研習君語
縱觀中國古代歷史，真正能擔得起風雅二字的，大概只有宋朝——這個彌漫著淡淡煙灰色，以文藝著稱的朝代。
論及中國傳統(tǒng)家具形式，則時人多談及明清，蓋這一時期文物存世較多，收藏者眾，論著也廣，使得明清家具這一領(lǐng)域早已是熙熙攘攘的景象。
但若往上推演，至有宋三百年間的家具制式，則至今未能有人盡述。究其原因，一是源于千年時光的隔絕，二也是因為崖山之后的中國，文明尚未根絕，但文物大半付諸東流，使得今人即便追慕思求不已，也只能從蛛絲馬跡的遺存中推敲一二。
然而在缺乏大量實物的情況下，宋代的家具亦不是水中撈月的幻影，今天我們按圖索驥，從兩幅宋畫中，追尋宋式家具的優(yōu)雅身影，感受千年前的那一場宋意清秋。
《聽琴圖》
《聽琴圖》軸，宋，趙佶繪，絹本，設(shè)色，縱147.2厘米，橫51.3厘米
此幅描繪官僚貴族雅集聽琴的場景。作者以琴聲為主題，巧妙地用筆墨刻畫出“此時無聲勝有聲”的音樂的意境。畫面背景簡潔，如蓋的青松和搖曳的綠竹襯托出庭園高雅脫俗的環(huán)境，而幾案上香煙裊裊的薰爐與玲瓏石上栽植著異卉的古鼎與優(yōu)雅琴聲一道，營造出一種清幽的氛圍。
仿《聽琴圖》高足香幾
小葉紫檀鑲嵌花梨癭木
影木坊 · 陳熟制器
宋代注重“文治”，是中國古代文明的高峰期，從宋朝被歐美學者稱為“東方的文藝復興”這一點，足以見得宋朝的人文藝術(shù)水平以及宋朝在中國藝術(shù)史上的地位。
宋代文人士大夫不僅作為政治權(quán)力的統(tǒng)治者，在文化生活中，更是主宰文化創(chuàng)作與風向的階層，他們追求在輕松恬適的環(huán)境中生活或者工作，琴棋書畫焚香插花、賞鑒古玩、品茶論道都成為閑適生活的主要內(nèi)容。
而他們對文化和生活的態(tài)度也直接影響并推動了宋代家具的發(fā)展，使得宋代的家具充滿著濃厚的文人氣息，呈現(xiàn)出一種結(jié)構(gòu)簡潔、裝飾雅致、風格樸素的特點。
看看“聽琴圖”里面的一桌一幾，對宋式家具的精致線條，可見一斑。樸素、雅直，心領(lǐng)神會線條的精髓，準確地描繪出文人家具的內(nèi)核。
正是這些形而上的內(nèi)容，最終在審美觀念上，鑄就了宋代家具輝煌的可能。
宋代家具的造型充滿線的變化，從邊抹、棖子和腿足等部位的各式剛?cè)嵯酀木€腳的有機組合，到裝飾紋樣中各種直線、曲線的使用，使中國傳統(tǒng)繪畫中線的藝術(shù)魅力通過家具這一載體反映了出來。
由于深受當時建筑的影響，大木梁架式的結(jié)構(gòu)方式也深深影響了宋代家具的造型，而由以前的箱形結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變?yōu)榱褐降目蚣芙Y(jié)構(gòu)，并以其較為合理的部件組合與榫卯設(shè)計，獲得了豐富的形式變化。
這種新型的家具結(jié)構(gòu)形式使得家具的高度增加，使用空間增大，材料使用減少，牢固性增強，將形式與功能完美結(jié)合簡練到了極致。
這種獨特的藝術(shù)張力與審美品味，成為中國傳統(tǒng)家具體系的代表性造物，同時也成為物質(zhì)文化與精神文化的重要載體。
清朝梁獻的《評書帖》中歸納中國書法藝術(shù)時說：
晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元、明尚態(tài)。
宋代土大夫們尊崇“禪宗”思想，追求“無法之法”，“不工之工”等觀念，在書法藝術(shù)上走出了一條“尚意”之路，思想清韻素雅，追求素凈空靈、平淡天真，渴望解放自我。家具亦如此。
宋代家具推崇的是“去審美'抑或是“去設(shè)計”，提倡純樸纖秀的造型、合理精細的結(jié)構(gòu)，這種價值追求，是適宜的構(gòu)造，更是境界的表達。
宋代文人追求的自然為之，用一種純化的心理意趣直接從審美對象的感性特征中，體驗到同人生自由相聯(lián)系的審美情調(diào)，閃現(xiàn)的是文人的淡泊情懷。
文人們醉心于“自然之美”的審美標準，并且對于自然的“平淡”之美進行了詳盡的闡發(fā)，只求一種恬淡自然、深遠雋永的美學原則。
與之對應的宋代家具也逐漸形成了清秀典雅、簡潔實用、清勁疏朗的人文風格。
梅堯臣曾稱贊林逋曰:
其順物玩情為之詩，則平淡遼美，詠之令人忘百事也。
在這里，梅堯臣指出林逋的“平淡”在于“順物玩情”，在于文人之情與人為之物融合為一、渾然天成。
恰恰是這種任真逍遙而又觀照現(xiàn)實的高潔品格和不執(zhí)于物的超逸心態(tài)，賦予了宋式家具“自然”審美理想，使其在平和自然、清淡雅麗中不失審美的張力。
