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大約壹百年前，德國學(xué)者帕澤斯基（Friedrich Perzyński）首次提出“過渡期瓷器”（transitional period）的概念。百年來，後續(xù)的研究者們不斷找出壹件件紀(jì)年準(zhǔn)確的標(biāo)準(zhǔn)器，為過渡期瓷器補(bǔ)充實物例證，使過渡期瓷器的排序和精確斷代成為可能。特別是20世紀(jì)80年代以來，明末清初及過渡期瓷器的專題展覽及出版開始湧現(xiàn)。壹些重要的展覽如80年代初香港東方陶瓷學(xué)會、華美協(xié)進(jìn)社舉辦的過渡期瓷器展、2005年上博巴特勒家族十七世紀(jì)景德鎮(zhèn)瓷器特展等至今為人津津樂道。特別值得壹提的是，最近幾年，國內(nèi)民間力量在過渡期瓷器收藏、整理、展覽和研究方面功不可沒。如2016年景德鎮(zhèn)東郊學(xué)堂“神采飛揚(yáng)：明末清初景德鎮(zhèn)瓷器之巴特勒爵士紀(jì)念特展”，2017年佳趣雅集“雄奇昳麗：十七世紀(jì)青花與五彩瓷特展”，2018年唐英學(xué)社“東瀛異彩：明末日本來華訂造瓷特展”等，由此，過渡期瓷器被更多陶瓷收藏家認(rèn)識，過渡期瓷器的形象變得清晰和鮮活起來。今天我們要特別推介的，是即將於浙江杭州舉辦的『玉堂佳器——過渡期彩繪瓷器展』，本展覽由華夏收藏網(wǎng)主辦，精選國內(nèi)外十多位重要藏家所藏過渡期瓷器47件，為過渡期瓷器研究再添新彩。茲予推介，以彰其功。
展覽時間：5月30日 - 6月2日
展覽地點(diǎn)：浙江大學(xué)西溪校區(qū)一源文化會客廳（杭州市天目山路148號）
講座：過渡期瓷器的風(fēng)格與鑒賞
時間：6月1日 14:00
主講：奚文駿博士，華夏收藏藝術(shù)總監(jiān)
01. 明萬歷 青花童子拜觀音圖凈水碗
尺寸：口徑11 厘米，高15 厘米，足徑8.5 厘米
參閱：耿寶昌主編《故宮博物院藏文物珍品大系——青花釉
里紅（中）》218 頁，上海科學(xué)技術(shù)出版社，2005
凈水碗是明末清初民間較為流行的一種器皿，因內(nèi)盛圣水而名。該器由碗、座兩部分組成，碗直口，腹圓弧豐滿，形似小缸，高圈足，緊插于器座上，碗、座原配極為難得。
該器胎體輕薄，堅致細(xì)膩，釉面白中閃青，內(nèi)壁施白釉，外壁以青花裝飾。碗壁通景繪青花善財童子拜觀音圖，觀音面容慈祥，端坐于一側(cè)，小童恭敬相拜，周邊竹影婆娑，祥云繚繞，一派仙境。整個畫面筆觸纖細(xì)流暢，人物神態(tài)刻畫精致，青花色澤鮮麗明快，題材及構(gòu)圖極類北京故宮博物院藏明萬歷四十四年青花童子拜觀音經(jīng)文碗，此碗為萬歷晚期過渡期制品的認(rèn)定提供了可靠標(biāo)準(zhǔn)。
以觀音為題材的凈水碗還見于北京藝術(shù)博物館收藏的清康熙青花送子圖凈水碗，可作參考。
02. 明萬歷 青花甪端香薰
尺寸：高10 厘米
明晚期景德鎮(zhèn)逐漸開始流行瓷塑制品，此件“甪端”香薰即屬于一件瓷塑小
精品。該香薰尺寸頗為細(xì)巧，分上下兩截，腹部中空，扣合則嚴(yán)絲合縫。外
部以青花為飾，描繪甪端周身細(xì)節(jié)，筆觸靈動自然。但見此獸身材圓潤，蹲
立昂首，吹胡瞪眼，齜牙咧嘴，唇齒間作鏤空，焚香時青煙自甪端口部裊裊
