1993年朵云軒舉辦了新中國(guó)歷史上首次藝術(shù)品拍賣會(huì)轟動(dòng)全國(guó)，開(kāi)啟了藝術(shù)品拍賣的先河，徹底改變了國(guó)內(nèi)藝術(shù)品交易現(xiàn)狀，拍出的稀世珍藏不計(jì)其數(shù)。此件再次出現(xiàn)在世人面前的李可染《高巖飛瀑》即是朵云軒95秋季藝術(shù)品拍賣會(huì)中第91號(hào)拍品。
李可染 高巖飛瀑
設(shè)色紙本 立軸
136×68cm
作為一位融匯中西、引領(lǐng)時(shí)代的杰出畫(huà)家，李可染的畫(huà)作多年來(lái)一直備受追捧，無(wú)論趣味盎然的牧童與牛還是氣勢(shì)磅礴的山水，其價(jià)格均屢創(chuàng)新高。破染濃密的高巖山色中白練垂空，潤(rùn)筆飛墨之間將傳統(tǒng)中的陰與陽(yáng)、西方繪畫(huà)中的明與暗都體現(xiàn)得淋漓盡致。
李可染生于徐州平民之家，然喜愛(ài)繪畫(huà)的他自小便得人贊譽(yù)，更因一句“孺子可教，素質(zhì)可染”而得名李可染，終成為一代大師。作為著名金石書(shū)畫(huà)家，同時(shí)又是李可染好友的郁重今先生也是對(duì)其作品青睞有加，此件《高巖飛瀑》正是郁先生舊藏。作為西泠印社資深社員的郁先生長(zhǎng)期精研書(shū)畫(huà)，又與同時(shí)期諸多書(shū)畫(huà)大家私誼甚深，經(jīng)?；ビ袝?shū)信與題贈(zèng)。60年代，郁先生調(diào)至西泠印社后便譜寫了他人生的華彩樂(lè)章。當(dāng)年郁先生就與李可染交往甚深，師牛堂中所用印泥亦是由郁先生親自為之準(zhǔn)備。時(shí)至1985年，郁先生南下出任華僑大廈藝術(shù)品公司總經(jīng)理，與國(guó)內(nèi)著名書(shū)畫(huà)家有多年深厚交往，且在書(shū)畫(huà)方面學(xué)識(shí)淵博的他立刻就樹(shù)立了良好的信譽(yù)和權(quán)威，在作品的征集、鑒賞、考據(jù)上一絲不茍。在深圳工作的那些年，郁先生經(jīng)常去往北京，每次去必上李可染先生家中拜訪，幾十年的工作經(jīng)歷使得郁先生的收藏也是頗為豐富。此件李可染《高巖飛瀑》從落款中可見(jiàn)此畫(huà)作于1987年，是先生晚年的杰出代表作。郁先生得此作品亦是愛(ài)不釋手，畫(huà)作左下角可見(jiàn)“海門郁氏重今所藏”、“一枝書(shū)齋”兩枚收藏印，并自題簽條“李可染先生寫高巖飛瀑圖。壬申（1992）中秋，重今題于一枝書(shū)齋”。時(shí)隔數(shù)年，郁先生又請(qǐng)到當(dāng)時(shí)德高望重的申石伽先生為此畫(huà)題詩(shī)堂“李可染高巖飛瀑圖。重今先生屬題，八十七叟西泠石伽。”可見(jiàn)其對(duì)此件作品的喜愛(ài)。
郁重今自題簽條“李可染先生寫高巖飛瀑圖。壬申（1992）中秋，重今題于一枝書(shū)齋”。
申石伽先生題詩(shī)堂“李可染高巖飛瀑圖。重今先生屬題，八十七叟（1992年）西泠石伽。
如今拍賣市場(chǎng)諸多亂象，不少仿作混跡其中，也使得諸多藏家猶如杯弓蛇影對(duì)佳珍猶豫再三。此件李可染《高巖飛瀑》毋庸置疑是先生晚年的杰出代表之作，除了作品來(lái)源可靠、流傳有序之外，作品本身筆墨神韻生動(dòng)、厚樸沉穩(wěn)，畫(huà)中山色層次豐富，光感運(yùn)用恰到好處，變化柔和。不難發(fā)現(xiàn)在章法、構(gòu)圖和許多精細(xì)微小之處都經(jīng)過(guò)深入思考、細(xì)細(xì)推敲，可以稱得上是李老精益求精的佳作。
在李老的作品中用筆是非常講究的，以書(shū)法的用筆入畫(huà)，繪畫(huà)中的線條力度全靠他常年修煉的功力所致。從落款中可以看到，筆法中干潤(rùn)統(tǒng)一，線條的力量感很強(qiáng)，行筆凝重、淳樸。李老所用毛筆全都是羊毫筆，羊毫筆質(zhì)地柔軟，行筆容易濕潤(rùn)、肥厚，要寫出這樣的線條更是需要功力。然而正是因?yàn)槔罾闲泄P有力，筆和紙摩擦自然產(chǎn)生頓挫，這種筆端在紙面上所產(chǎn)生的碾壓感使得橫線是豎線組成的，豎線是橫線組成的，同樣羊毫固有的濕潤(rùn)感更加使得線條醇厚、樸實(shí)。這不同于造作的模仿，流于形式、浮于表面。