宋代家具，是文人家具的開端，以宋徽宗為代表的文人皇帝，將文人藝術(shù)推上了頂峰。這個皇帝不但把繪畫、書法、瓷器等推上了后世無法企及的高度，就連家具也是如此。
《蕉蔭擊球圖》
《蕉陰擊球圖》頁，宋，絹本，設(shè)色，縱25厘米，橫24.5厘米
繪南宋貴族庭院里的嬰戲小景。庭院內(nèi)奇巧的湖石突兀而立，其后隱現(xiàn)茂盛的芭蕉數(shù)叢。石前的少婦倚靠平頭案，身后是一把圓后背交椅，正與身旁的女子專注地觀看二童子玩槌球游戲。
仿《蕉蔭擊球圖》夾頭榫平頭案
小葉紫檀鑲嵌花梨癭木
影木坊 · 陳熟制器
宋代家具的造型在整體上改變了唐代家具富麗厚重的特色，而走向了以實用功能為主，崇尚簡練精粹的道路，特別是在宋代繪畫中描繪的一些家具上，這種追求更為明顯。
《蕉陰擊球圖》畫中的平頭案框架結(jié)構(gòu)精簡到極致，構(gòu)件橫平豎直凝練簡約，凸顯出“簡'的造型特點。
德國現(xiàn)代主義建筑大師路德維?！っ芩埂し病さ铝_曾提出“Less is more”的美學理念，即“少就是多”，唯有越少的占有才能給想象留下余地，才能留有審美的空間，宋式家具便為如此。
田自秉先生曾言：
宋代的工藝美術(shù)，具有典雅、平易的藝術(shù)風格。不論陶瓷、漆器、金工、家具等，都以樸質(zhì)的造型取勝、很少有繁縟的裝飾，使人感到一種清淡的美。
宋代家具在造型上追求“簡'，開創(chuàng)了素雅高潔的文人家具風格，成為明式家具的濫觴。
“自然” 、“簡淡” 、“雅意” 便是構(gòu)成宋代“極簡”審美的重要內(nèi)涵。
“自然”即是純粹、無雕飾“樸素的自然”，又是提倡回歸事物本身，蘊含著一種本我之美，質(zhì)樸之美的“璞素的自然”，具有返璞歸真之意;
“簡淡”是“度”的美學原則，尚“簡'與“淡”，為“中和之美、平淡之美、內(nèi)斂之美;
“雅意”是高尚人格，豪邁的人生風范的雅正之美，又是反對功利，達之內(nèi)心雅致的清雅之美。
《莊子·天道》：
樸素而天下莫能與之爭美。
《莊子·刻意》：
淡然無極而眾美從之。
“樸素”之美是一種宛如一溪清流般純凈自然、輕靈恬淡的原初生命之美。
宋文人審美對宋家具的藝術(shù)特性形成起著關(guān)鍵性作用，在宋人“極簡樸素”審美的影響下，宋家具以其獨特的審美文化和藝術(shù)特征，成為宋代文人物質(zhì)生活與精神文化的重要載體。
宋代家具的造型古雅、色彩純凈，并且內(nèi)斂天真、不事雕琢，以質(zhì)樸取勝，給人清淡雅致之感，雅致得讓人垂涎欲滴。
著名學者楊耀先生在《明式家具研究》一書中提出：
家具之“雅'表現(xiàn)在兩方面，一是由結(jié)構(gòu)而成立的式樣一簡潔。二是因配合肢體而演出的權(quán)衡一合度，明式家具是對宋代家具的繼承和發(fā)展，在一定程度上也適用于宋代家具。
宋代家具極具文人之氣，以樸素、簡潔的形式語言蘊含了“雅”的風格，又通過人的使用狀態(tài)和器物的形體，達到主體與客體統(tǒng)一，從而反映了宋文人心理追求高尚人格美的趨向，藉此表達雅正之美的“樸素'審美。
中國文化博大精深，中國古代家具史更像是一部“由木頭組成的絢麗詩篇”，其歷史之悠久，自成體系。
就中國家具歷史而言，木為人用，不外乎三端，即實用之需、觀瞻之美以及性靈之依。
不同的人有其不同的側(cè)重點。即就文人群體而言，重視性靈之揮灑又更超于前二者。
宋代家具，看其外，簡潔剛直；觀其內(nèi)，雋永挺秀，耐人尋味。作為一個既有的“形”，承載的則是美學思想的“神”。通過對簡、遠、逸、韻的品賞，而推出淡泊、清妙在法度之外的意境。
在以往的研習文章中，我們更多的偏向于明清時期家具的探究與討論，而對于明式家具之前的唐代家具、宋代家具提及很少。
由于年代久遠，宋代家具今存世者極少，研究資料匱乏。再加之近代以來楊耀、陳增弼、王世襄等諸多學者對明式家具的卓越貢獻，明式家具已深入人心而唐宋家具卻無人問津。
人們對宋式家具的印象往往是從此期繪畫中獲得的。以如此難得難作之材質(zhì)，去追摹存于意念中的宋風，其難度可以想象。
如今，中國“文化”的概念大肆炒作，卻不著精髓，且大眾審美導向嚴重偏頗。影木坊另辟蹊徑，從宋代家具研究入手，通過宋代家具，反觀宋代文人士大夫思想，領(lǐng)悟宋代家具中這種略帶“拙”味的“大美”，符合當下文化需求，同時對當下的家具設(shè)計審美均有可拓展性的參考價值和意義。
這樣一件件從宋畫里走出來的家具，恍惚間便已置身于宋人的藝術(shù)幻境中，感受到來自千年前的那一場宋意清秋...
