衡司郎中加三級臧應(yīng)選、六品筆帖式車爾德于二十年二月內(nèi)駐廠督造。每制成之器實(shí)估價(jià)值，陸續(xù)進(jìn)呈御覽?！贝舜螣鞊?jù)后來年希堯給雍正皇帝的奏折言，歷時(shí)五年之久，至二十五年為止，共燒造十五萬二千余件瓷器。當(dāng)中許多為創(chuàng)新之作，紋飾與造型均為前代所未經(jīng)見，其藝術(shù)水平亦達(dá)到新的歷史高峰，開啟清代官窯燒造歷史之新境地。因負(fù)責(zé)此次督造長官為臧應(yīng)選，故世稱“臧窯”。
本品即為“臧窯”之佳器，設(shè)計(jì)新穎別致，為圓筒式，蓋呈圓頂形，三屜組合，下承三兔為足，頗見意趣。瑞兔模印而成，踞伏作負(fù)托之狀，神態(tài)憨實(shí)可愛，毛發(fā)以一組組規(guī)整淡雅的青花短線條連續(xù)繪就。盒頂中心繪以青花團(tuán)鳳紋，每屜均以幾何紋為邊飾，中間置以大面積留白，彰顯出清晰分明的層次感。筆意細(xì)膩精致，青花色澤幽雅，整體構(gòu)圖極為疏朗，主題裝飾極見清雅，以簡約的畫面，清麗的釉色，凸顯康熙青花器的凝重而高雅，是為無上雋品。底署“大清康熙年制”六字二行楷書款，遒勁清峭，鋒芒閃現(xiàn)，犀利而清秀，為“臧窯”之標(biāo)準(zhǔn)寫款。
以簡約的紋飾賦以豐富深邃之意境為設(shè)計(jì)美學(xué)的一大原則，“臧窯”的設(shè)計(jì)者深諳其妙，本品即為佳例。其器身外壁以極大留白來凸顯質(zhì)地的瑩潤之美，與疏朗纖巧的紋飾相互映襯，深得簡約雋永之氣。綜觀歷代青花瓷器未有此式之設(shè)計(jì)者。此番設(shè)計(jì)乃是康熙“臧窯”御瓷裝飾風(fēng)格之一，絕非孤例。存世所見“臧窯”其它名品例如釉里紅加彩折枝花紋石榴尊、馬蹄尊和青花團(tuán)鋸齒紋搖鈴尊等皆是簡潔清雅，風(fēng)格如出一轍，由此可見康熙皇帝藝術(shù)品位之超逸脫俗，反映出康熙一朝文人典雅的審美情趣。
巧妙的設(shè)計(jì)，新穎的開創(chuàng)，得以鑄就一代名品。這一切都應(yīng)歸功于當(dāng)時(shí)中原才子、工部侍郎劉源。劉源，字伴阮，號秋官 ，籍貫河南祥符，其人多才多藝，在康熙十九年重開御窯之后，承命主持設(shè)計(jì)各式御瓷，成就斐然?！肚迨犯濉酚袀鳎u曰“時(shí)江西景德鎮(zhèn)開御窯，源呈瓷樣數(shù)百種。參古今之式，運(yùn)以新意，備儲(chǔ)巧妙。于彩繪人物、山水、花鳥，尤各極其勝。既成，其精美過于明代諸窯。”今日所見康熙臧窯御瓷多是品格超群，可見當(dāng)年劉源確實(shí)具有無與倫比的才智與審美品味。
本品所飾團(tuán)鳳紋，亦見于同時(shí)期康熙官窯瓷器的茶盅、茶碗之上，例如清宮舊藏“清康熙 青花團(tuán)鳳紋杯”，見《清順治康熙朝青花瓷》頁249，圖158。其造型應(yīng)啟發(fā)于明正德青花疊盒，疊盒器形始于正德，為正德御窯之珍貴的上品，如北京故宮藏“明正德?青花庭園仕女圖疊盒”（圖一），惜后世未見沿襲燒造，至臧窯肇始之際，劉源化裁而為之，益增瑞兔三足，更見精巧別致，蕩漾著一份簡約而高貴之美，獨(dú)步有清一代，而無出其右者也。與本品造型相近者，當(dāng)今所知唯見北京故宮博物院典藏“康熙 青花龍鳳紋四節(jié)圓盒”（圖二），雖無三足，但其青花發(fā)色、鳳紋畫法、寫款諸特征判斷當(dāng)為臧窯之物，可資參考。