而出，靜中生威。此品置于案上能使人心靜，實為文房雅器，堪為晚明青花
塑器之雋品。
“甪端”為傳說中之瑞獸，犀角、獅身、龍背、熊爪、魚鱗、牛尾，據(jù)說能
夠日行一萬八千里，通四方語言，專為英明帝王傳書護(hù)駕，寄寓了中國民眾
的美好愿望和祈盼。
03. 明天啟 五彩狩獵圖盤
尺寸：口徑20 厘米，高3.5 厘米，足徑12.5 厘米
展覽：唐英學(xué)社2018 年10 月“東瀛異彩——明末日本來華
訂造瓷特展”
著錄：黃清華主編《東瀛異彩——明末日本來華訂造瓷特展》，
唐英學(xué)社，2018 年
參閱：齋藤菊太郎著《陶磁大系45 吳須赤繪 南京赤繪》插
圖76，平凡社，1976 年
此盤敞口，弧腹，圈足。盤內(nèi)以釉上五彩繪制狩獵圖，黃驃
馬正奮力奔馳，獵手揮舞著飛石索，遠(yuǎn)處一只兔子落荒而逃，
另一只則慌忙竄入草叢，狼狽不堪，整個畫面極富動態(tài)感和
生活氣息，讓人觀后忍俊不禁。盤底青花雙圈“雅”字款。
此盤屬“天啟赤繪”之精品。
天啟時期的釉上五彩相比青花或青花五彩更為稀少，此盤主紋飾以礬紅和黑彩勾線，設(shè)色以黃色為基調(diào)，包括紅、黃、綠、赭等色，又各有層次。整個畫面兼工帶寫，具有高超的畫意和強(qiáng)烈的裝飾感。
04. 明天啟至崇禎 青花雪景圖碗
尺寸： 口徑13 厘米，高6.9 厘米，足徑6.5 厘米
參閱：上海博物館《上海博物館與英國巴特勒家族所藏十七世紀(jì)景德鎮(zhèn)瓷器》第268 頁，
上海書畫出版社，2005 年
此件器物紋飾布局極類北京故宮博物院藏明萬歷四十四年青花童子拜觀音經(jīng)文碗，燒造時間應(yīng)晚于萬歷四十四年，屬于過渡期瓷器。其繪畫雪景圖之風(fēng)格，與另一件上海博物館藏的帶有明確紀(jì)年款明崇禎十三年的青花灞橋行旅圖筒瓶紋飾相類，風(fēng)格頗為相近，故而燒造時間也應(yīng)參考。
此件器物特別之處在于既有碗心的“宣德年制”款，又落有“大明成化年制”的底款，極為少見。是工匠不經(jīng)意為之，還是有何深意？有待研究。但是，由此可見，晚明時局動蕩，前朝款識似乎并不再具有神圣而不可侵犯的內(nèi)涵，自相矛盾的款識似乎完全走向了裝飾用途；由此也反映出此時百姓心態(tài)中的波瀾起伏，無所依靠。
此件器物對于研究晚明款識風(fēng)格及內(nèi)涵有著特殊的價值。
05. 明天啟前后 青花人物瑞獸圖折沿菱花口碗
尺寸：口徑20.5 厘米，高5.5 厘米，足徑11 厘米
參閱：Sten Sjostrand & Sharipah Lok Lok bt. Syed Idrus,
The Wanli Shipwreck and its Ceramic Cargo , 2007. P166
該碗為菱花口式，折沿，弧腹，淺圈足，器身略作模印，為仿金銀器樣式。碗內(nèi)外皆以青花裝飾，碗內(nèi)底繪一官員樣人物，一手似執(zhí)劍，身后伴有一童子及一頭老虎，所繪人物形象應(yīng)為趙公明，內(nèi)壁四面開光內(nèi)繪雜寶和瑞果，內(nèi)口沿飾一圈花卉紋。
外壁四面開光內(nèi)繪瑞果紋，外口沿兩組花鳥紋。
該碗的器型與開光裝飾屬于典型的克拉克瓷風(fēng)格。
