My Fair Lady－《窈窕淑女》，改編自肖伯那的話劇《賣花女》，原名《匹格梅梁》（Pygmalion），Pygmalion是羅馬神，為塞浦路斯國王，熱戀自己雕刻的少女像。愛神維那斯被其誠心打動，施法將雕像變成活人與Pygmalion完婚。肖伯那借名以喻劇中的教授。1938年拍過叫Pygmalion 的電影。
簫伯納曾于1933年訪問中國。代表作有《華倫夫人的職業(yè)》、《賣花女》等，其作品以機(jī)智、幽默著稱。他在1925年獲諾貝爾獎(jiǎng)，在發(fā)表得獎(jiǎng)感言的時(shí)候他說，我在一個(gè)河里面游啊游，游到岸邊我得到了一個(gè)救生圈，開始的時(shí)候我多么希望得到?jīng)]有得到。那時(shí)候他已經(jīng)69歲，但是沒有想到他又活了25年，活了94歲。他這種幽默是對付我們很多人生所遇到麻煩問題時(shí)候的精神武器，這是所有我們從事藝術(shù)的歌手，我們成功時(shí)候，可能會遇到很多鯡魚，他非常的記憶與人，上演的時(shí)候，全場一片歡呼，謝幕的時(shí)候，地下有人說簫伯納你太糟糕你在賣弄，所有的人都以為他一定會發(fā)火，沒想到他說親愛的朋友，我的觀點(diǎn)和你一樣，但問題是全場只有我們兩個(gè)一樣，我們還是少數(shù)服從多數(shù)吧。我們往往就沒有簫伯納這樣的幽默，只有他指出了那個(gè)喊聲極高的人其實(shí)是一個(gè)極少數(shù)，就是這樣，他贏得了大家的掌聲，而不是讓大家看到一個(gè)發(fā)怒的簫伯納。簫伯納是一個(gè)很有意思的人。
奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）
窈窕淑女 (1964) My Fair Lady
導(dǎo)演：
George Cukor
編?。?
George Bernard Shaw
Alan Jay Lerner (musical play)
類型：喜劇 / 家庭 / 歌舞 / 愛情 / 劇情
上映日期：1964年10月21日
宣傳語：The loverliest motion picture of them all!
劇情梗概：
賣花女伊莉莎.杜利特爾，長得眉清目秀，聰明乖巧，但出身寒微，家境貧寒。她每天到街頭叫賣鮮花，賺點(diǎn)錢補(bǔ)貼家用。
一天，伊莉莎甜美的嗓音引起了語言學(xué)家希金斯教授的注意，教授夸口只要經(jīng)過他的訓(xùn)練，賣花女也可以成為貴夫人。伊莉莎覺得教授說的話對她是一個(gè)機(jī)會，就主動上門請求教授訓(xùn)練她。
教授的朋友皮克林和他打賭，如果讓伊莉莎以貴夫人的身份出席6個(gè)月后將舉辦的大使游園會而不被人識破真相，那么皮克林愿意承擔(dān)一切試驗(yàn)費(fèi)用和伊莉莎的學(xué)費(fèi)。
希金斯欣然接受了挑戰(zhàn)。他是不甘示弱的，他從最基本的字母發(fā)音開始教起。希金斯是個(gè)精力旺盛和講究科學(xué)的學(xué)者，對每一感興趣件事都能廢寢忘食。他胸懷坦蕩、絲毫不懷任何惡意，但他又象孩子一樣，毫不顧及他人的感情，對伊莉莎嚴(yán)加訓(xùn)練。
《窈窕淑女》是一部不朽的音樂劇，它最成功的地方在于其中的歌曲建立起主角人物鮮明的性格和彼此間的關(guān)系，不同于其他音樂劇，注重由對白來推展情節(jié)。
《窈窕淑女》1956年3月15日首演于紐約馬克·赫林格劇院，在百老匯連演了近10年，共上演了2717場，成為50年代最為膾炙人口的音樂劇。從《窈窕淑女》首演開始，就非常清楚地顯示出“窈窕淑女”將成為一種現(xiàn)象。它不僅在紐約和世界各國都創(chuàng)造了新的票房記錄，還被搬到世界很多國家的舞臺上以多種語言進(jìn)行表演，《窈窕淑女》的唱片銷量更是高達(dá)500萬張?！恶厚皇缗愤€獲得包括最佳音樂劇獎(jiǎng)在內(nèi)的托尼獎(jiǎng)6項(xiàng)大獎(jiǎng)和3項(xiàng)提名。