備注：美國賓夕法尼亞州阿爾伯特·尼蓬（Mr. and Mrs. Albert Nipon）夫婦舊藏
RMB 4,600,000
475清康熙 釉里紅牡丹紋蘋果尊 （一對）
款識(shí)：“大清康熙年制”，直徑9.5cm
康熙十九年三藩之亂既為平定，康熙皇帝參考前朝，厘定內(nèi)府制度，諸式器用遂成規(guī)制，瓷器一項(xiàng)亦委之珠山御器廠燒造，開啟清宮御瓷貢奉之例。據(jù)康熙二十二年本《饒州府志》卷之十一“陶政”記載：“康熙十九年九月內(nèi)，奉旨燒造御器，差總管內(nèi)務(wù)府廣儲(chǔ)司郎中徐廷弼、主事李延禧、工部虞衡司郎中加三級臧應(yīng)選、六品筆帖式車爾德于二十年二月內(nèi)駐廠督造。每制成之器實(shí)估價(jià)值，陸續(xù)進(jìn)呈御覽?！?/span>
此次燒造前后延續(xù)六七年之久，其間佳器迭出，即有承前之作，亦見創(chuàng)新之品，藝術(shù)水平之高獨(dú)有一時(shí)，遂啟有清一代御瓷美學(xué)藝術(shù)之新境地。因此次督造長官為臧應(yīng)選，故世稱“臧窯”。成功燒造釉里紅并使其再度成為御瓷品類是“臧窯”的杰出貢獻(xiàn)之一，對釉里紅的運(yùn)用既見搭配出現(xiàn)，亦見單獨(dú)成器，皆采取線描之法繪制，本品正是其中之佳例。
本品造型飽滿，小巧怡人，胎質(zhì)細(xì)膩潔白，釉色滋潤透亮，通體以釉里紅線描花卉紋裝飾，為蓮、菊、茶花、牡丹四種，枝葉婆娑而有致，發(fā)色明妍而沉著，更襯以淡雅精細(xì)的青花小圈線，奔放而又含蓄。紋飾初覺繁密無序，細(xì)察遂感清疏有致，底款運(yùn)筆遒勁，秀潤而不失鋒芒， 為康熙十九年至二十七年“臧窯”所出御瓷的標(biāo)準(zhǔn)寫法。
以本品為代表的臧窯文房雅具開創(chuàng)清宮御瓷文玩之先河，反映康熙一朝文人典雅的審美情趣。臧窯于短短前后燒造各式文房器皿多達(dá)十?dāng)?shù)種，皆為此前所未經(jīng)見者，品格之高獨(dú)步有清一代，令后世無法企及。此番藝術(shù)成就不得不歸功于其設(shè)計(jì)者——?jiǎng)⒃础⑹蠟楫?dāng)時(shí)的中原才子，多才多藝，在康熙十九年重開御窯之后，承命主持設(shè)計(jì)各式御瓷，成就斐然。《清史稿》對此評曰：“時(shí)江西景德鎮(zhèn)開御窯，源呈瓷樣數(shù)百種。參古今之式，運(yùn)以新意，備儲(chǔ)巧妙。于彩繪人物、山水、花鳥，尤各極其勝。既成，其精美過于明代諸窯?！北酒氛谌雱⒃辞逍旅撍椎脑O(shè)計(jì)理念，以釉里紅一色描繪裝飾，妍而不俗，秀而不媚，穆穆之中自有熙朝之英氣撲人眉宇。
此式釉里紅水盂為海內(nèi)外各大公立機(jī)構(gòu)珍藏之名品，然而檢視國內(nèi)外公私收藏，若如本品成雙者則實(shí)屬難得，堪稱熙朝文房雅玩之絕代雙驕。
出版，展覽：《延熏秀色——康熙瓷器與宮廷藝術(shù)珍品特展》，保利藝術(shù)博物館，2011年4月
RMB 20,700,000
476清康熙 五彩花鳥盤
款識(shí)：“大清康熙年制”，直徑20.3cm
