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王明明1980年創(chuàng)作的《杜甫》。 |
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王明明在湘西采風(fēng)。 |
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1985年王明明在家中作畫。 |
本報記者 李洋
王明明，一位成名已久的國畫家。從青年時期進(jìn)入北京畫院成為一名畫家，到擔(dān)任北京畫院院長，他在這座藝術(shù)殿堂里度過了人生的黃金40年。于國家、于社會，這40年是改革開放的40年，于他和北京畫院，則是在時代求“變”的洪流中，盡一切努力守護(hù)傳統(tǒng)的40年。
國門打開
從批判轉(zhuǎn)為繼承傳統(tǒng)繪畫
1978年10月，26歲的王明明放棄了中央工藝美院特藝系的錄取通知書，在恩師周思聰?shù)呐e薦下，進(jìn)入北京畫院成為一名專職畫家，成為畫院歷史上入院年齡最小的畫家。位于沙井胡同、雨兒胡同的兩個四合院，就是那時北京畫院的院址。院子里每個房間都擺著三四張案子，大家就在這里創(chuàng)作。完成的作品就掛在屋子里，同道們串串門，彼此評說、切磋，用現(xiàn)在的話說，這一切都透著歲月靜好。不過，打開的國門已將一些不一樣的東西帶進(jìn)了安靜的畫室。
“改革開放帶來了外貿(mào)藝術(shù)品的創(chuàng)作需求，我也算是最早接觸市場的一批人了。”王明明回憶，進(jìn)入畫院當(dāng)年，他就創(chuàng)作了5幅外銷國畫?！澳鞘堑谝淮文玫疆嫯嫷母遒M(fèi)，都是四尺六開的作品，稿費(fèi)一共25元錢?！碑嬙簽楫嫾覀兌ㄏ铝烁遒M(fèi)標(biāo)準(zhǔn)，周思聰7元/平尺，吳冠中8元／平尺，李可染12元/平尺……老中青畫家們都承擔(dān)了一些創(chuàng)作任務(wù)。
之后，有機(jī)構(gòu)邀請畫家到海外市場去辦畫展。來自海外市場的需求顯示，山水、人物、花鳥等傳統(tǒng)題材最受歡迎，這讓許多壓抑已久的畫家有些意外，沒想到中國畫走出去很受世界各國人民的喜愛。而目睹過“文革”期間對傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作進(jìn)行批判的王明明，面對這種旺盛需求時心里也產(chǎn)生了疑惑：傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作，到底應(yīng)該怎樣看待？
伴隨國門逐步打開，這樣的疑惑和反思也越來越強(qiáng)烈。1983年5月，王明明第一次出國前往巴黎參加國際中青年畫展。十幾天內(nèi)，他參觀了當(dāng)?shù)夭┪镳^、美術(shù)館內(nèi)的許多現(xiàn)代和古典藝術(shù)作品?！爱?dāng)時最強(qiáng)烈的感受是，世界各國的藝術(shù)都是在尊重前人的基礎(chǔ)上生生不息的。與西方接軌的中國畫藝術(shù)是沒有出路的，在創(chuàng)作方向上不應(yīng)該迷茫?！蓖趺髅髡f，自己是在批判傳統(tǒng)、鼓勵革命和創(chuàng)新的環(huán)境中成長的，從批判傳統(tǒng)到學(xué)習(xí)、繼承傳統(tǒng)，他經(jīng)歷了曲折的心路歷程。
他開始將自己的創(chuàng)作方向定位于歷史題材?！坝行╊}材，是中國畫表現(xiàn)不了的，否則要油畫、版畫、雕塑等其他藝術(shù)門類何用？一波波‘革新’思潮、‘拓展’運(yùn)動，表面上讓中國畫的‘承載’能力擴(kuò)大了，邊界擴(kuò)大了，殊不知破壞了中國畫的基因和程式，最終會破壞文脈?！?/p>