這個(gè)成功應(yīng)首先歸功于匈牙利的電影制片人蓋布瑞爾·帕索，他將他生命中最后兩年的光陰都奉獻(xiàn)給了尋找能將喬治·伯納·蕭1914年的戲劇《皮格馬利翁》改編成音樂劇最合適的人選上。蕭伯納當(dāng)初創(chuàng)作這部戲劇時(shí)就是想以一種諷刺的眼光講述一個(gè)“灰姑娘”的故事。取名為“皮格馬利翁”正是想用古希臘的故事借古諷今，一位技藝高超的雕塑家完成了一樽完美的雕像后，竟然愛上了“她”。我們在津津樂道于“鯉魚跳龍門”的神話，感嘆于“灰姑娘”命運(yùn)幸運(yùn)的同時(shí)，也許更應(yīng)該體會到故事更深的寓意。
這個(gè)劇本雖然深受羅杰斯和漢姆斯特恩以及尼歐·考沃德的喜愛，但他們?nèi)匀痪芙^了帕索。1952年，帕索只好找來了阿蘭·杰·勒納（Alan Jay Lerner）和弗瑞德里克·羅伊維（Frederick Loewe）這對年輕的創(chuàng)作組合。他們獲得了成功。
作為羅杰斯和漢姆斯特恩的繼承人，作詞、劇作家勒納（1918－1986）和作曲家羅伊維（1904 - 1988）聲稱保留了他們的藝術(shù)風(fēng)格。
勒納是連鎖商店創(chuàng)始人的兒子，然而他對家族的事業(yè)毫無興趣。他曾編制過廣告宣傳手冊和廣播節(jié)目，以后，他開始從事歌詞的創(chuàng)作。羅伊維是奧地利裔的美國作曲家。1924年羅伊維來到了美國，一度默默無聞地在雜耍戲的創(chuàng)作中工作了許多年。兩人注定了只有合作才能在美國音樂劇舞臺上有所建樹。他們的第一部音樂劇《錦繡天堂》大獲成功，為此勒納獲得了紐約戲劇論壇獎(jiǎng)，接著他們所創(chuàng)作的《窈窕淑女》、《錦上添花》和《琪琪》也接連獲得成功，1951年勒納所創(chuàng)作的《一個(gè)美國人在巴黎》榮獲奧斯卡最佳劇本獎(jiǎng)。勒納與許多優(yōu)秀的作曲家合作過，不過最使他難以忘懷的還是與羅伊維的合作。1956年上演的《窈窕淑女》便是兩人最成功的合作。
該劇無論在藝術(shù)上還是在商業(yè)上均創(chuàng)造了令人驚異的奇跡，除了音樂劇的魅力之外，蕭伯納原著的魅力自然也是其大獲成功的原因。
故事以一個(gè)“灰姑娘”的主題捍衛(wèi)了英美文化的精神堡壘——英語，可以說是深具嚴(yán)肅教誨意味。故事發(fā)生在愛德華時(shí)代的倫敦，伊莉莎是一個(gè)美麗但口音怪異、行為粗鄙的街頭賣花女，她的穿衣打扮和行為舉止絲毫不能引起年輕紳士的注意，當(dāng)伊莉莎向英俊的貴族青年弗立德出售紫羅蘭時(shí)，就遭到了對方的拒絕。而自認(rèn)為是上流社會叛逆的語言學(xué)家亨利·希金斯因研究英語的發(fā)音和她起了糾紛，不料卻啟發(fā)了伊莉莎學(xué)好英語以成為花店賣花女的欲望。從印度前來拜訪希金斯的皮克瑞認(rèn)為這是一個(gè)很好的英語標(biāo)準(zhǔn)教學(xué)的科學(xué)實(shí)驗(yàn)，便與希金斯打賭，看能否在六個(gè)月之內(nèi)把伊莉莎改造成上流社會淑女，在大使館的社交舞會亮相而不被拆穿。