此盤為康熙晚期五彩官窯之作，胎質(zhì)細(xì)密潔白，瓷質(zhì)堅(jiān)硬，釉面瑩潔猶如白玉，麗質(zhì)非凡，足見康熙官窯選瓷之精。其以五彩為飾，為紅、黃、黑、深綠、淺綠、碧綠、翠藍(lán)、茄紫八色，為雙鵲對語嬉戲圖，以黑彩勾勒輪廓，線條挺立，亂石崚嶒以各式綠彩設(shè)色，色階豐富，立體感強(qiáng)，其綠彩鮮澈透明，在潔白的釉面映襯下蔥翠欲滴，而礬紅菊紋則于濃妍華麗中顯端莊穩(wěn)重之質(zhì)，細(xì)觀之，其礬紅顆粒飽滿且富質(zhì)感，是為康熙朝礬紅所特有。盤外壁為三組折枝花卉裝飾，為折枝牡丹、蓮紋及一種四瓣花裝飾，各見風(fēng)姿，工整而華麗。所謂“五彩華貴，青花幽靚?！笨蹈G五彩之美，實(shí)為有清一代極具代表性之作。底為六字雙行楷款，筆道規(guī)矩硬直，一如宋槧體，為康熙后期官窯的標(biāo)準(zhǔn)寫款之一。
康熙晚期五彩瓷盤裝飾題材豐富，存世量不少，多無無款或書寫成化款字，然書寫康熙本朝官窯款式者至為罕見，相同一例為北京故宮博物院典藏“清康熙 五彩花鳥紋盤”，見《故宮博物院藏文物珍品大系——五彩·斗彩》，頁119、圖109。
備注：上海文物商店舊藏
著錄：《清代瓷器賞鑒》第49頁42號，出版，展覽：《延熏秀色——康熙瓷器與宮廷藝術(shù)珍品特展》，保利藝術(shù)博物館，2011年4月
RMB 3,910,000
477清乾隆 橄欖綠釉印云龍紋雙龍耳瓶
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高35.5cm
本品式樣雋秀典雅，曲線柔美流暢，頸之兩側(cè)對稱各置一雙螭龍耳，作雙聯(lián)玲瓏狀，與圓潤的瓶體上下相襯，益見靈空精巧?？谘丶白銐ν怙椚缫庠祁^紋一周，瓶身前后雕飾“蒼龍教子圖”，圖中祥云迤邐，漫天飄飛，蒼龍騰空而起，虬軀矯健，瞠目張頷，威風(fēng)凜然而俯視，大有氣奪千里之勢。幼龍則破浪而出，昂首欲飛，與上方蒼龍深情對望。其刀工流暢自然，刻劃細(xì)膩，精美絕倫，所見祥云雖多，卻形態(tài)各異，深得迤邐之姿，福海之中波濤洶涌之象，更是不厭其煩地以剔刻層層相套的線條構(gòu)成，細(xì)膩而嫻熟，展示御窯工匠一絲不茍的敬業(yè)精神。兩龍神形俱佳，栩栩如生，相顧之際，更得以妙筆傳示出濃濃的殷切之情。全器釉色青綠深沉，釉汁瑩潤厚腴，隨著暗刻花紋的凹凸起伏而自然流動(dòng)堆積，濃淡有致，鋪陳出充滿了靈動(dòng)的韻律之美。圈足內(nèi)陰刻六字篆款，端莊規(guī)整，筆道遒勁有神。
本品為乾隆御窯摹仿宋元龍泉窯之佳作，充分展現(xiàn)了龍泉青釉之美與刻花技法之巧。其釉色較平常所見粉青與豆青色澤深沉靜穆，當(dāng)年唐英《陶成紀(jì)事碑》對雍干之交摹仿龍泉窯作品有清晰記載：“一仿龍泉釉，有深、淺二種”，對比實(shí)物，本品應(yīng)屬于深釉色的摹古作品。
縱觀有清一代，御瓷當(dāng)中裝飾“蒼龍教子圖”紋樣以乾隆朝最為風(fēng)行，尤以乾隆后期為甚。乾隆后期“蒼龍教子圖”在御瓷裝飾中的出現(xiàn)是有著深刻的寓意，寄托了乾隆皇帝對大清天下的下一任繼承者的殷殷期望。步入不惑之年之后如何于諸皇子之中考察選取最佳者即太子位，關(guān)乎社稷安危，天下得失，乾隆皇帝面臨前所未有的抉擇和壓力。乾隆三十八年，弘歷秘密建儲(chǔ)，決定皇位傳給皇十五子永琰，即后來的嘉慶皇帝。如何培養(yǎng)繼承人自然是弘歷必須考慮的問題，所以“教子”一直乾隆后期弘歷的重要任務(wù)。御瓷之中廣泛出現(xiàn)“蒼龍教子圖”題材正折射出乾隆皇帝對永琰的關(guān)切和大清江山的思慮。
備注：北京文物公司舊藏
RMB 8,050,000
478清乾隆 釉里紅螭龍穿花雙系小尊
