比起淘寶排擠京東、恒大拋棄日產(chǎn)這樣的全民話題，這兩天的“阿里影業(yè)不用職業(yè)編劇”，就只是一個動靜小得多的行業(yè)新聞了。
不過，它們基本是一碼事：有錢任性的土豪耍完流氓，還得意洋洋撂了一句：“大爺就愛這么玩。”因為，不但土豪自己覺得整片魚塘（或者說“湖面”吧）都是他家的，而且，事實上，也的確差不多是他家的了。
氣炸了影視圈編劇們的事件大致是這樣的：始作俑者徐遠翔，是阿里影業(yè)的副總裁，前些天在天津的一場名為“原創(chuàng)和IP相煎何太急”的論壇上，他透露了兩個重要信息——其一，阿里影業(yè)不再雇傭職業(yè)編劇，而是打算挑選一批網(wǎng)絡(luò)作家及貼吧吧主，把他們原創(chuàng)的網(wǎng)絡(luò)文學改編為電影故事，具體形式是讓他們分成若干組搞淘汰賽，最后的優(yōu)勝者的作品，由阿里邀請職業(yè)編劇聯(lián)手改編以投拍成影片。
其二，現(xiàn)在國內(nèi)電影觀眾平均年齡是“21.3歲”、有“85%到86%”“來自于19到29歲”，因此，為了迎合這批人的“屌絲購票心理學”（徐副總的原話），做電影必須符合有IP、有明星陣容和有”逆襲“主題三大條件，否則就會“顆粒不收”。（筆者按，“IP”是中國電影圈熱門黑話，即“知識產(chǎn)權(quán)”intellectual property的英文縮寫，但時下的意思不但指原創(chuàng)載體本身，如小說、漫畫、游戲等，還代表了這一題材已經(jīng)吸引了相當數(shù)量的受眾）
這位徐總的言論一出，特別是這一句“我們不會再請專業(yè)編劇”，馬上引爆了編劇圈，大小編劇同仇敵愾，紛紛放言“阿里影業(yè)，走好，不送”，宣告今后不予合作。等到事情發(fā)酵，徐遠翔和阿里影業(yè)的CEO張強接連出面澄清解釋，于是送給各家媒體一條娛樂新聞：阿里和編劇撕起來了。
有評論認為，徐是話糙理不糙，在寫故事的人里面搞擂臺，和各大行業(yè)的投標、比稿有什么區(qū)別？所以，諸多編劇認為圈養(yǎng)寫手任其廝殺的殘忍冷血，其實言重了。至于贏得”屌絲“的三大賣座要訣，也算是總結(jié)得精確，典型如《蜘蛛俠》這樣的好萊塢大片，不都是借此成功的嗎。
不過，徐遠翔捅開了螞蜂窩，不僅僅是因為他的這幾句話本身，而是他所說的，以及他沒有說而又不言而喻地成其為表達前提的種種，代表了當下中國電影業(yè)金主們的一整套邏輯：
1.拍電影當然就是為了掙錢。2.拍”IP“電影就是最好的掙錢辦法。3.中國觀眾其實好糊弄——這種充斥著傲慢與偏見的坦率，很令人心寒，不止是不愿談阿堵物的文人聞之皺眉，而且歸根到底，電影誠然是為商品，但畢竟也是藝術(shù)和表達，豈能完全只認其經(jīng)濟屬性？反過來說，如果法律許可，莫非整個影視行當都應(yīng)該變成AV產(chǎn)業(yè)？
可這就是電影資本的世界觀和方法論，簡單粗暴又不容侵犯。尤其在這個“互聯(lián)網(wǎng)+”時代，各大網(wǎng)絡(luò)巨頭都在進入電影行業(yè)，而這些坐擁重金的新玩家，比傳統(tǒng)的電影企業(yè)更直接、更無情、更相信“讓數(shù)據(jù)來說話”。而所謂的IP，正是“數(shù)據(jù)”和“用戶”，并且，這些IP幾乎都是在網(wǎng)絡(luò)公司的地盤——“網(wǎng)上”——取得了成功，所以，更得到了簡直是排他性的推崇。而另一方的“原創(chuàng)”，則成了避之唯恐不及的異端邪說。