據(jù)國內(nèi)外學(xué)者研究，克拉克瓷大約出現(xiàn)于嘉靖末期，萬歷至順治時期均有大量生產(chǎn)，主要為銷歐制品，國內(nèi)也見流傳。順治13年實行海禁后克拉克瓷生產(chǎn)由此斷絕。待康熙23 年再開海，銷歐制品的樣式已出現(xiàn)明顯變化，脫離了克拉克瓷的風(fēng)格，因此克拉克瓷大約前后流行有100 年之久?？死舜筛鶕?jù)風(fēng)格大體可按十六、十七世紀(jì)之交分為前后兩期，該碗為典型的后期風(fēng)格，屬于過渡期瓷器的范疇。由于該碗的虎紋與萬歷號沉船出水器較為相似，該沉船被斷代在1625 年（天啟5 年）前后，且相同的虎紋也出現(xiàn)在典型天啟銷日風(fēng)格五彩器上，因此有較大把握判斷該碗的年代應(yīng)在天啟前后。趙公明即武財神，其坐騎為老虎，統(tǒng)管人世間一切金銀財寶，是中國民間所喜聞樂見的傳統(tǒng)紋飾。
克拉克瓷雖然在器型和紋飾布局上有異域風(fēng)情，但主紋飾仍多以中國傳統(tǒng)紋飾
為粉本。虎紋在克拉克瓷中出現(xiàn)的概率極低，在萬歷號沉船37300 件出水瓷中也僅發(fā)現(xiàn)一件殘器，該碗的主題紋飾更為稀見，據(jù)現(xiàn)有資料尚未見到相同的制品。
06. 明天啟至崇禎 青花玄武大帝圖筒爐
尺寸：口徑21 厘米，高19 厘米，足徑18 厘米
參閱：上海博物館《上海博物館與英國巴特勒家族所藏十七
世紀(jì)景德鎮(zhèn)瓷器》第74 頁，上海書畫出版社，2005 年
該爐呈三足直筒型，平口微斂，脛部貼塑三個獸首假足，足
端不著地，平底澀胎無釉。近口沿處以青花裝飾一圈三角錦
紋，其下一圈回紋三開光云鶴紋。器腹主紋飾為青花通景繪
制的玄武大帝圖卷，玄武大帝無發(fā)髻，具圓光，正坐于一處
石臺，三名天將拱衛(wèi)其左右，石臺下一只蛇龜（玄武）仿佛
正在聽經(jīng)，點(diǎn)明人物身份。
該爐紋飾極具故事性，整個畫面氣勢恢宏，人物繪制傳神，
山石崢嶸，云氣氤氳，體現(xiàn)了畫工強(qiáng)烈的筆料控制和表現(xiàn)能
力，直開明末上品細(xì)料器之端倪，但青花發(fā)色、輔助紋飾等
尚有萬歷特征。基于海外私人藏天啟4 年和上海博物館藏崇
禎2 年兩件紀(jì)年標(biāo)準(zhǔn)器與此爐具有相同的紋飾布局，將此爐
斷代在天啟至崇禎時期。
玄武大帝又稱真武大帝，明成祖朱棣登基后，下詔特封其為
“北極鎮(zhèn)天真武玄天上帝”，玄武大帝信仰由此達(dá)到鼎盛，
宮廷內(nèi)和民間遍修真武廟，此爐或即與此有關(guān)。
07. 明崇禎 青花吹簫引鳳圖罐
尺寸：口徑7.5 厘米，高17.5 厘米，足徑11 厘米
該罐造型圓碩，唇口、短頸、弧肩、鼓腹、圈足。器身主題紋飾以青花通景繪吹簫引鳳故事圖，人物、雙鳳、童子和云氣紋布局疏朗合理。器底繪制青花兔紋款。
吹簫引鳳的故事始于西漢年間，最初流傳的版本為蕭史乘龍、弄玉跨鳳。流傳至明清之際，乘龍已然不見諸文字和畫面，明人馮夢龍所著《東周列國志》第七十四回《弄玉吹簫雙跨鳳》和仇英所作《吹簫引鳳圖》則將“吹簫引鳳”的故事傳播至家喻戶曉。
該器紋飾中有一香爐，其線香盤曲成“?！弊?，是否為當(dāng)時真實情形之再現(xiàn)？頗有研究價值。
08. 明崇禎 青花仕女人物圖束腰筆筒
尺寸：口徑20 厘米，高24 厘米，足徑17 厘米
來源：倫敦佳士得，1999 年6 月15 日，編號64
展覽：東郊學(xué)堂2016 年12 月“神采飛揚(yáng)——明末清初景德鎮(zhèn)瓷器之巴特勒爵士紀(jì)念特展”