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高10cm
本品可愛怡人，造型飽滿一如石榴，肩部裝飾半環(huán)式雙耳，益見雋巧玲瓏之姿。胎質(zhì)堅(jiān)致瑩白，釉光滋潤厚腴，通體以釉里紅繪就，紋飾層次豐富卻無繁密之感，安放有序，主題紋飾為前后兩組穿花螭龍紋，螭龍雙雙倒掛穿立于蓮花之側(cè)，身軀矯健靈活，與花枝柔美舒卷之狀相呼應(yīng)。釉里紅出色妍麗無匹，紋飾清晰疏朗，布局虛實(shí)相宜，愈生清新之氣，底款端正，筆力遒勁。
本品正是唐英《陶成紀(jì)事碑》所言“釉里紅器皿，有通用紅釉繪畫者”。運(yùn)用釉里紅線描技法裝飾全器是乾隆御瓷獨(dú)具特色之處，此類器皿質(zhì)量精良，存世寥寥無幾，本品為當(dāng)中至為珍貴的一例。
檢閱清宮檔案所載，乾隆皇帝對釉里紅瓷器頗為鐘情，多次諭旨御窯廠燒造，尤為留心釉里紅的燒成效果，曾主動(dòng)提出明確的標(biāo)準(zhǔn)——?jiǎng)?wù)要花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明。唐英在乾隆四年的一份奏折里曾如此記述“竊奴才在京時(shí)十月二十五日，太監(jiān)胡世杰交出釉里紅馬掛瓶一件，畫樣一張，傳旨看明瓷瓶釉色，照紙樣花紋燒造幾件送來，務(wù)要花紋清真。并將古瓷樣式好者揀選幾種，亦燒造釉里紅顏色，俱寫乾隆款送來呈覽。欽遵奴才看明釉色，祗領(lǐng)紙樣，恭捧到關(guān)，即遵旨揀選古瓷、畫樣內(nèi)好者數(shù)種，一并交窯廠協(xié)造葆廣等敬謹(jǐn)燒造，并諭俱造釉里紅顏色務(wù)要花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明。俟造得時(shí)奴才揀選送京恭呈御覽?！?/span>
釉里紅燒造工藝繁復(fù)，講究物理變化之妙，由于在燒成過程當(dāng)中氧化銅離子游離激烈，往往易于聚結(jié)，凹凸不平，若大面積涂飾，致使紋飾漫漶不清，遂成瑕疵；若火候氣氛掌握不準(zhǔn)，其色或是暗沉，或是淺薄，皆不堪入目，影響美觀，故乾隆皇帝對此頗為不滿。為了達(dá)到“花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明”的效果，乾隆皇帝專門拿出認(rèn)為發(fā)色理想的釉里紅馬掛瓶作為唐英燒造的標(biāo)準(zhǔn)，可見乾隆皇帝對釉里紅的燒造費(fèi)煞心思。
所以唐英引領(lǐng)下的御窯廠秉承乾隆諭旨敬謹(jǐn)燒造，只有從以上兩個(gè)方面改進(jìn)和提升，而火候多賴天成，全靠經(jīng)驗(yàn)，唯裝飾分布則可人為規(guī)避，最佳方案則是以線描一法為之。所以乾隆朝釉里紅器物多見以線描法繪就，本品亦然，以釉里紅勾勒紋飾后加點(diǎn)涂法而成，不使用平涂技法。本品出色鮮妍清晰，不可不歸功于乾隆皇帝的勤勉關(guān)注。據(jù)此可以推定乾隆朝以線描技法繪畫的“花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明”的釉里紅御瓷應(yīng)是乾隆四年之后的產(chǎn)品。
