2、兩朵剪下的向日葵凡高 1887年8-9月 巴黎 布面油畫 50x60cm，現(xiàn)藏于瑞士伯爾尼藝術(shù)博物館 137
凡高的第二幅《向日葵》作品，從色調(diào)看雖然不如在阿爾創(chuàng)作的那么絢麗明亮，但也是飽含激情、充滿希望的。凡高的一生幾乎都被擠迫在命運(yùn)的邊緣，飽嘗世態(tài)炎涼和接踵而至的創(chuàng)傷，但他反而鞭策著自己在逆境中尋找陽光，更強(qiáng)悍地成長。帶著對(duì)凡高苦難人生的理解，再度審視這幅作品，眼前的向日葵不再是簡單的植物，而是誠摯而熱烈綻放著的生命，猶如凡高本人。凡高通過描繪向日葵，向世人表達(dá)了他對(duì)生命的理解，并且展示出了他個(gè)人獨(dú)特的精神世界。
3、四朵剪下的向日葵凡高 1887年8-9月 巴黎 布面油畫 60x100cm 歐特婁國立克羅-米勒博物館 138
1887年的暮夏, 凡高畫了第三幅向日葵, 這幅給人感覺無比的逼真, 從某個(gè)角度來說,
這一幅可視為凡高畫集的代表性作品。孩童時(shí)代他就喜愛鳥巢, 這種喜愛可以說是他幻想特性的本質(zhì)。由他的素描習(xí)作可以看出,
他嘗試著要捕捉中心向周圍旋轉(zhuǎn)的分量感。他后來到南法追求太陽, 就是對(duì)于旋轉(zhuǎn)、炎熱的天體的一種熱望。事實(shí)上, 向日葵就是生長在大地上的太陽(法語稱之為Tournesol——旋轉(zhuǎn)的太陽;
英語稱之為Sunflower——太陽之花)。巴黎時(shí)期的作品中, 這一幅顯示出凡高成熟后風(fēng)格——以螺旋的渦流向外噴出, 同時(shí)也在暗示著凡高晚期的幻想力。
4、兩朵剪下的向日葵凡高 1887年8-9月 巴黎 布面油畫 43.2x61cm 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館 140
這是凡高畫的第四幅《向日葵》作品，也就是在巴黎時(shí)期畫的最后一幅。早些時(shí)候畫的一幅風(fēng)格細(xì)膩的向日葵已被明朗和絢麗的調(diào)子所取代, 同時(shí),
細(xì)心敷設(shè)的一層層顏色也比過去更加厚重。后來凡高來到阿爾之后，為了裝飾房間又構(gòu)思了一系列的向日葵組畫，并把它們懸掛在涂成黃、藍(lán)色背景的墻面上。這些令人振奮的金色的花放射出了一種耀目的光輝，在凡高眼里，它們不是那種傳統(tǒng)模式中做裝飾房間之用的靜物花卉，而是太陽的一部分，是對(duì)陽光及緊張的生命力的一首頌歌。
5、三朵向日葵凡高 1888年8月 阿爾 布面油畫 58x73.5cm 美國私人收藏 197
這幅畫是凡高在阿爾創(chuàng)作的第一個(gè)《向日葵》，隨后在阿爾又創(chuàng)作了6幅，凡高在阿爾創(chuàng)作的向日葵，是其巔峰之作，被認(rèn)為是植物界的《蒙娜麗莎》。1888年2月20日，凡高到了法國南部小鎮(zhèn)阿爾，孤獨(dú)的梵高試圖在阿爾組織一個(gè)名叫“南方畫室”的畫家沙龍，向一些畫家發(fā)了邀請(qǐng)，結(jié)果只有高更答應(yīng)前往，凡高還是欣喜若狂，他原本想畫12幅向日葵來裝點(diǎn)他在阿爾租住的小屋，以迎接高更的到來。向日葵是夏天開花，花期很短，凡高這幅畫創(chuàng)作于1888年8月，凡高說過：“我每天從日出開始工作，因?yàn)槟切┗〞?huì)很快凋零，哪怕中間有一朵打蔫都很麻煩?！钡?dāng)高更10月24日來到阿爾時(shí)，凡高僅完成了4幅，暫時(shí)中斷了向日葵的創(chuàng)作。
6、花瓶與五朵向日葵凡高 1888年8月 阿爾 布面油畫 98x69cm 二戰(zhàn)時(shí)毀于火災(zāi) 198
這是凡高在阿爾創(chuàng)作的第二幅向日葵，濃重的寶藍(lán)色墻壁前，罐子里有三朵花，前景的桌上放著另外三朵。明明是六朵向日葵，卻名叫“花瓶與五朵向日葵”（Still