該器體量碩大，束腰撇口，砂底，一說為觚形花插。胎質(zhì)細(xì)膩，白釉溫潤，口沿和脛部暗刻卷草紋，外壁繪人物泛舟圖，三位妙齡女子泛舟于江上，船中桌案上爐鼎羅列，一人船尾搖櫓，另兩位女子船首相伴而坐，其中一人折花聞香，生動傳神。遠(yuǎn)處
青山靄靄，近處花繁柳疏。全器構(gòu)圖疏密有致，青花色澤明快，繪工細(xì)膩傳神，為崇禎青花瓷繪之佳作，不為多見。
09. 明崇禎 青花丙吉問牛圖筒瓶
尺寸：口徑14 厘米，高44.5 厘米，足徑13.5 厘米
筒瓶，又名象腿瓶，因型得名，萬歷時已見其雛形，又因“筒”與“統(tǒng)”諧音，故又有“一統(tǒng)瓶”之稱，寓意江山一統(tǒng)，多流行于崇禎、順治時期。本品撇口、束頸、直筒腹、平底。通體紋飾以青花繪丙吉問牛圖，該題材出于班固《漢書·魏相丙吉傳》，描繪西漢丞相丙吉不制止民斗而關(guān)心耕牛的典故。該器畫工極為精良，筆觸精細(xì)入微，如同一幅瓷上畫卷，體現(xiàn)了過渡期瓷器
高超的繪畫技巧，屬于崇禎頂級上品細(xì)料器。
10. 明崇禎 青花丙吉問牛圖蓮子罐
蓮子罐也是過渡期出現(xiàn)的新器型，同樣流行于崇禎和順治時
期，可見過渡期有著非常獨(dú)特的消費(fèi)需求和審美趣味。這件
蓮子罐所繪紋飾也是丙吉問牛圖，但與前述丙吉問牛圖筒瓶
相比，紋飾仍有較大差異。據(jù)稱過渡期上品細(xì)料器紋飾完全
重樣者極鮮，這一說法或許也印證了上品細(xì)料器不是將一個
紋樣反復(fù)描摹、批量生產(chǎn)，而是需要畫匠具有更加深厚的繪
畫功底，能夠?qū)⒉煌}材粉本因器就形地布局繪制在不同器
物上，這也是過渡期上品細(xì)料器難能可貴的一個方面。
尺寸：口徑13 厘米，高26 厘米，足徑11.5 厘米
來源：阿姆斯特丹佳士得，2008 年5 月20 日，編號10
展覽：佳趣雅集2017 年10 月“雄奇昳麗 十七世紀(jì)青花與
五彩瓷特展”
出版：梁曉新主編《雄奇昳麗 十七世紀(jì)青花與五彩瓷特展》，
北京工藝美術(shù)出版社，2017
11. 明崇禎 青花納涼圖筆筒
尺寸：口徑8 厘米，高15 厘米，足徑7 厘米
來源：香港蘇富比
該筆筒形制周正，纖秀俊美，胎質(zhì)堅實，口沿及近足處暗刻
卷草紋一周。外壁通體以青花繪夏日納涼嬰戲圖，畫中一袒
身執(zhí)扇的男子正倚靠在柳樹之上，蒲扇輕搖，閑看兩個小童
撲戲流螢，一派天真祥和，富有生活氣息。該筆筒青花發(fā)色
青翠明麗，人物描繪細(xì)膩流暢，構(gòu)圖極為疏朗清新，與大多
戲曲和典故題材不同，體現(xiàn)了當(dāng)時人們對恬靜安閑生活的向
往，極具文氣，為崇禎時期少有的佳作。
12. 明崇禎 青花人物故事圖筆筒
尺寸：口徑8.5 厘米，高15.5 厘米，足徑7.5 厘米
來源：國有文物商店
明末清初時期，景德鎮(zhèn)窯業(yè)制作展現(xiàn)出一個嶄新的時代風(fēng)貌，瓷器的諸多紋飾蘊(yùn)涵濃厚的文人氣息，題材之特別，內(nèi)容之豐富，均開一代未有之奇。
此件筆筒呈直筒形，砂底平足，旋削整齊，胎堅厚重，外口沿暗刻纏枝花卉紋，通體施泛青亮白釉，釉面瑩透，滋潤平滑。腹部繪人物故事圖，人物刻畫傳神灑脫，周圍襯以山石樹木，層次清晰，構(gòu)圖考究，繪法嫻熟。青花發(fā)色明
麗，濃淡深淺運(yùn)用自如，實為不可多得明崇禎時期的淡雅精良文房器具。
13. 明崇禎 青花山水詩文大碗
尺寸：口徑22 厘米，高10.5 厘米，足徑8 厘米