王明明努力讓自己沉下來。1980年，他以杜甫名詩《春望》為題材，創(chuàng)作了歷史人物畫《杜甫》。在遵循傳統(tǒng)創(chuàng)作程式的基礎(chǔ)上，他通過蒙太奇手法，在杜甫的主要形象之外，根據(jù)自己對詩篇的意境和理解，加入了次要人物群像作為畫面的一種背景。第二年，他前往汨羅江采風(fēng)后創(chuàng)作的《招魂》以浪漫手法再現(xiàn)屈原的形象。傳統(tǒng)題材的創(chuàng)作，自此成為他從藝道路的重要表現(xiàn)題材。
辦展明志
為美術(shù)大家和無名者立傳
藝術(shù)創(chuàng)作之路進(jìn)行了10年后，王明明開始轉(zhuǎn)入行政工作崗位，歷任北京畫院藝術(shù)室主任、藝術(shù)委員會副主任、副院長、常務(wù)副院長，直到2002年，成為北京畫院歷史上的第6位院長。角色身份的轉(zhuǎn)變，讓他不能再單純埋頭作畫，而要擔(dān)起更多責(zé)任。“創(chuàng)作、研究、教學(xué)”是周恩來總理在北京畫院成立時對畫院的定位，“以傳承和弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化為己任”則是歷代院長的天職。王明明選擇以研究、辦展來推廣北京畫院的藝術(shù)理念，守護(hù)中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)。
經(jīng)常去北京畫院的觀眾，都知道“20世紀(jì)中國美術(shù)大家系列展”。近15年來，北京畫院已通過該系列為50余位老先生辦過畫展。除了啟功、陳半丁、吳作人、李苦禪、李可染、周思聰、石魯、董希文等耳熟能詳?shù)拇蠹?，還有很多人的名字，在今天很少被提及：李斛、胡佩衡、劉凌滄、古元……這個系列展的總策劃人，正是王明明。
“干嗎總做死人的展，為什么不做當(dāng)代的？”在畫院內(nèi)部的一次總結(jié)會上，王明明直接回應(yīng)質(zhì)疑，“誰死了，誰留在歷史上了，我就給誰做。”他說，這一方面是在還歷史的債，“把‘文革’以來被遺忘的許多大家都逐一做了展覽?！绷硪环矫?，“策展是要有問題導(dǎo)向的。當(dāng)前美術(shù)界出現(xiàn)了什么問題，我們通過展覽引起大家的反思和學(xué)習(xí)?！?/p>
他回憶，一次在策劃黃賓虹的展覽時，策展團(tuán)隊將主題定為“黃賓虹與林散之、李可染藝術(shù)展”。他解釋，黃賓虹有兩位得意弟子，一個是李可染，另一個是林散之，這兩位徒弟的藝術(shù)成就堪與師傅比肩。李可染的積墨、焦墨作品獨(dú)樹一幟，林散之則在書法上成為一代草圣?！艾F(xiàn)在一些畫家學(xué)習(xí)傳統(tǒng)重在樣式、技法。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)是師心還是師技？”王明明反問。
即便是為在世的藝術(shù)家辦展，進(jìn)入王明明視線的也總是一些純粹得不能更純粹的“古董”。2009年汶川大地震一周年之際，王明明在全國美術(shù)作品展上被巨幅獨(dú)版畫《山寨依然美麗》所震撼。作品中，一位藏族青年婦女正在從地震重建的房屋樓頂上、踏著用原木鑿成的梯子往下走，她背著背簍，臉上不經(jīng)意流露著內(nèi)心對新生活的美好期待?？吹絼?chuàng)作者就站在跟前，王明明上前一步做自我介紹：“您好，我是王明明，我想為您辦一次展覽?！薄安缓靡馑?，我沒聽說過您。”如此尷尬的回應(yīng)，出自一位默默耕耘一生的版畫家徐匡。
當(dāng)時，這位藝術(shù)家已經(jīng)71歲，還從未舉辦過個人畫展。三個月后，徐匡的首次個展在北京畫院開幕。許多人都還記得，當(dāng)天下著大雪，眾多畫壇同道慕名而來……這位不因流行浪潮而改變初衷，也不因消費(fèi)主義盛行而放棄主題性創(chuàng)作的純正藝術(shù)家，終于被推到前臺。