Life: Vase with Five Sunflowers
），不知道凡高的這些畫是誰給命名的。梵高非常重視畫面質(zhì)感，很多筆觸是向上提起的，造成花朵怒放的感覺。他的筆觸非常粗狂，猶如雕塑一般，充滿遒勁的爆發(fā)力，就像這幅畫，以短暫的筆觸把向日葵的黃色畫得極其刺眼，每朵花如燃燒的火焰一般，細(xì)碎的花瓣和葵葉象火苗一樣布滿畫面，整幅畫尤如燃遍畫布的火焰，顯出畫家狂熱般的生命激情。然而，這幅向日葵的命運(yùn)最為不幸，1920年，一位日本收藏家不遠(yuǎn)萬里買回了這幅畫，但在1945年、也就是二戰(zhàn)時(shí)期，美國對(duì)大阪進(jìn)行轟炸，畫作也未能幸免于難，這是個(gè)悲劇。
7、十二朵向日葵凡高 1888年8月 阿爾 布面油畫 91x72cm 德國慕尼黑新皮納克提美術(shù)館 199
這是凡高在阿爾創(chuàng)作的第三幅向日葵作品，給人以無比逼真的感覺，這也是梵高為后人熟知的一幅佳作。在這作品里強(qiáng)烈的色彩和畫中鉻黃色布滿整個(gè)畫面，讓觀者觸目驚心。畫面中的色彩非常的洗練、奔放、大膽，
色彩不受主題拘束，具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。1888年8月21日，凡高從阿爾寫給妹妹的信：“此刻我正在畫插在黃陶罐里的12朵向日葵花束，接下來我打算用向日葵來裝飾我的工作室，除了向日葵，什么都不要。我不介意走遠(yuǎn)一點(diǎn)，盡管這里不是平原，但是這一輩子我確實(shí)沒見過真正的山呢。等高更來了的話，我們可以一起遠(yuǎn)足?！辫蟾哒J(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。他以《向日葵》中的各種花姿來表達(dá)自我，有時(shí)甚至將自己比擬為向日葵。梵高寫給弟弟提奧的信中多次談到《向日葵》的系列作品，其中說明有十二株和十四株向日葵的兩種構(gòu)圖。他以12來表示基督十二門徒，他還將南方畫室（友人之家）的成員定為12人，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。唯獨(dú)沒有十三朵的，因?yàn)榛浇汤铮?3是不吉利的數(shù)字。
8、十四朵向日葵凡高 1888年8月 阿爾 布面油畫 92.1x73cm 英國倫敦國家畫廊 200
這是凡高在阿爾所創(chuàng)作的第四個(gè)向日葵作品，也是該系列作品中最著名的一幅。畫中15朵向日葵從一只簡單的陶罐里冒出來，背景是耀眼的黃色。花兒有的新鮮挺拔，環(huán)繞著火焰般搖曳著的花瓣，有的則快要結(jié)子，已經(jīng)開始凋萎。這些簡單地插在花瓶里的向日葵，呈現(xiàn)出令人心弦震蕩的燦爛輝煌。這幅畫是英國倫敦國家畫廊1924年直接從梵高家人手中購得。創(chuàng)作這幅畫時(shí)，梵高用他典型的詳盡和精確的描述習(xí)慣，描述了他在阿爾創(chuàng)作向日葵的過程：“我畫了三次，第一次，三朵大向日葵在一只綠花瓶里，明亮的背景；第二次，三朵，一朵枯萎并掉了葉子，另一朵是蓓蕾，背景是品藍(lán)；最后一幅是明亮的，我希望，開始創(chuàng)作第四幅。這第四幅有14朵花，黃色背景?！边€有，這第四幅是唯一一幅將Vincent（文森特）的簽名放在花瓶的上半部。
9、十五朵向日葵凡高 1889年1月 阿爾 布面油畫 100.5x76.5cm 日本東京東鄉(xiāng)青兒美術(shù)館 201
