李顛，字殘人，號半狂。1934年生，原籍河南鞏義，現(xiàn)定居洛陽?，F(xiàn)為中國書畫家協(xié)會理事、一級美術(shù)師，《中國書畫家》雜志專業(yè)畫家，洛陽醉墨軒畫廊主人。2012年，李顛被授予“焦墨山水大師”稱號。
藝術(shù)創(chuàng)作是一門充滿感情的創(chuàng)造性勞動。繪畫雖是靜止、無聲的視覺藝術(shù)，畫家卻通過形和色的構(gòu)筑，藝術(shù)地表現(xiàn)生活，將自己的情感傾注于筆端，而又意溢于畫外，感染著人們。古都洛陽84歲的李顛先生是一位感情充沛的焦墨山水畫家。他用那支飽蘸著情感焦墨的畫筆描繪出令人亢奮、深思、神往的焦墨萬象、大千世界。光與墨的交響、動與靜的對比、大小的較量，奇妙地構(gòu)建出李顛先生焦墨山水畫的畫境與詩意。
李顛老先生說，自己原先是學(xué)油畫的，那時的油畫才剛剛傳入中國不久，不被國人所理解。至于后來為什么改學(xué)油畫,是因?yàn)樾r候，爺爺是生意人，常常跟他講市場規(guī)律：貴是買的人多賣貴了，便宜是賣的人多買少了，你買的東西，別人如果有就求精，別人精了就改行，所以就改。李顛先生開始熱衷于中國寫意山水畫的研究與創(chuàng)作，曾涉足于傳統(tǒng)的十八皴技法，后來又研究潑墨山水畫。本身學(xué)習(xí)西方油畫的李顛，認(rèn)為現(xiàn)在傳統(tǒng)的中國畫，應(yīng)該有革新。上世紀(jì)八十年代后，他開始接觸和學(xué)習(xí)張仃先生的焦墨山水，強(qiáng)調(diào)和白對比極致，但對于云和水的描繪都比較簡略。李顛研究琢磨了數(shù)十年，把西畫中的某些合理的素描理論運(yùn)用到焦墨山水畫中，初步實(shí)現(xiàn)了運(yùn)用焦墨描繪水與云，及從濃到淡至白的漸變過程。
所謂“墨分五彩，全靠水當(dāng)家”，也就是說沒有水的滲化無法實(shí)現(xiàn)墨的層次變化。即焦墨一濃墨一重墨一淡墨一清墨五層次。焦墨畫是采用不借助于水的滲化作用的一種畫法，李顛先生說：“如果我的筆上滲了水，在筆尖沾一點(diǎn)點(diǎn)的墨，畫在紙上就會暈開，漸變過程就完成了。焦墨畫就不同，焦墨畫是不滲水的，就要把握力的輕重度，來畫出灰面色調(diào)?！边\(yùn)用西畫的理論，“洋為中用”把透視，解剖學(xué)，光影效果運(yùn)用到焦墨山水創(chuàng)作中，畫中的瀑布流白都是油畫的技法，何樂而不為呢。
八十四歲的高齡還堅(jiān)持全國“巡演”，是因?yàn)槔铑嵪壬幸粋€古怪倔強(qiáng)的脾氣。別人問他為什么這么大年紀(jì)了還到處跑，還畫畫，他說：“我84歲了，還吃飯呢，等哪天我不吃飯了，就不畫畫了。我認(rèn)為巔峰需要不斷地努力去攀登，其實(shí)藝術(shù)的巔峰是不存在的，我寧愿死在半山腰上，也不愿意躺著吃喝。把這種焦墨山水畫法推向世界的每一個角落，讓我的山水與現(xiàn)實(shí)中的山水零距離?！?div id="fu8ihs5fyo3" class='imgcenter'>
李顛先生的焦墨山水畫作品，具備個性化的當(dāng)代焦墨品格，他在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的互相參照中，篩選傳統(tǒng)的筆墨語言，汲取西方現(xiàn)代構(gòu)成的表現(xiàn)形式，對傳統(tǒng)與現(xiàn)代進(jìn)行雙向解構(gòu)重組，尋找自己個性的表達(dá)方式。構(gòu)圖開和自然、焦墨飄逸而具有格局，以一種精妙的藝術(shù)語言書寫心性與意緒，在“物”與“我”之間營造著新林的境界，刪繁就簡，以空白示人，錯落有致，以焦墨的“飛流”理念定節(jié)奏，以焦墨的“厚黑”定風(fēng)格，實(shí)現(xiàn)向“我”與“心“的過渡，他的作品有黑與白，光與暗、實(shí)與虛的對比，是在嚴(yán)格的諧調(diào)之基礎(chǔ)上構(gòu)建的，有一種強(qiáng)烈的視覺沖擊。
李顛先生的眼睛似孩童一般清澈，笑起來亦像一個孩童。撥開時間的煙云，我與他一見如故。
在李顛先生的畫室，我著實(shí)被他的焦墨山水畫震住了!