希金斯接受挑戰(zhàn)，開始對伊莉莎展開密集、嚴(yán)格的語言訓(xùn)練，起初有如對牛彈琴，但一經(jīng)開竅，伊莉莎卻進(jìn)步神速。賽馬的日子到了，這是上流社會聚集的場合，人們穿著時(shí)髦、談吐優(yōu)雅。希金斯為了檢驗(yàn)幾個(gè)月來的成果，也帶伊莉莎來到了賽馬場。經(jīng)過嚴(yán)格包裝后的伊莉莎吸引了在場很多貴族的注意，通過了初次的語音考驗(yàn)。但是在她為馬加油的時(shí)候，她那慣常的舉止和口音再次顯露。伊莉莎非常難過，然而希金斯認(rèn)為自己的實(shí)驗(yàn)離成功已經(jīng)不遠(yuǎn)了。在一次大使館舞會上，伊莉莎艷壓群芳，成為上流社會淑女名媛而震驚社交界，并成為全場焦點(diǎn)。許多國家的王公貴族都想一試博得她的好感。青年貴族弗立德更是陷入了對神秘的伊莉莎一往情深中。
脾氣古怪的希金斯對自己化腐朽為神奇的成績?nèi)杠S不已，此時(shí)伊莉莎發(fā)現(xiàn)她的氣質(zhì)和身份仍然得不到真正的統(tǒng)一，縱使她已改變形象和氣質(zhì)，在希金斯眼中依然是一個(gè)不被尊重和被忽視的賣花女，或者說是他的戰(zhàn)利品。伊莉莎氣憤地對教授說：“沒有你，每年仍會有春天；沒有你，樹上仍會有水果；沒有你，藝術(shù)與音樂依舊能發(fā)展；沒有你，西班牙的雨仍會下在平原上！”她決定離開希金斯，回到街頭去找回自己。
然而，昔日的市友伙伴都把她視為上流社會的淑女而不與她相認(rèn)，甚至連她那個(gè)不負(fù)責(zé)任的清道夫父親阿爾弗里德，都因?yàn)橄＝鹚沟陌才哦優(yōu)榧澥浚辉偈峭諢o憂無慮的無賴。走投無路的伊莉莎只得希金斯的母親指點(diǎn)迷津。此時(shí)，希金斯正為伊莉莎失蹤神不守舍，只是礙于男性自尊不肯認(rèn)錯(cuò)和吐露感情。懷著矛盾的心情，希金斯回到家里，一邊聽著伊莉莎的練習(xí)錄音帶，以便回想她的音容笑貌；揚(yáng)言不再見希金斯的伊莉莎在此時(shí)默默地回到他的身邊。希金斯高興而溫柔地說道：“伊莉莎，我那該死的拖鞋哪兒去了？”。
將《皮格馬利翁》改編成一部音樂劇是相當(dāng)困難的。主要的問題是歌舞如何能自然地融入喜劇氛圍中，另外還有眾多小人物的處理上。他們決定更多采用蕭伯納的原著對話，并擴(kuò)大演出場景。在《皮格馬利翁》中，伊莉莎的課程設(shè)計(jì)得比較短小精悍，然而音樂劇就可以在這上面大做文章，將伊莉莎的進(jìn)步分為三個(gè)階段。
全劇的前2/3完全集中在希金斯對伊莉莎的訓(xùn)練上，兩人之間只有“訓(xùn)練者”和“被訓(xùn)練者”的關(guān)系，編導(dǎo)得以在語音訓(xùn)練過程中細(xì)膩的刻畫英語發(fā)音的趣味性，并宣揚(yáng)高尚文雅英語的陰韻之美。象《西班牙的雨大部分下在平原上》一曲，就充分發(fā)揮了語音的音樂性和戲劇性，是全劇中最令人感到愉悅的精華片段。伊麗莎在學(xué)習(xí)標(biāo)準(zhǔn)英語發(fā)音的過程中，突然掌握了發(fā)音技巧，她慢慢地說，“The rain… in Spain … stays mainly in the …plain”（這是一句押韻的話），希金斯教授和皮克瑞上校開始并不相信自己的耳朵，等他們反映過來時(shí)，三人興奮地跳起了令人眩暈的探戈舞，最后氣喘吁吁地躺倒在沙發(fā)上。這段表演成為了西方劇場中最令觀眾興奮、激動的場景之一。而劇中另一處感人的場景是，穿著一套愛德華時(shí)代睡袍的伊麗莎已經(jīng)完全出落成一位優(yōu)雅的淑女時(shí)，感動了許多代多愁善感的人們。
賽馬場和大使館舞會兩段大場面歌舞，在出色的美術(shù)設(shè)計(jì)烘托下，也讓人感到美侖美奐，尤其凸顯了伊莉莎的美麗和高貴氣質(zhì)。舞會中安排了匈牙利語言家卡巴西（Karpathy）不斷設(shè)法刺探伊莉莎身份真相的插曲，使得考驗(yàn)伊莉莎是否過關(guān)的高潮更添緊張懸疑的趣味性。