15年過去，“20世紀(jì)中國美術(shù)大家系列展”收獲了不少“追隨者。”許多一直“向前看”的藝術(shù)機(jī)構(gòu)由此重新認(rèn)識到了傳統(tǒng)的重要，認(rèn)識到文脈延續(xù)的重要，便紛紛效仿，深挖藝術(shù)大家的作品、觀念，同時又不斷搜索那些被市場遺忘，卻不該被社會遺忘的藝術(shù)傳承者們?！拔覀儾慌聞e人學(xué)，都學(xué)了才好，都來為這些大家做展覽才好?！蓖趺髅鳂芬娖涑伞?/p>
走向世界
努力將齊白石作品帶到遠(yuǎn)方
擔(dān)任畫院院長后，也有單位想把王明明調(diào)往別處，但他不愿意。問他為什么，他淡定地答道“我們家老爺子太厲害了”。他口中的“老爺子”，正是齊白石。
齊白石是1957年北京畫院成立時的首任名譽(yù)院長。他留在北京畫院的2000多件（冊）作品和文獻(xiàn)資料，便是畫院的鎮(zhèn)院之寶。王明明認(rèn)為，一個有傳承的單位和一個沒有傳承、沒有底蘊(yùn)的單位不一樣，北京畫院最大的優(yōu)勢就是幾代藝術(shù)家，尤其是齊白石這一代藝術(shù)家所確立的定位和方向。發(fā)揮院藏優(yōu)勢，在更廣大范圍內(nèi)傳播中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，是責(zé)任，也是使命。
“要讓中國經(jīng)典的作品走出去，我們得主動去找機(jī)會?！蓖趺髅骰貞?，作為新中國成立后齊白石作品第一次出國展覽的談判人，2014年，他在匈牙利國家美術(shù)館只用了20多分鐘就敲定了這個項目。當(dāng)時，王明明受匈牙利國家美術(shù)館總館長拉斯洛·班的邀請，赴匈交流。對方提出希望來京舉辦《蒙卡奇和他的時代：世紀(jì)之交的匈牙利藝術(shù)》展覽。禮尚往來，北京畫院提出要送齊白石藏品去匈牙利展出。彼時，嵌于北京畫院美術(shù)館內(nèi)的齊白石紀(jì)念館常年陳列齊白石作品已歷10年整，走出去，似乎水到渠成。
“外國人對中國文人畫并不了解，作品中的內(nèi)涵就更難以理解。但齊白石的作品以最簡單的手法，表現(xiàn)生活常見之物，樸實(shí)的藝術(shù)語言能喚起不同國家民族人們的共鳴。”王明明說，齊白石的作品早在1938年就曾在匈牙利展出過，但是大規(guī)模、全面的齊白石作品展示，之前還從來沒有過。雙方一拍即合，決定于2015年舉辦《天然之趣——北京畫院藏齊白石精品展》。
但是合作開始后，大家才發(fā)現(xiàn)，中國傳統(tǒng)繪畫經(jīng)典要走出國門，還面臨許多實(shí)際問題。就拿懸掛作品來說，西方的美術(shù)館、展覽公司、運(yùn)輸公司等面對中國的卷軸畫不知該如何處置?！爱?dāng)時我們給每一幅齊白石作品都定制了軸框，但是對方不會把卷軸畫掛進(jìn)軸框?！痹绞沁@樣，越說明中國傳統(tǒng)藝術(shù)在全球舞臺上的“出鏡率”太少，太不為世界所知，就越要努力以經(jīng)典作品推廣中國傳統(tǒng)藝術(shù)和傳統(tǒng)文化。今年，齊白石作品展落地列支敦士登國家博物館，明年還將亮相日本京都國立博物館，將中國傳統(tǒng)繪畫文化帶往世界。
如今，王明明已卸任北京畫院院長、國務(wù)院參事室副主任、北京美協(xié)主席等諸多職務(wù)，唯獨(dú)還保留了兩個頭銜——北京畫院藝委會主任、《大匠之門》叢書主編。叢書每個季度出版一期，以中國傳統(tǒng)繪畫、書法為核心，旁涉其他經(jīng)典藝術(shù)，集學(xué)術(shù)、研究、欣賞、普及和傳播于一體。他說，這是要“向讀者呈現(xiàn)一套凝聚前人藝術(shù)智慧，經(jīng)得起歷史考驗(yàn)，能夠留在書架上的書”。