那山雄奇壯偉，大氣磅礴，一言難盡……
也許別人看到的是山，也是被山所震撼。而我看到的卻是云，極度震撼我的亦是黑的山所襯出來的皚皚白云。
那用焦墨畫出的翻滾留香、顧盼自雄的白云，已獨(dú)步古今。
李顛先生半個世紀(jì)從教，獨(dú)創(chuàng)鋼絲皴法，尤善焦墨山水，成果豐碩，名聲斐然。
越是細(xì)品李顛的焦墨山水畫作品，越是欽佩他、敬仰他。雖然李顛先生一再強(qiáng)調(diào)，他師承明末的程邃、近代的黃賓虹、張仃，他是在對中國傳統(tǒng)的焦墨山水進(jìn)行傳承、繼承和發(fā)展而已，絕沒有自立門派。并且李顛先生一再強(qiáng)調(diào)：我不是大師，有人稱我為大師，這對我是一種鼓勵。
我這才知道，什么是真正的大師?真正的大師的品質(zhì)又是什么樣的?
我這才知道，為什么眾口一詞，大家都叫李顛先生為焦墨山水大師了。
眾口鑠金，不得不金。
李顛=焦墨山水大師;焦墨山水大師=李顛。
說點(diǎn)題外話。因?yàn)檫@話，在沒遇到真正大師之前沒法講。所以得遇大師李顛，甚是暢快。
什么是大師?
大師是指得了道的人、開了悟的人，是像孔子、孟子、老子一樣的人，是像佛一樣的人。
各行各業(yè)都有大師，他們都是在自己的行業(yè)得了三昧的人。繪畫界的大師是在繪畫上得了三昧的人。這不是我說的，這是古人講的。
什么是三昧?道理很深。簡單講，得了三昧就是有了一定的定力，一心不亂了。
也許有人因此會問：李顛老先生有沒有得到繪畫三昧呢?
讓我們先看李顛先生的焦墨山水畫，然后再回答這個問題。
李顛先生的焦墨山水，在中國傳統(tǒng)焦墨山水畫的筆墨、章法、畫勢、意境的基礎(chǔ)上，突破了黑白兩極的極限，不但畫出了兩極之間的灰色，而且還畫出了白云和流水。那白云是有厚度、有生命、有香氣的;那流水是有性情、有聲響、有故事的?？傊?，它們都是活生生的，都是自自然然的，仿佛是本來就有的。
四十年前，焦墨山水大師張仃先生用焦墨畫出黑與白兩極之間的灰色。在焦墨山水畫中，自古以來，灰色調(diào)子從來沒有出現(xiàn)過，過去的灰色調(diào)子都是墨用水調(diào)了以后，才能表現(xiàn)出來，這是人們的公論。張仃憑借手上的功夫，用焦墨畫出了灰色調(diào)子。張仃這一創(chuàng)舉震動了整個畫壇。
李顛先生很激動，對張仃先生說：我要用焦墨畫出白云來。不但要用焦墨畫出白云，還要畫出白云氣韻的動感。
張仃先生說：白云的漸變，用焦墨太難把握了，從古至今沒有人做到過，你就不要做這種無謂的努力了。
二十年后，李顛先生做到了，用焦墨畫出了白云的變化莫測。
李顛的云，翻滾流動全靠焦墨灰色調(diào)子的漸變。
可惜，張仃大師已經(jīng)不在了。
焦墨山水兩個重量極的人物還有很多很多話沒有說。
在他們之前，還沒有人能夠畫出灰色，更沒有人能夠畫出白云。
所以人們一直認(rèn)為焦墨山水是殘缺的藝術(shù)。
李顛攻克了這個難題。
他用了足足二十年的時間，不斷探索，在吸取國畫養(yǎng)分的同時，借鑒西洋畫法中的光影和透視技法，最終使白云從平面走向了立體，從靜止走向了奔騰。