縱觀乾隆一朝釉里紅器皿，與本品最為接近一例為首都博物館藏“清乾隆 釉里紅朵蓮紋尊”，紋飾雖不同但其技法與效果一致，見《首都博物館藏瓷選》圖152。異彩而形近的一例則為北京故宮博物院典藏“乾隆 斗彩描金瓔珞八吉祥紋雙耳罐”見《故宮博物院藏文物珍品大系——五彩·斗彩》，頁283、圖258，及北京故宮博物院典藏“乾隆 綠地描金凸花雙耳小尊”。另外，北京故宮博物院典藏“清乾隆 斗彩螭龍穿花紋罐”除了沒有雙耳以外，造型與紋飾與本品最為接近，見《故宮博物院藏文物珍品大系——五彩·斗彩》，頁267、圖245。
乾隆皇帝一生最為喜好一事就是做成各式小巧器皿貯放于多寶格之中，隨時(shí)把玩，以上數(shù)例器皿的大小相若，造型皆雋巧可愛，甚適于心，故可供乾隆皇帝機(jī)暇清賞之用。另外清宮御瓷之中裝飾此耳式者，尚見一款三乳足雙耳花囊，為清宮經(jīng)典的花器，為雍干特有之雅品。由此可啟發(fā)，本品亦可插花，置于案頭盡收一份“留香貯放常不謝”之愜意。
備注：國內(nèi)私人舊藏
RMB 17,250,000
479清乾隆 釉里紅海水云龍梅瓶
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高38cm
本品造型典雅挺拔，胎釉堅(jiān)致光潤，瑩白細(xì)膩，如脂似玉，口沿與底部鑲嵌歐洲貴族流行使用的鎏金裝飾，可知曾被海外收藏多年。通體以釉里紅一色裝飾，肩部繪以海水與變形如意云頭狀紋飾，器身主題紋飾為壽山福海云龍圖，所繪蒼龍昂首奮身，追逐寶珠，遒勁威武，一展叱詫風(fēng)云之態(tài)，周圍“壬”字云紋散布，蒼龍之下，海水激蕩，波濤翻卷，壽山崢嶸于其中，各見形態(tài)。釉里紅發(fā)色妍麗無匹，紋飾清晰疏朗，底款端正，運(yùn)筆遒勁。
本品即是唐英《陶成紀(jì)事碑》所言“釉里紅器皿，有通用紅釉繪畫者”，并且代表了乾隆一朝釉里紅御瓷之最高水平。檢閱清宮檔案所載，乾隆皇帝登基之初即對釉里紅瓷器頗為鐘情，多次諭旨御窯廠燒造，尤為留心釉里紅的燒成效果。根據(jù)《清宮造辦處活計(jì)檔》記載，乾隆三年十月二十九日乾隆皇帝曾傳旨于唐英，曰“釉里紅梅瓶，紅龍顏色不好，往好里焼造”。這是針對唐英該年六月份燒造的釉里紅紅龍梅瓶提出的批評，也是關(guān)于乾隆御瓷釉里紅龍紋梅瓶的最早燒造記錄。同時(shí)，又對唐英下發(fā)燒造釉里紅的明確標(biāo)準(zhǔn)——?jiǎng)?wù)要花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明。唐英在乾隆四年的一份奏折里曾如此記述“竊奴才在京時(shí)十月二十五日，太監(jiān)胡世杰交出釉里紅馬掛瓶一件，畫樣一張，傳旨看明瓷瓶釉色，照紙樣花紋燒造幾件送來，務(wù)要花紋清真。并將古瓷樣式好者揀選幾種，亦燒造釉里紅顏色，俱寫乾隆款送來呈覽。欽遵奴才看明釉色，祗領(lǐng)紙樣，恭捧到關(guān)，即遵旨揀選古瓷、畫樣內(nèi)好者數(shù)種，一并交窯廠協(xié)造葆廣等敬謹(jǐn)燒造，并諭俱造釉里紅顏色務(wù)要花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明。俟造得時(shí)奴才揀選送京恭呈御覽?！?/span>