參閱：Stephen Little, Treasures from an Unknown Reign:
Shunzhi Porcelain , Art Services Intl, 2002. P163
該碗撇口，弧腹，圈足。碗心青花繪山水民居，外壁通景繪
山水圖，峰巒起伏，山居佇立在蕭瑟的松柏之間，一位高士
孤寂地站立在山石之上，給人以一種肅殺的審美感。圖中留
白處題記：“葛天氏 春風(fēng)疑不到天涯，二月山城未見花”，
出自宋歐陽修《戲答元珍》句。葛天氏相傳為上古善于治理
國家的政治家，而從詩文也反映了明末清初文人對國家民族
的擔(dān)憂。
此類詩文山水裝飾風(fēng)格在天啟以后開始出現(xiàn)，醞釀
了一種新的瓷上詩畫意境。
14. 明崇禎 青花花鳥紋石榴硯滴
此件器物器型較為少見，工藝上集青花、貼塑于一體，以石榴
作為主題設(shè)計文房硯滴，以莖為流，以石榴冠為口，青花花鳥
尺寸：高10.5 厘米，足徑6 厘米
參閱：1、荷蘭格羅寧根博物館藏品 1918.0166 青花折枝三多
紋倒流酒壺
2、荷蘭萊瓦頓瓷器博物館 No.02487 青花石榴形硯滴
環(huán)繞，貼塑枝葉更具立體感。青花折枝花卉從貼塑枝葉下伸出，
左右環(huán)抱器身。花卉青花勾線，分濃淡兩個色階分水填色，接
近勾線留有白邊，葉子亦分濃淡兩個色階表達(dá)。另面繪畫青花
翠鳥出雙入對，尖嘴豐腴，一只回首顧盼，一只一飛沖天，為
過渡期瓷器中的典型紋飾。
硯滴為古代文房用器，用于向硯池之中注水磨墨，此件硯滴在
使用時可以通過手指按壓石榴冠口，精準(zhǔn)控制出水量，設(shè)計巧妙，
工藝復(fù)雜。
荷蘭萊瓦頓瓷器博物館藏有明末青花石榴形硯滴，荷蘭格羅寧
根博物館藏有明末青花折枝三多紋倒流酒壺，均與本品異曲同
工，以資參考。
15. 明崇禎 五彩高士人物圖菊瓣盤
尺寸：口徑15 厘米，高2.5 厘米，足徑8.5 厘米
參閱：Stephen Little, Chinese Ceramics of the Transitional Period: 1620-1683 . China Institute in America, 1983. P140
該盤略成菊瓣形，制作時借助了模印技法，圈足，外底青花“雅”字款。這件制品
與上器具有相似的審美傾向，當(dāng)屬于“南京赤繪”制品。其紋飾同樣非常傳統(tǒng)，一
高士正獨(dú)自對菊而飲，一般解讀為陶淵明愛菊，格調(diào)極其高雅。相信中國古代文人
見之，當(dāng)同樣愛不釋手。實際上在古代社會，中國文人和日本文人之間雖有一些生
活習(xí)性的差異，但并未見有深刻的文化隔閡。直至清末民國時期，日本文人在舉辦
茶宴時，仍常常邀請中國文人參加，如任伯年、吳昌碩等均有赴日參加交流的記載，
并且當(dāng)時日本文人多精通中國傳統(tǒng)國學(xué)，與中國文人詩書畫印應(yīng)答自如。
16. 清順治 五彩冠上加冠圖筒瓶
尺寸：口徑7 厘米，高28.5 厘米，足徑7 厘米
來源：
1、馬錢特舊藏，編號M3781
2、Roy David 舊藏，編號137
3、倫敦邦瀚斯，2014 年11 月6 日，編號46
著錄：Marchant & Son, Ming Porcelain , 2009. P120