在完成四幅向日葵創(chuàng)作之后不久，梵高又創(chuàng)作了三幅副本或改版，其中一幅于1987年3月10日由佳士得在日本拍賣，眾多買家爭(zhēng)相競(jìng)拍，在4分多鐘的較量下，日本安田水上火災(zāi)保險(xiǎn)公司以2250萬英鎊一舉奪得這幅向日葵。凡高用簡練的筆法表現(xiàn)出植物形貌，充滿了律動(dòng)感及生命力。整幅畫仍維持一貫的黃色調(diào)，只是較為輕亮。這幅畫是凡高在阿爾創(chuàng)作的第五幅向日葵，創(chuàng)作時(shí)間在1889年1月，這時(shí)經(jīng)過了1888年12月23日梵高因與高更爭(zhēng)吵而失望與自責(zé)，將所有不屬于自己的錯(cuò)誤攬到自己身上，割下了一小塊耳朵，經(jīng)治療后身體剛剛得到恢復(fù)，他立刻意識(shí)到他已經(jīng)創(chuàng)作出了重要的東西，并且他的向日葵如此與眾不同，幾乎可以當(dāng)作畫家的簽名，當(dāng)時(shí)別的畫家還在畫牡丹或蜀葵之類的花兒，他告訴弟弟提奧說，“向日葵是我的”。但凡高似乎特別重視寫生的第一感受，對(duì)這一幅臨摹了自己的一張向日葵后，感覺很不喜歡，他沒有在給提奧的信中提及這張畫，也沒有給它署名，以至于日本方面拍下這幅畫后很長一段時(shí)間內(nèi)都被認(rèn)為是他人的仿作。
10、花瓶里的十五朵向日葵凡高 1889年1月 阿爾 布面油畫 95x73cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高博物館 202
這是凡高在阿爾創(chuàng)作的第六個(gè)向日葵作品，事情的起因是這樣的：割耳朵事件后，凡高進(jìn)療養(yǎng)院住了一個(gè)多月，他回到黃房子時(shí)，看見一封高更的信，要求梵高把以前掛在他房間的那幅《向日葵》送給他。梵高立刻回信：“在發(fā)生這些事之后，我實(shí)在不想把畫送給你。但你選擇這幅畫的品味，令人欣賞，我決定畫一幅一樣的送給你，讓這件事有好落幕?！庇谑?，梵高畫了這幅復(fù)制品，還仿畫了一幅12朵的，但他沒能有機(jī)會(huì)當(dāng)面將畫交給高更，就去世了。此畫以黃色和橙色為主調(diào)，用綠色和藍(lán)色的細(xì)膩筆觸勾勒出花瓣和花莖，簽名和一朵花的中心也使用了藍(lán)色。籽粒上的濃重色點(diǎn)具有醒目的效果，纖細(xì)的筆觸力圖表現(xiàn)花盤的飽滿和紋理的婀娜感覺。凡高在信中提到這幅畫：“在黃色背景前面的一幅十四朵花，好像我以前所畫的一樣。不同之處是這幅畫更大一些，它有一種相當(dāng)特殊的效果，我認(rèn)為這一幅是以更加簡練的手法畫出來的。”
11、花瓶里的十二朵向日葵凡高 1889年1月 阿爾 布面油畫 92x72.5cm
美國費(fèi)城藝術(shù)博物館 203
費(fèi)城博物館收藏的《向日葵》是凡高在阿爾創(chuàng)作的七幅《向日葵》的最后一幅。絢麗明亮的鉻黃色把整個(gè)畫面烘托得滿懷激情，花蕊在相疊的點(diǎn)彩下，呈現(xiàn)不同的色澤，花瓣在交叉條紋的烘托下，顯得突出而渾厚，背景與花瓶在富有節(jié)奏和韻律的筆法下，制造出肌理的粗糙美。十二朵向日葵在凡·高豪放又多變的藝術(shù)筆法下，像在一團(tuán)團(tuán)熊熊燃燒、旋轉(zhuǎn)不停的火球，充滿了無窮的生命力，在一個(gè)多世紀(jì)之后依舊栩栩如生地呈現(xiàn)世人的眼前?？梢哉f凡高用他的畫筆賦予了這些向日葵新的生命。
12、碗中的向日葵、玫瑰和其它花 凡高 1886年8-9月 巴黎 布面油畫 50x61cm 德國曼海姆藝術(shù)機(jī)構(gòu) 82
13、蒙馬特道路旁的向日葵凡高 1887年 巴黎 布面油畫 35.6x27.3cm 美國舊金山藝術(shù)博物館 118
14、籬笆旁的向日葵凡高 1887年6月 巴黎 布面油畫 43.2x36.2cm 阿姆斯特丹凡高博物館 675
15、房屋和向日葵凡高 1890年7月 奧維爾 布面油畫 31.5x41cm 下落不明 386
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