李顛畫出了白云，填補(bǔ)了空白，舉世震驚。
李顛使殘缺的焦墨山水變得完整了，也使焦墨山水真正成為了一個畫種。
現(xiàn)年84歲的李顛先生獨(dú)坐焦墨山水畫的絕頂之上，看云起云落，看四時輪轉(zhuǎn)，看滄海桑田，看人生潮起潮落。
李顛先生認(rèn)為自己還有很長的路要走。
這就是大師，永遠(yuǎn)都不會自滿，永遠(yuǎn)都覺得所有人都是菩薩，唯我一人是凡夫耳。所有畫家都有可取之處，唯我自己需要不斷學(xué)習(xí)。
也許在人們看來李顛是寂寞的、孤獨(dú)的，是高處不勝寒的?？蓪?shí)際上他一點(diǎn)也不孤獨(dú)，他已與天地人生相融相合，宇宙萬物皆是他的知己。他可以隨意地將天地古今、山水云樹、人情物性融于一體，然后只用焦墨大開大合、氣壯山河地表現(xiàn)出來?？粗纳剿页３Ｓ幸环N壯烈之感?？梢哉f他所畫的已不是山水，而是大師之精、氣、神在焦墨山水這一藝術(shù)形式上充分地自我表現(xiàn)，是與大自然深度融合之產(chǎn)物。已達(dá)到了藝術(shù)的最高境界。
這樣看來，我們能不能說李顛已得繪畫三昧了呢?
那么我們能不能說李顛已是真正的焦墨山水大師了呢?
應(yīng)該是可以的吧。
焦墨山水大師李顛，對焦墨的掌握出神入化，于繁簡、動靜、收放中，無不洋溢著即時而生的創(chuàng)作靈感。不但沒有受一點(diǎn)兒焦墨單一，漸變難以掌握的束縛，還能夠隨手而書，無不盡人情，盡物意，盡山河云水之靈變，無一絲一毫的匠氣。
李顛大師對匠氣有新解，我很認(rèn)同。他說什么叫匠氣?比如說，是僧推月下門，還是僧敲月下門?一旦你陷在“推”“敲”里，你就已經(jīng)沾染上了匠氣。他覺得推比敲好。熟人、朋友才能推門而入。因?yàn)椤巴啤笔亲匀坏摹Ｋ?，李顛永遠(yuǎn)都是崇尚自然的。所以他才能從古今大家影響中脫化而出，在古今藝術(shù)大家的肩膀之上，形成了李顛焦墨山水的藝術(shù)巔峰。
須知云外千峰上，別有靈松帶露寒。
這句詩，說的就是焦墨山水大師李顛的藝術(shù)境界。
一個真正的藝術(shù)家和一個平庸者的區(qū)別是在某一天或是某一刻，他突然能夠把自己的靈魂揉入自己的作品中，這個作品表現(xiàn)的內(nèi)容和形式都可以是灰暗的、沉悶的，但是某種光亮?xí)谏畈豢蓽y的地方突然閃現(xiàn)，打動那些能夠感應(yīng)的人們。這種情況我們稱之為“悟”。它可能來得很早，也可能在很晚才出現(xiàn)，可是，沒有它，一定不能算是藝術(shù)家。
這是美國作家林達(dá)說的。
照林達(dá)的話說，李顛焦墨山水的那某種光亮，那打動那些能夠感應(yīng)的人們的東西，我認(rèn)為就是那翻滾奔騰之云。
你看李顛的云，白得多么的令人振奮。而焦墨黑得又是多么的純粹!這不禁讓人疑惑，他是怎么做到由黑到白這種漸變的呢?就算是能夠做到，可那讓云成為真正的云的風(fēng)又是如何表現(xiàn)出來的呢?到此，我不禁感嘆：李顛真乃神人也!