本品侈口，口部施醬釉，短頸，溜肩，直筒形長腹，砂底無釉。以五彩滿繪瓶身，口沿飾三組雜寶紋，主題紋飾為洞石花蝶中的兩只公雞，暗含官上加官（冠上加冠）之意，寓意加官進(jìn)爵，平步青云。整體紋飾構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，布局緊湊，公雞神態(tài)逼真，躍躍欲飛，花蝶翩翩，各有姿態(tài)，繁而不亂，極富層次感。紅、綠、黃、褐諸彩發(fā)色深淺有致，明快典雅，整體色澤明亮鮮活，艷而不俗。
就整個過渡期而言，天啟釉上五彩多以銷日小件為主，崇禎五彩瓷頗為少見，至順治則又多為青花五彩，這件純釉上五彩筒瓶
殊為難得，同類可相較者寥寥，為傳世較為罕有之過渡期釉上五彩佳品。
17. 清順治 青花山水圖筆筒
尺寸：口徑12.5 厘米，高19 厘米，足徑12 厘米
該筆筒呈圓筒狀，直壁，平底?？谘丶敖闾幇悼踢咃?，器身主題紋飾為山水紋，繪畫筆法流暢，分水技法運(yùn)用嫻熟，青花發(fā)色青翠，用不同的色階充分描繪景物的陰陽向背、使畫面產(chǎn)生豐富的層次，呈現(xiàn)一種節(jié)奏感、立體感，達(dá)到明凈、清朗的境界。
與崇禎典型的圓形筆筒相比，順治筆筒側(cè)面線條少了微妙的變化，器壁更加平直，這是器型發(fā)展中包含的細(xì)微信息。青花的皴法也已經(jīng)逐漸成熟，能看到大塊面的皴染以及多個色階的存在，在山水畫中尤其明顯，已經(jīng)頗具康熙典型斧披皴的韻味了。
18. 清康熙 青花加官進(jìn)爵圖筆海
尺寸：口徑17 厘米，高16.5 厘米，足徑16.5 厘米
展覽：靜德軒2018 年11 月“小有文章——靜德軒藏文房瓷展”
著錄：王德元、卞亦文著《小有文章——靜德軒藏文房瓷》，國家圖書館出版社，2018 年
該筆海直筒形，玉璧底，臍心以青花繪飛蝶花押款。胎壁厚實，規(guī)整渾厚，外壁通景繪制加官進(jìn)爵圖，青花發(fā)色艷麗，畫工圓熟流暢。所繪人物眾多，文臣武將隨從分立香案兩側(cè)，加官受爵之人捧旨跪拜案前。此題材是明清兩代常見紋飾題材，鮮明直率地刻畫了文人的仕途追求。
崇禎新創(chuàng)筆筒器型，除細(xì)高形之外，口高相若者亦為一式，可能系因不同使用要求之需。細(xì)高形于順治以后漸少，口高相若者在康熙中間以后則大為流行。該器從紋飾底部較為成熟的大披麻皴畫法判斷，應(yīng)是康熙早期制品, 尚有前朝遺風(fēng)。
19. 清康熙 青花西廂人物圖高足杯
尺寸：口徑7.5 厘米，高9.5 厘米，足徑4.5 厘米
該杯造型古拙，杯口微撇，圓腹，撇足中空。外壁以青花為飾，腹部繪《西廂記》人物故事圖，主要采用青花淡描手法，通過線條的粗細(xì)濃淡表現(xiàn)景致的不同，尤其男子衣紋極其淡雅，略略幾筆皴擦，薄羅輕衫的感覺頓現(xiàn)眼前。論者常常贊賞于康熙翠毛藍(lán)，其實青花的影淡效果需要質(zhì)量更好的青料和更高級的畫工才能實現(xiàn)。
該器從布局、紋飾等方面看更有崇順風(fēng)格，若不是大大的披麻皴，很難將其認(rèn)定為康熙早期制品。
20. 清康熙 青花山水虬松圖罐
尺寸：口徑8.5 厘米，高21 厘米，足徑12 厘米
該罐式具有典型的康熙早期風(fēng)格，肩部較為豐滿，下腹內(nèi)收略急，圈足較高，總體造型給人一種上豐下銳的力量感，像個健美運(yùn)動員，這也是康熙器型的迷人之處。
該罐胎釉精良，畫工尤為不俗，整個山水布局遠(yuǎn)近得宜，氣勢宏大，近景處兩株虬松直遮人眼，處理頗為大膽，透過樹蔭始見山路裊裊通向遠(yuǎn)處，并借兩位老者之眼，將一派大好河山頓時展開，遠(yuǎn)景則飛瀑有聲，行舟無痕，水村山郭，境界開闊，處理手法實在高明，讓人嘆為觀止。
