在中國古代文學(xué)燦若星辰的文體，詩歌可以說是其中最矚目的，也是我國最早最先發(fā)展起來的文學(xué)文體。最初是在我們先人狩獵收獲后的篝火歌舞，發(fā)展到先秦文學(xué)中，就有了《詩經(jīng)》和《楚辭》的璀璨明星，前者是民間詩歌的杰出代表，是現(xiàn)實主義詩歌的源頭；后者是文人詩歌的開端與發(fā)軔，是浪漫主義詩歌的源頭。到了漢代和南北朝時期，樂府詩歌，無言詩等古詩逐步完善，七言詩也在三國時期發(fā)展起來。到了唐朝，律詩開始發(fā)展，并逐步完備。唐以后的詩歌發(fā)展，也不出這些類別。那么這四者之間有什么區(qū)別和聯(lián)系，把它們的特點說清楚就可以明白了。
一、古詩。古詩其實是一個比較籠統(tǒng)的說法，我們現(xiàn)代所說的古詩可以包括中國古代史中的所有詩歌；古人說的古詩，一般也可以說是當(dāng)朝之前的所有詩歌。這里所說的古詩，應(yīng)該用古體詩的說法更確切。古體詩，相對來說，沒有什么格律要求，在唐之前，有三言、四言、五言、七言和雜言等，句子可長可短。唐朝開始，一般以五七言為主，其他的也有，不過比較少。但由于漢字富裕音樂性，整體性，所以幾乎所有的古詩也是押韻的，可以一韻到底，也可以中途換韻腳。例如李白《古詩五十九首》，其中的每一首詩都是一韻到底；而杜甫的《兵車行》就換了幾次韻腳了。寫作相對自由。
二、樂府。樂府是古代王朝的一個音樂機關(guān)，負責(zé)收集民間音樂，民歌，編排樂曲，創(chuàng)作歌曲等。所以，樂府詩歌，一般都有民歌的特征，表現(xiàn)為句子靈活多變，用韻自由，篇幅長短不一；由于是用來唱的，所以和后代的“宋詞”有點相似，許多都有固定的曲調(diào)和題目，可以根據(jù)曲調(diào)和題目，來創(chuàng)作出不同內(nèi)容的詩歌；另一方面，敘事的內(nèi)容比較多。例如《陌上?！返鹊?。到了唐朝及以后，許多的詩人也寫樂府詩，白居易和元稹就發(fā)起了“新樂府運動”，但這是后的樂府一般都只是沿用舊題，內(nèi)容則是千差萬別了，李白的《蜀道難》就是這樣的。
三、律詩。所謂的律，就是指格律。律詩主要分為幾種：無言律詩、七言律詩和排律。無言律詩的七言律詩為四聯(lián)，八句；排律的篇幅較長，沒有固定。律詩和古詩、樂府的內(nèi)容和題材的寫作方面，沒有什么區(qū)別，天地萬物，人生百態(tài)都可以入詩；主要不同在于有嚴格的格律要求。首先講究平仄，絕大多數(shù)用平聲的韻腳，要求一韻到底。其次講究對仗，第二、三聯(lián)必須要對仗，一、四聯(lián)可以不用對仗。再次講究“粘”，就是說第三句的第二個字與第二句的第二個字，要求平仄相同。這里用具體的詩歌來分析吧。
例如杜甫的《登高》：
風(fēng)急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。
這首詩的格律詩這樣的（平仄的要求）：
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
但是，有一點要注意的是，古人并不固執(zhí)古板，而是在嚴格的格律中，為了不以辭害意，也會變通，例如第三聯(lián)：百年多病的平仄就變通為“仄平平仄”，所以也有一個說法，叫做，一三五不管，二四六必須。同理，它的對仗要求也一樣，例如李商隱《馬嵬·其二》其中一句：此日六軍同駐馬，當(dāng)時七夕笑牽牛。駐馬和牽牛，詞性明顯不一樣，怎么也可以相對呢？這就可以從字面上來理解了，兩詞都是動賓結(jié)構(gòu)，只是結(jié)合一起詞性不同而已。這就是古人在格律詩的變通了。
四、絕句。絕句可以說是特殊的律詩，只有四句，可以理解為摘取律詩的其中兩聯(lián)。平仄，韻腳以及“粘”的要求和律詩一樣，但對仗上就沒有講究了。
以上是這四類詩歌的不同特點了，請大家斧正。