李顛為了表現(xiàn)云，卻神奇般地畫出了風(fēng)。這背后的努力，常人無法想象。風(fēng)從何處來，會往何處去?李顛全部都一清二楚。云從何處來，會往何處去?李顛也是全部都一清二楚。 他通過讀書、反復(fù)實(shí)踐、觀相、參悟，終于知道了云和風(fēng)的本體。
這才使得他的焦墨山水風(fēng)起云涌，氣象萬千，橫掃中國沉寂的畫壇。
李顛的白云因了風(fēng)，才有了速度、力量和萬千的柔腸……
李顛說：“水墨山水能表現(xiàn)出的氣韻和云的仙氣，如果焦墨山水表現(xiàn)不出來，那是焦墨山水畫家的恥辱，是我李顛的恥辱?！?/p>
因?yàn)檫@樣的擔(dān)當(dāng)，李顛要走的路確實(shí)還很長很長。
為什么要關(guān)注李顛?關(guān)注他的焦墨山水創(chuàng)作?這其中原因很多。主要有三個：一是中國畫壇自黃賓虹、張仃以后，焦墨山水創(chuàng)作后繼乏人，呈式微之勢，需要關(guān)注。二是李顛的焦墨山水創(chuàng)作，根基深厚，走的既不是純粹學(xué)院派的路子，也有別于江湖草根畫家的筆墨范式，他有自家面目，值得關(guān)注。再一個就是他確確實(shí)實(shí)值得關(guān)注。如果我是畫商或是藏家，我必定是會見到李顛的畫便收。有一天他的畫，藝術(shù)價值和經(jīng)濟(jì)價值均會趕超黃賓虹，也未可知。
因?yàn)槔铑嵉慕鼓剿沤褚唤^。
更況且焦墨畫本身就是絕路逢生的東西，一個很難掌握的東西。能畫出白云，那幾乎是不可能的。
五千年來第一次有人用焦墨畫出了白云。那是件多么不容易的事情。所以李顛大師作品的價值不可估量。
焦墨畫是采用干筆濃墨而不借助于水的淡化作用的一種畫法，也是一種最古老的畫法。五千年前的彩陶就是焦墨畫法，隋唐時期興盛起來的壁畫，也基本上是焦墨。到了北宋，雖有了水墨的濃淡變化，但與后世在生宣紙上那種水墨淋漓的豐富變化相比，也還是以濃墨為主，所以黃賓虹先生題畫有“北宋多用焦墨”之說。明末清初的程邃喜歡畫焦墨，多半是以枯筆渴墨為主，水墨輔之。現(xiàn)在國內(nèi)純用焦墨作畫也僅有李顛、崔振寬、趙亞銘、向維果、周光輝、陳火箭、尹大德等為數(shù)不多的一批焦墨畫家，他們共同傳承著焦墨這一難度較大的古老繪畫方法。
而李顛無疑是當(dāng)中的佼佼者，是引領(lǐng)焦墨山水當(dāng)之無愧的大師。李顛大師正是從焦墨工夫的極處，求不可得的效果韻味。
大師李顛本是科班出身，而又不失法度地開創(chuàng)了自己的道路。他深知畫論理，不論相，理明而相從之。所以他總是誨人不倦，出口成章。
如禪家之參最上乘，得三昧者，始可以為畫。未得三昧，終在門外。
李顛大師已進(jìn)得門里，相信總有一天他一定會開宗立派。
行到水窮處，坐看云起時。我們也可以將此句看作是中國焦墨畫的境遇和寫照。
而詩句中那裊裊升起的云，正是李顛大師用焦墨所畫出的白云，也正是他所追求的藝術(shù)本真。
李顛先生，鞏義市人，字殘人，號半狂，生于1934年，先生之焦墨云霧流水，氣韻生動，山勢磅礴，堪稱大筆。
文化部授予其焦墨山水大師榮譽(yù)稱號。毛主席紀(jì)念堂収藏先生55米山水精品長卷《中華山河頌》， 河南電視臺在《李顛先生采訪錄》中稱先生為焦墨山水第一人，先生編入《中國書畫家大詞典》《當(dāng)代卷》
李顛先生現(xiàn)為中原書畫院副院長、中國書畫家協(xié)會理事，一級美術(shù)師《中國書畫家》雜志專業(yè)畫家，