21. 清康熙 青花庭院故事圖
尺寸：口徑15.5 厘米，高4 厘米，足徑7 厘米
參閱：Stephen Little, Chinese Ceramics of the Transitional Period: 1620-1683 . China Institute in America, 1983. P23
該盤頗深，敞口，深弧壁，圈足，外底青花雙圈“奇石寶鼎之珍”六字雙行楷書吉言款。里外以青花為飾，主題圖案繪男女二人在庭臺相會，兼繪梅花、洞石；外壁繪山水圖。
此盤青花呈色鮮艷，畫面人物表情自然，形象逼真，生動傳神。器型、底款等都指向康熙早期。相似制品見有康熙六字款者，紋飾構(gòu)圖布局幾乎與此一致，惟園中小鹿不知去向。兩器相比頗為有趣。
22. 清康熙 青花嬰戲牡丹紋盤
尺寸：口徑15.5 厘米，高4 厘米，足徑7 厘米
該盤器型尺寸與上件展品完全相同，是康熙早期的常見器型。盤心以青花地留白手法繪童子戲牡丹適合紋樣，一童子手持巨大纏枝牡丹作嬉戲狀，三朵牡丹以童子為中心作品字形分布。外壁白地青花繪三枝折枝花卉。青花發(fā)色艷麗，圖案布局合理，人物刻畫細(xì)致，姿態(tài)天真爛漫，極具裝飾意味。
23. 清康熙 漿胎青花瑞松麒麟紋印盒
尺寸：口徑6 厘米，高2 厘米，足徑2.5 厘米
來源：張仲英舊藏
該印盒圓形，子母口，圈足，體量雖小，做工勁道，各方面見棱見角，充分體現(xiàn)了康熙瓷器風(fēng)格硬朗的特征。通體白釉微閃牙黃色，釉面現(xiàn)細(xì)碎紋片，盒身外口下三層青花邊飾，近足一圈蓮瓣紋，蓋面繪瑞松麒麟，邊緣云氣和靈芝與主題虛實相映，層次感豐富，外底青花雙圈內(nèi)繪葉形花押款。該器主紋飾繪畫范圍不足6 厘米見圓，但筆觸異常細(xì)膩，線條如鋼筆畫一般精微，由此表明崇禎順治以來上品細(xì)料器的瓷繪水準(zhǔn)，至康熙時期已經(jīng)達(dá)到一個新高度。該印盒從器型、紋飾、工藝等方面判斷，應(yīng)屬于康熙早中期制品。
據(jù)目前傳世實物分析，漿胎青花也是過渡期的創(chuàng)新品種，其瓷胎采用了極細(xì)膩的上層泥漿，因此胎體輕薄，紋片穩(wěn)穩(wěn)，富有特殊的裝飾意味，漿胎器后在清初官窯中又發(fā)展出仿定新品種。但到代康熙漿胎青花器傳世頗罕，如今所見者多為光緒仿品。該器不但十分典型，且傳承有序，殊為不易。
24. 康熙三十二年 青花后赤壁賦筆海
尺寸：口徑18 厘米，高14.5 厘米，足徑18 厘米
展覽：靜德軒2018 年11 月“小有文章——靜德軒藏文房瓷展”
著錄：王德元、卞亦文著《小有文章——靜德軒藏文房瓷》，國家
圖書館出版社，2018 年
青花《赤壁賦》筆筒為康熙名品，此件筆海形制與上件基本相似，
器型更顯成熟。在紋飾上采用了一面繪畫一面詩文的形式，以原賦
中“攜酒與魚、復(fù)游赤壁之下，江流有聲、斷岸千尺，山高月小，
水落石出”的意境作夜游赤壁圖。在絕壁懸松下，蘇東坡、黃庭堅、
佛印三人乘船賞月，一派清風(fēng)朗月、塵埃不染的風(fēng)雅氣息。另一面
以青花楷書《后赤壁賦》節(jié)選，筆法工致雅麗。文末署有“癸酉夏
月寫于青云居雅玩”，由所題紀(jì)年可知制于康熙三十二年（1693 年），
屬康熙中期之作。筆筒底部落有“文章山斗”四字楷書款。
25. 清康熙 五彩仙人乘槎圖盤
尺寸：口徑21 厘米，高3.5 厘米，足徑12 厘米