該劇吸收了象征英國貴族社會尊嚴(yán)和地位的音樂、舞蹈元素。同時(shí)，勒納和羅伊維又創(chuàng)作了蕭伯納風(fēng)格的16首歌曲。其中“我可以整晚地跳舞”（I Could Have Danced All Night）、“在你居住的那條街”（On the Street Where You Live）、以及“我已經(jīng)習(xí)慣了她的臉”（I’ve Grown Accustomed to Her Face）尤其出色。
值得一提的是為《窈窕淑女》編舞的是一位來自現(xiàn)代舞界的優(yōu)秀編導(dǎo)、杰出教師漢雅·霍爾姆。漢雅·霍爾姆是美國現(xiàn)代舞壇的重要人物。她最大的貢獻(xiàn)是將德國現(xiàn)代舞的科學(xué)理論與創(chuàng)作實(shí)踐引進(jìn)了美國，為美國現(xiàn)代舞的健康發(fā)展輸送了新鮮的血液和營養(yǎng)，成為德國現(xiàn)代舞美國化的先驅(qū)。正是由于《吻我，凱特》和《窈窕淑女》才使得人們逐漸認(rèn)識到她的才華。她同時(shí)促成了音樂劇界的“現(xiàn)代舞”這種舞蹈形式在20世紀(jì)30至40年代的崛起。而《窈窕淑女》是她在百老匯最大的成功。
1976年《窈窕淑女》（384場）得以復(fù)排，主演喬治·羅斯得到了托尼獎(jiǎng)的最佳男主角獎(jiǎng)；另一個(gè)版本是1981年的復(fù)排版。近年，倫敦西區(qū)又將《窈窕淑女》重新搬上了舞臺。導(dǎo)演是特文·奴恩，編舞是馬修·伯耐。由喬納森·普里斯和馬丁·馬克卡欽主演。
該劇雖然有多個(gè)版本，然而最令人難忘的仍是50年代的舞臺版和60年代的電影版，以及它們分別的女主角。百老匯音樂劇《窈窕淑女》在歐美舞臺上的大獲成功，為1964年同名影片的成功奠定了基礎(chǔ)。
早在1938年英國的加布里埃爾·帕斯卡制片公司就曾將蕭伯納的名劇《皮格馬利翁》搬上過銀幕，多少年來一直盛演不衰，加之1956年成功的百老匯音樂劇版本，使得“華納”公司預(yù)見有利可圖。1964年，華納公司首席老板杰克·L·華納又有驚人之舉，毅然創(chuàng)紀(jì)錄地花費(fèi)550萬美元買下了百老匯的走紅音樂劇《窈窕淑女》的拍攝權(quán)，并自己親自擔(dān)當(dāng)監(jiān)制，再度將它改編成歌舞片。
杰克·華納還特地聘請“女性電影”巨匠，捧紅了不少女明星的喬治·庫克擔(dān)任影片導(dǎo)演。片中導(dǎo)演在場面調(diào)度和鏡頭安排上作出了高明的處理。比如在希金斯和皮克瑞回家后大肆慶祝實(shí)驗(yàn)成功而無視伊莉莎存在的一場關(guān)鍵轉(zhuǎn)折的戲，伊莉莎在熱鬧的場面中，一直默默地遠(yuǎn)遠(yuǎn)地站在門邊和角落，看似一具塑像般，沒有一個(gè)單獨(dú)的近鏡頭落在伊莉莎身上，但她的驚愕和失望卻都從肢體語言中表達(dá)出來；所以當(dāng)眾人離開房間，她伏地痛哭的畫面就格外悲痛動人。影片自此轉(zhuǎn)向了較具社會批判性的主題：爭取女性尊嚴(yán)。大男人主義的希金斯借歌唱來宣揚(yáng)男人的長處，而身份覺醒后的伊莉莎一再對希金斯表達(dá)她的立場，希望希金斯可以對她多一點(diǎn)理解、多一點(diǎn)關(guān)心，把她當(dāng)成朋友，而不是個(gè)實(shí)驗(yàn)品。影片的結(jié)局停留在伊莉莎回到希金斯家，卻沒有明顯點(diǎn)出是否“有情人終成眷屬”，既避免了大團(tuán)圓的濫情，也為這場“男人與女人的斗爭”留下一些想象的空間。
