國畫藝術(shù)博大精深，數(shù)千年的發(fā)展中，孕育眾多流派，各派爭奇斗艷，風(fēng)格獨顯。今天，我主要通過對八大山人和潘天壽先生作品的一點薄見分析，來挖掘其作品中的部分共同點，尤其是構(gòu)圖和線條兩方面的共同點。
八大與潘先生的作品，常見十分精簡的構(gòu)圖，這與很多走精細(xì)派和大制作的藝術(shù)家不同。雖然我不能主觀地評斷孰優(yōu)孰劣，可單就構(gòu)圖難度來說，明顯前者難度更大，對審美要求的嗅覺靈敏度也更高。簡單解釋就是，復(fù)雜的畫，可以通過不同構(gòu)圖點進(jìn)行鋪設(shè)，從而引導(dǎo)欣賞者的目光，一可使之不為缺點所吸引，二可緩解構(gòu)圖能力不夠精到的尷尬。而愈發(fā)精簡的構(gòu)圖，則愈加明顯地展示出創(chuàng)作者對于整體構(gòu)圖，以及線條肥瘦波折干濕的控制力。
我們先來看八大下面這幅畫，鳥與魚常作為其代表性意象之一，尤其是那一“白眼”，歷來為人所稱道，不過今天我們不分析品行人格，而是只看技術(shù)。大家可以先嘗試講此魚往不同的方向挪一挪，看看效果如何。
可以看出，畫面已經(jīng)極為精簡，可能有人會說，“這不就像小孩畫的么？”，是與不是，且聽我慢慢道來。（創(chuàng)建本平臺純粹因為個人興趣，我希望讓更多的人對藝術(shù)有更好的理解力，所以不會使用太多艱澀的專業(yè)術(shù)語，深入淺出則是我的目標(biāo)，不足之處還請見諒。）
首先我們說說構(gòu)圖的功力，大家先請看下面這幅圖：
做一假設(shè)，讓你隨便挪動一筆或者一個意象，來讓整幅畫面更有藝術(shù)性，你會動哪一部分呢？小編絞盡腦汁，確實想不出更好的構(gòu)思了，大家可以嘗試下，會使用ps的朋友更可以直接用軟件安排下。無論動了哪一部分，畫面的氣韻就變得不若之前通暢，構(gòu)圖的“勢”也缺少了不少味道，顯得或擁堵或松散，而這應(yīng)該不是先入為主的原因。同樣的效果，在潘先生的畫作者也一樣可以體現(xiàn)，當(dāng)然，就本人拙見，潘先生的畫作質(zhì)量雖高，但是與八大還是有所不同的（稍微半籌），對于國畫和書法藝術(shù)的解讀，一般會站在整個時代背景和人物面貌的基礎(chǔ)上進(jìn)行，這也是今人難以望古人項背的重要原因之一，換句話說，今天的藝術(shù)界，已經(jīng)變了不少味了。
再要說明的一點是線條功夫。潘先生金石入畫，筆筆雄健崛奇，八大前輩則是筆筆流淌著文人的儒雅與狂士的清奇。
風(fēng)格不同，內(nèi)涵卻一致。皆是筆筆有力有質(zhì)，多則肥，少則瘦，濃則艷，淡則死，筆墨粗細(xì)濃淡，起伏轉(zhuǎn)折可謂恰到好處，不可謂不妙，這是當(dāng)今畫壇很難見到的境界。不得不說的一點是，在很多人包括我在內(nèi)，都認(rèn)同這樣一個觀點：要想學(xué)好畫，學(xué)好字是必須的。書畫本同源，書法練習(xí)中積累的線條功夫，用到國畫中，是增加國畫古拙和氣質(zhì)的重要方式。大師級的國畫畫家，無一不精通書法。當(dāng)今畫壇，偏門和學(xué)院式風(fēng)格太多，單純學(xué)畫的大有人在，這樣的作品，無論其創(chuàng)作者如何努力，其上限已經(jīng)確定了。個人以為霍春陽先生的作品，在當(dāng)代可屬上游，但是與前人比起來，卻還是遜色不少。這要展開談需要涉及到歷史背景和人物分析，就不詳談了。
總之，八大山人與潘天壽先生皆有極高的造詣，其作品也注定會成為后世不斷學(xué)習(xí)的典范，本人也是經(jīng)過深思后，挖掘了其部分共性，以供大家參考。本人非科班出身，自然不會特別專業(yè)，還請老師們莫見怪，但這也代表了另一種思維不是么？