該盤撇口，弧壁，圈足，盤心以釉上五彩繪仙人乘槎圖。仙槎源于神話傳說，始見于西晉，并廣泛流傳。至明清時期，仙槎故
事已然明確地被寫作張騫乘槎，寓意奇遇升仙，且被納入吉祥圖案體系，與八仙過海等題材一同被賦予祝壽之意。
該盤畫工純熟老道，人物神態(tài)生動，眉目傳情，顯然此時釉上五彩的表現(xiàn)能力較青花又勝一籌。雖然巴特勒先生認(rèn)為康熙初期
已有釉上藍(lán)彩，但根據(jù)紀(jì)年實物，一般認(rèn)為典型的康熙藍(lán)彩要晚至康熙中后期才出現(xiàn)，且目前所見大量康熙釉上五彩制品，均
具有明顯的康熙晚期風(fēng)格。
26. 清康熙 五彩哪吒鬧海圖蘿卜瓶
尺寸：口徑6 厘米，高22.5 厘米，足徑5.5 厘米
該瓶撇口、束頸、豐肩、腹?jié)u收、圈足，略成蘿卜型，故稱蘿卜瓶，為康熙中后期的典型器型。該瓶以釉上五彩繪一組人物故事，畫片應(yīng)為《封神演義》中哪吒擊殺龍王三太子一節(jié)，人物畫工細(xì)膩嫻熟，山水渲染出現(xiàn)一種類似潑彩的技法，康熙晚期風(fēng)格明顯。
27. 清康熙 釉下三彩山水圖棒槌瓶
尺寸：口徑6 厘米，高25.5 厘米，足徑7.5 厘米
展覽：佳趣雅集2017 年10 月“雄奇昳麗 十七世紀(jì)青花與五彩瓷特展”
出版：梁曉新主編《雄奇昳麗 十七世紀(jì)青花與五彩瓷特展》，北京工藝美術(shù)出版社，2017 年
棒槌瓶為康熙中期以后出現(xiàn)的新器型，具有多種不同的形制，此式小棒槌瓶總體造型圓潤，撇口，粗頸起棱，圓肩弧腹，脛部內(nèi)收，圈足。
瓶身以減地剔刻法裝飾一周山水紋，并分別填染以青花、釉里紅及釉下豆青色，是對康熙以來成熟的青花釉里紅的又一次生發(fā)，頗有裝飾新意。底部“大明成化年制”六字寄托款。雖然過渡期終止于康熙20 年，但由過渡期帶來的景德鎮(zhèn)瓷藝新動力仍然在康熙一朝得到了延續(xù)，釉下三彩的出現(xiàn)即是一個例證。
28. 清康熙五十三年 青花龍紋大香爐
尺寸：口徑34.5 厘米，高21.5 厘米，足徑20.5 厘米
該香爐體量碩大，胎體厚重，撇口，鼓腹，圈足。器身繪以兩條相對的四爪龍，中間托一荷葉蓮花龕式牌記，內(nèi)書題記：“沐恩弟子周德隆虔具香爐一座，存于興福堂北極真武玄天上帝爺爺案前永遠(yuǎn)供奉，康熙五十三年桂月吉旦立”。由題記可知此爐由周氏捐供玄武大帝廟，確切燒造年份在康熙五十三年（1714 年），屬康熙較晚期。與玄武大帝信仰相關(guān)的信息尚可參考本
書第8 件展品。
這件香爐龍紋粗獷霸氣，青花灰穆，如無題記，可能會誤判為康熙早期甚至順治時期，由此猜測可能是一位早期畫匠在年老之時所作，同時不同作坊間的制品風(fēng)格上也會各有傳承和差異。古代匠人往往一生從事同一工種，一位景德鎮(zhèn)畫匠的工作年限可長至三四十年，一些作畫習(xí)慣可能因此而保留和延續(xù)較長時間。所以不可否認(rèn)，僅僅依據(jù)紋飾、風(fēng)格斷代，可能會存在一定的偏差，這是不可避免的，這也是本書學(xué)術(shù)文章部分再次探討“過渡期瓷器”概念的初衷所在。
同時，荷葉蓮花龕式牌記在明代嘉靖、萬歷時期即大量使用于題記，整個過渡期更不乏此類雙龍托龕式題記形象的制品，而這
件康熙五十三年香爐可能是這類牌記較晚使用的一個紀(jì)錄。因此不論從紋飾還是牌記看，這件康熙晚期的器物仍然是延續(xù)了明
代民窯的紋飾風(fēng)格。