《窈窕淑女》耗資3200萬美元，堪稱電影史上令人心馳神蕩的超紀(jì)錄奢華巨片、布景富麗，服裝華美、考究，宴會、舞會、劇院、賽馬場等場面均拍得瑰麗多彩，美不勝收。該片的藝術(shù)成就很高，有許多優(yōu)美的歌曲，因此被提名13項(xiàng)奧斯卡獎(jiǎng)。后來同另一部歌舞片《歡樂滿人間》展開激烈競爭，終于以最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角、最佳藝術(shù)執(zhí)導(dǎo)、最佳攝影、最佳歌曲、最佳服裝設(shè)計(jì)與最佳音響效果等8項(xiàng)獎(jiǎng)，戰(zhàn)勝了獲得5項(xiàng)大獎(jiǎng)的《歡樂滿人間》。
不過扮演伊莉莎的奧黛麗·赫本卻在同年的奧斯卡角逐中輸給了百老匯舞臺上的“窈窕淑女”朱麗·安德魯斯。來自英國的歌舞演員朱莉·安德魯斯因在百老匯主演了《窈窕淑女》，十分走紅。但是在考慮由誰扮演劇中淑女艾麗莎時(shí)，老板杰克·華納仍覺得安德魯斯名氣不大，并認(rèn)為她“不上鏡”，決定換由名氣如日中天的奧黛麗·赫本主演賣花女伊麗莎。他們認(rèn)為，僅憑赫本這個(gè)名字就足以使這部電影成功。所以華納一錘定音，舍棄了舞臺上轟動一時(shí)的扮演伊莉莎的女星朱莉 ·安德魯斯，以100萬美元的片酬邀來遐邇聞名的奧黛麗飾演伊莉莎。
但湊巧的是，沒能以銀幕“窈窕淑女”的身份再度輝煌的朱麗·安德魯斯卻應(yīng)迪斯尼影片公司之邀主演《歡樂滿人間》，這部影片也獲得了巨大成功。安德魯斯最終摘取了最佳女主角的桂冠。
《窈窕淑女》中奧黛麗的表演異彩紛呈，游刃有余。無論是樸實(shí)粗俗的賣花女還是雍容華貴的名媛，她都演來得心應(yīng)手，恰到好處，輕歌曼舞更使她充分發(fā)揮所長?！恶厚皇缗吩趭W斯卡的角逐中成績斐然，她的功勞不可埋沒。但在《窈窕淑女》一片獲得1964年度奧斯卡史上少有的最佳影片等八項(xiàng)獎(jiǎng)之際，在其中作為頂梁柱的赫本卻連提名都沒有。
真不知當(dāng)不會唱歌的赫本與奧斯卡失之交臂，而朱麗卻因主演另一部影片而獲此殊榮時(shí)，杰克·華納會怎么想。
很多人認(rèn)為奧黛麗沒能獲獎(jiǎng)的原因主要集中在兩點(diǎn)上，其一：投票者們認(rèn)為片中歌曲是別人配唱的，用別人的歌聲來為自己配音是“欺騙行為”；其二：電影界人士對在舞臺上扮演伊麗莎的大名鼎鼎的朱麗·安德魯斯未被起用感到憤慨。同情安德魯斯的氣氛傳遍了好萊塢，赫本落得要在各個(gè)地方接受他們的報(bào)復(fù)。
這個(gè)消息雖然使赫本感到震驚，但善良的本性使她覺得這個(gè)結(jié)果是公平的，但赫本影迷們對此卻憤憤不平，連安德魯斯也公開表示：“赫本應(yīng)當(dāng)獲提名”。為緩和眾怒，赫本被邀請頒發(fā)當(dāng)屆的最佳男主角獎(jiǎng)，而該獎(jiǎng)獲得者就是在《窈窕淑女》中與赫本合作的男主角扮演者哈里森。赫本表現(xiàn)得大度、自信和愉快，并千里迢迢專程從歐洲拍片現(xiàn)場趕來頒獎(jiǎng)，還向安德魯斯表示祝賀，甚至事后給她送去一大束鮮花。而赫本自己則收到了一大扎慰問電報(bào)，其中有一份來自好萊塢的另一個(gè)赫本——?jiǎng)P瑟琳·赫本，電報(bào)中說：“別為落選而煩惱，說不定哪天你會因?yàn)橐粋€(gè)連提名都不值得的角色而獲獎(jiǎng)。”在頒獎(jiǎng)儀式上，幾乎每一個(gè)《窈窕淑女》的獲獎(jiǎng)?wù)叨荚陬I(lǐng)獎(jiǎng)時(shí)說：“我要感謝奧黛麗·赫本的精彩表演。”只有哈里森（Rex Harrison）不知談什么才好，因?yàn)閮刹俊恶厚皇缗防锼际悄兄鹘牵谖枧_上與安德魯斯搭檔成功，在影片中又與赫本配合默契，此刻他手拿金像不知感謝哪位“淑女”才好，終于，他結(jié)結(jié)巴巴地說：“我要向，唔……兩位窈窕淑女表示敬意”。
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