然而，IP和原創(chuàng)，壓根就不是對立的關(guān)系。任何IP，無論是《西游記》，還是《指環(huán)王》，都曾是“原創(chuàng)”，都是某個聰明腦袋在某一天，亦真亦幻編排出了故事和角色。實則，中國電影圈的時髦詞匯“IP”，在好萊塢體系，就是樸實的“改編劇本”。每年的奧斯卡，編劇獎都分兩種，一個曰“改編”，一個叫“原創(chuàng)”，也不分孰低孰高，因為要是能精彩地改編一出莎劇，也是讓人敬仰的真本事。
不過回到徐遠翔的言論，特別是他事后發(fā)表的公開解釋（“從未說過只要IP不要編劇，而只說IP和編劇構(gòu)成劇本產(chǎn)業(yè)鏈的前端和后端”），實質(zhì)上就是把職業(yè)編劇當成了技術(shù)工人，讓他們對現(xiàn)成的IP進行來料加工，換言之，編劇們從前可以是建筑師，但現(xiàn)在在老板們看來，他們只配做建筑工。
這種對“原創(chuàng)”的徹底不信任，最關(guān)鍵的還不是傷了編劇的心，而在于既藐視了大家的智商，又藐視了商業(yè)道德——難道研發(fā)新技術(shù)、新產(chǎn)品，不該是任何一家有追求的企業(yè)的本分嗎？尤其讓人難耐的是，明明是雞賊、是投機，卻還偏偏擺出一副“掌握了核心科技”的嘴臉。所以，“掙錢”當然不是問題，然而，驅(qū)動你掙錢的信念，是“活著就要改變世界”，還是“屌絲購票心理學”，高下就立判了。
在這輪IP拜物狂熱里，我們的電影公司真正看中的，其實只是過去的原創(chuàng)、今天的IP“有粉絲”，而今天的原創(chuàng)、未來的IP則“沒有粉絲”。他們通常是這樣辯解的：此乃一種基于成本收益的簡單經(jīng)濟理性。但這實際大有問題——“熱門IP”的價格經(jīng)常是天價，而這筆錢，如果變成原創(chuàng)項目的宣傳營銷經(jīng)費，未必不能制造出一個婦孺皆知的“現(xiàn)象”（目前全球及我國最賣座的電影，《阿凡達》和《捉妖記》，其實都是缺少明星的非IP影片）。問題的根本其實是，電影公司、特別是這些新進的玩家，他們沒法單純地判斷一個無論是原創(chuàng)還是改編的“故事”究竟是好是壞，所以，就像導演楊德昌在《麻將》里憤憤指出的，如今“這個世界上沒有人知道自己要的是什么，每個人都在等別人告訴他該怎么做”，而一旦有了“粉絲”加持的IP，就可以推卸掉最根本的決策了。
當然，這遠不是中國的電影公司或互聯(lián)網(wǎng)獨有的毛病。從根子上講，從球鞋到手機，我們這個“制造之國”，為全世界人民生產(chǎn)了各種豐富得不能再豐富的產(chǎn)品，然而，這其中屬于我們自己開發(fā)、自己發(fā)明的，完全屈指可數(shù)。我們不發(fā)明、無原創(chuàng)，也不尊重版權(quán)，可我們擅長“拿來”，然后“山寨”，最后變成“淘寶爆款”。可悲的是，徐遠翔副總裁的言論，并非他個人的妙想天開，而是誠實地說出了這個真相。而就如同我們買不到放心奶粉、上不了HTTP404網(wǎng)站一樣，這些真相，真叫人沮喪。