局部
再觀用印，李老的用印都經(jīng)自己精心選擇。此件所用印共有三方，都是李老作品中最喜用的，選用的是高級(jí)的朱膘色印泥。落款下方朱文“可染”扁方印，此印最早可在李老50年代所繪山水中看到，從各種記錄中可以查到此印為李老一生中所用最多的之一。同樣，右下角兩方印為鄧散木所刻白文“所要者魂”、“河山如畫(huà)”也時(shí)常在李老的畫(huà)中看到。李老鈐印鮮有人代打，其對(duì)于位置的選擇也是十分講究，喜歡把印章鈐在墨韻色素較深的位置上，讓那些墨韻較深沉的地方，由于朱墨燦然而又相互交疊的存在，使視覺(jué)上產(chǎn)生了一種微妙的變化和效果。
局部
李老曾經(jīng)說(shuō)過(guò)他的山水畫(huà)很難臨摹，畫(huà)中筆觸很多、很復(fù)雜。實(shí)際上對(duì)李老的畫(huà)研究研究，就很容易辨別出來(lái)他的畫(huà)用筆像寫字，每筆都有筆力，沒(méi)有很高的書(shū)法功底是根本做不到的。另外看線條，一般來(lái)講，寫意畫(huà)很難造假。譬如八大山人的畫(huà)也難造，想造也造不了，因?yàn)槟７碌娜烁緵](méi)有那么大的功力。雖然只是幾根線條。當(dāng)然畫(huà)中的用墨也是一樣，縱觀此作的用墨，要沒(méi)功夫也難。畫(huà)中層層疊疊都是遠(yuǎn)樹(shù)，表現(xiàn)出光與層次，其效果要畫(huà)得恰到好處。李老畫(huà)山水畫(huà)，為了要層次深厚就用積墨法，積墨法最重要也最難，在宣紙上將墨一層層往上加，畫(huà)上每一筆墨都需活潑鮮潤(rùn)，也不是隨便加上去的。在墨的濃淡層次上如果沒(méi)有足夠的功力，畫(huà)到黑處就畫(huà)死了、臟了，畫(huà)到淡處就漂了、浮起來(lái)了、沒(méi)力了。李老的山水畫(huà)畫(huà)不完，每件作品都能永遠(yuǎn)能畫(huà)下去，但也畫(huà)不死，是怎樣畫(huà)都是活的，越畫(huà)越亮，因?yàn)槟斜容^。哪塊是最亮的，其他地方由此為依據(jù)，然后一層一層畫(huà)上去。畫(huà)有色階，分一、二、三、四...層次是非常清楚的。
局部
如同先生一貫的風(fēng)格，畫(huà)的顏色較少，主要是墨。這是因?yàn)槔罾虾茏⒁夤?，如同在日落時(shí)、在逆光中看去，所有物體都變成透明的。根據(jù)這樣的影像最終形成了其性格特征鮮明的風(fēng)格，時(shí)至晚年這樣的畫(huà)風(fēng)、技法亦是爐火純青，這在過(guò)去的中國(guó)畫(huà)中沒(méi)有這樣畫(huà)過(guò)的。許多人畫(huà)瀑布涂白粉，這個(gè)白同紙地的白不一樣，李老畫(huà)瀑布不用白粉，原因是利用畫(huà)面的層次把它形成和烘托出來(lái)的，如非對(duì)作品有充分的構(gòu)思、推敲，且不具備深厚的功底是做不到的。
如果照一個(gè)局部，就會(huì)發(fā)現(xiàn)畫(huà)中每一個(gè)局部都非常好，正是趙無(wú)極所說(shuō)“李老的畫(huà)照個(gè)局部放大后就是一幅抽象畫(huà)?！弊髌方慈荷筋伾重S富，但遠(yuǎn)看根本不會(huì)察覺(jué)到有如此豐富的顏色，其中最基本的是用墨，要在墨上下很大功夫，墨與色彩層層疊加形成統(tǒng)一的景象，一線瀑布飛流直下成為畫(huà)中亮點(diǎn)，再填一眾游人立于橋上觀瀑更顯生動(dòng)活潑。
《高巖飛瀑》1995年成交發(fā)票
此畫(huà)由郁先生處賞玩多年之后來(lái)到朵云軒95秋季拍賣拍品并為世人所見(jiàn)，經(jīng)過(guò)一番激烈的競(jìng)爭(zhēng)之后最終為一位為人低調(diào)的收藏家競(jìng)得，二十余載一直為其珍藏府上。今時(shí)逢朵云軒118周年之際，我們?cè)俅斡瓉?lái)這件李可染《高巖飛瀑》與諸位藏家共賞。
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