釉里紅燒造之難，人所共知，其工藝繁復(fù)，講究物理變化之妙，由于在燒成過程當(dāng)中氧化銅離子游離激烈，往往易于聚結(jié)，凹凸不平，若大面積涂飾，致使紋飾漫漶不清，遂成瑕疵；若火候氣氛掌握不準(zhǔn)，其色或是暗沉，或是淺薄，皆不堪入目，影響美觀，故乾隆皇帝對此頗為不滿。為了達(dá)到“花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明”的效果，乾隆皇帝專門拿出認(rèn)為發(fā)色理想的釉里紅馬掛瓶作為唐英燒造的標(biāo)準(zhǔn)，可見乾隆皇帝對釉里紅的燒造費(fèi)煞心思。所以唐英引領(lǐng)下的御窯廠秉承乾隆諭旨必將敬謹(jǐn)燒造，故本品之燒造應(yīng)在乾隆四年之后的一段時(shí)間里。
縱觀本品各方面質(zhì)量確實(shí)符合“花紋清真，釉水肥潤，顏色鮮明”的要求，是對乾隆皇帝一片苦心最佳的回報(bào)。 乾隆朝其他釉里紅御瓷多用線描法勾勒紋飾，再施點(diǎn)涂法而成，盡量回避青花常見的平涂暈染手法，但本品則是技高一籌，將線描法與分水暈染相結(jié)合，海水紋以線描法繪制，浪頭則施以暈染，突出立體效果，蒼龍須發(fā)線描表示，其余則用分水暈染，尤其鱗片以填涂留白手法表示，頗見功力，而且燒造效果恰如其分，清晰鮮妍而絕無漫漶之處，堪稱一絕！
相比較于清宮舊藏乾隆時(shí)期的其余釉里紅龍紋作品，本品品質(zhì)之高絕非虛言。例如北京故宮博物院藏“清乾隆 青花釉里紅穿花龍紋膽瓶”（圖一）和中國國家博物館藏“清乾隆 釉里紅云龍紋玉壺春瓶”（圖二）所裝飾的云龍紋與本品在造型、技法上皆一致，但因釉里紅呈色效果的不同，三者的藝術(shù)水平之高低自見分曉。本品胎釉之精良瑩白，釉里紅之妍美絢麗，相得益彰，獨(dú)步有清一代，是為乾隆釉里紅御瓷之翹楚。
備注：德國藏家舊藏
RMB 2,070,000
480明宣德 青花纏枝番蓮弦紋折腰盉碗
款識(shí)：“大明宣德年制”，直徑17cm
宣德皇帝為有明一代少見擅長文藝之君主，其才情勃發(fā)，興趣廣博，每于萬機(jī)之暇，寄情于各式文玩，以致彼時(shí)雕漆、范金、織繡、制墨、埏埴等諸類宮廷工藝品成就斐然，皆稱后世同類之典范。其御瓷一項(xiàng)，承前朝之輝煌，更為精進(jìn)，其選料、制樣、畫器、題款無一不精，創(chuàng)新發(fā)明極多，器類與釉色之豐富，為此前所未經(jīng)見，從而鑄就中國陶瓷史上最輝煌的十年。
宣窯創(chuàng)新之處多因宣德皇帝本身喜好而起，例如著名的蟋蟀罐、鳥食罐皆因其雅好斗蟋蟀和喂養(yǎng)禽鳥而專門燒造，故宣窯不少器皿僅為宣德一朝所獨(dú)有，其中盉碗亦是其中顯赫而有趣的一例。
折腰盉碗為宣德一朝所首創(chuàng)，目前見于公私收藏者未及三十例，當(dāng)中蓋佚者居多數(shù)。其品類豐富，見有青花、藍(lán)地白花、礬紅、青花釉里紅、青花礬紅、仿汝釉，以青花一門為大宗，所飾紋樣多端，分別為云龍、折枝花果、折枝海石榴、纏枝番蓮、纏枝蓮花、纏枝蓮?fù)邪藢氈T式圖案，如上海博物館所藏“纏枝蓮?fù)邪藢毐B碗”（圖一），而其中纏枝番蓮紋為折腰盉碗之精粹者。
檢閱當(dāng)今公私典藏，青花纏枝番蓮紋盉碗僅見二例，除本品之外，唯見臺(tái)北故宮博物院有藏，為清宮舊藏之物（圖二），有蓋，見明代宣德官窯菁華特展圖錄》頁154，圖50，而市場流通者則只有本品。而與纏枝番蓮紋盉碗在布局、紋飾方面最為接近的則是纏枝蓮花紋盉碗，存世量不下六七例，分別為兩岸故宮博物院、大英博物館等機(jī)構(gòu)典藏，如北京故宮藏“明宣德 青花纏枝蓮紋合碗”（圖三）。
本品造型端莊美觀，線條轉(zhuǎn)折流暢生動(dòng)，釉汁凝潤泛青，胎骨堅(jiān)致細(xì)薄，外壁繪纏枝番蓮十朵，蓮花盛開，兩邊的花瓣向旁敞開，露出中央的石榴蕊心，為纏枝蓮花的抽象表現(xiàn)，底邊轉(zhuǎn)折處以下裝飾一周變形仰蓮瓣紋，另有凸出弦紋二道將上下紋飾分隔，讓紋飾之間過渡自然協(xié)調(diào)，總體裝飾風(fēng)格更趨疏朗清雅，此為本品設(shè)計(jì)最為精絕之處。與之相襯的繪畫水平更令人嘆止，細(xì)膩的筆觸下展現(xiàn)番蓮舒展之妍美，青花之濃淡深淺各具意態(tài)，筆墨意趣盡在眼前，氣韻隨筆而生，頗見飄逸之感。碗心雙圈內(nèi)楷書“大明宣德年制”六字款，其風(fēng)骨雋秀，筆意清新，端莊內(nèi)蘊(yùn)稚拙，莫不合乎晉唐小楷渾厚樸拙之法度。
盉碗為宣德一朝新出之物，必為宣宗所重視，惜其功用于文獻(xiàn)失載，所幸北京故宮博物院藏《明宣宗宮中行樂圖》手卷中“投壺”一幕對其有清楚明確描繪（圖四）。該畫所繪便是當(dāng)年宣宗宮廷休閑生活之真實(shí)寫照，其服飾器用均合當(dāng)時(shí)之規(guī)制。
投壺是古代士大夫宴飲時(shí)做的一種投擲游戲，《禮記·投壺》曰：“投壺者，主人與客燕飲講論才藝之禮也。”故此，投壺必伴隨飲酒，在此亦有同樣的反映。畫中繪一朱漆方桌上陳放三個(gè)大小不一的梅瓶，顯然為儲(chǔ)放不同類的酒，右邊置一雞心執(zhí)壺和一套帶雙耳的勸杯，左邊出現(xiàn)與盉碗式樣完全一致的器皿。此朱漆方桌應(yīng)為酒宴專用，所陳器物皆為酒器之組合，由此可以肯定盉碗為宣宗御用酒器無疑。然而究竟在飲酒過程中其功能如何，在哪一環(huán)節(jié)起到作用？我們需要考察明代宮廷御用酒的情況。
明末清初人宋起鳳在《稗說》卷四“酒醋局”條中對明內(nèi)府造酒如此記載：“上用御酒一種，取玉泉水浸米，米佳糯，篩簸凈，取全粒不損者入水淘洗三四次，浸之，數(shù)易新水，凡一晝夜，入籠蒸熟，晾冷，和曲末香料拌勻入甕。期滿，柞為酒漿液，貯大甓中固封，存其米汁之氣，再數(shù)日方進(jìn)御。此為新酒。至初春，局中用大鑊逐瓿隔湯煮之，有火候取出，置高燥地面，存閱月，復(fù)進(jìn)用，謂之熟酒。色如金蠟珀，少帶微黃，其香甘更倍醇，易入口。此二種皆備宮中御用，外廷所賜悉出大官光祿署，不易得也?！?/span>
從上可知，明代皇宮中常用的酒漿是酒精含量很低的釀造酒，有如今天的黃酒。當(dāng)中加入“曲末香料”則愈久愈香，因此直至飲用之前，酒里這些渣末一定會(huì)留存在儲(chǔ)器底部，飲用時(shí)酒由梅瓶倒出，經(jīng)執(zhí)壺斟入勸杯，難免會(huì)帶入這些渣末，需要沉淀片刻再飲入，杯底沉淀的渣末就需要在下一次斟酒之前倒掉，已免影響雅興，盉碗的作用就是承放酒渣，與宴食中的渣斗相似，故需要置蓋密封，以遮渣物。宣宗喜好飲酒，為諸類文獻(xiàn)所證，故其一朝瓷質(zhì)酒具較后世制作多，式樣豐富亦可表明其對飲酒一事的重視。景德鎮(zhèn)珠山明宣宗時(shí)期御器廠遺址中均出土與朱漆方桌一樣的各式酒器，盉碗則見有纏枝蓮?fù)邪藢毤y者，而尚未發(fā)現(xiàn)與本品一樣的遺物，或是當(dāng)年燒制甚少之緣故。
本品貴為御用之物，等級頗高，朝夕相隨宣德皇帝的日常生活之中，其胎釉精良、繪畫工致，青花透出凝重雄渾之美，歷經(jīng)明清之世，精光不泯，故宣窯品格之美，皆可由此窺見，是為有明一代青花瓷之冠。（黃清華 撰）
備注：美國藏家舊藏
RMB 5,060,000
