【導(dǎo)語】宋代，城市取消了唐代的里坊制度和夜禁制度，白天街上車水馬龍，晚上燈火通明，城市生活熱鬧非凡，描畫百姓生活的“風(fēng)俗畫”應(yīng)運(yùn)而生。風(fēng)俗畫中有一類題材，特別受歡迎——那就是兒童畫，這跟當(dāng)時宋人的風(fēng)俗、家庭觀，乃至醫(yī)學(xué)發(fā)展都有密切關(guān)系。
都市繁榮，“風(fēng)俗畫”興起
“東風(fēng)夜放花千樹，更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉(zhuǎn)，一夜魚龍舞。”這是辛棄疾筆下，汴梁城的元宵夜。
不只是首都，南方的大城市也一樣繁華，柳永這樣描繪杭州：“煙柳畫橋，風(fēng)簾翠幕，參差十萬人家。云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯。市列珠璣，戶盈羅綺競豪奢。”
繁榮的都市吸引了更多人從鄉(xiāng)間來這里發(fā)展，城市規(guī)模越來越大，城市人口越聚越多。說書、雜劇、雜耍、斗雞、皮影等專門服務(wù)市民階層的娛樂活動開始興盛。
同樣的，在繪畫領(lǐng)域，畫家們除了神仙鬼怪的天上世界、王孫貴族的奢華生活這種比較傳統(tǒng)的題材，也照顧到大眾百姓的喜好，開始畫一些表現(xiàn)城鄉(xiāng)人民生活的繪畫，我們稱呼這類繪畫為“風(fēng)俗畫”。
描繪汴梁城市景觀的《清明上河圖》，就屬于典型的風(fēng)俗畫。
《清明上河圖》局部
除了這種包羅萬象的風(fēng)俗畫之外，還有對宋代社會生活、風(fēng)土人情描繪更加專一和精微的題材，比如放牧圖、狩獵圖、農(nóng)作圖、雜劇圖，還有我們今天要重點介紹的——兒童畫。
宋代兒童畫
兒童正式成為繪畫主角
在生產(chǎn)力低下，醫(yī)療水平不高的古代，為了對抗戰(zhàn)爭、疾病、天災(zāi)，人們只能靠多生孩子來保障家族后代的繁衍。
無論達(dá)官貴人還是尋常百姓，都期盼自己多子多福,家族能夠人丁興旺，在追求傳宗接代、子孫滿堂的觀念下，兒童自古就備受重視。
兒童的形象在宋代以前的繪畫中早就出現(xiàn)過，但是之前的畫家們，小孩畫得并不好，他們只是把大人按比例縮小。
比如《虢國夫人游春圖》里，保姆懷里抱著的那個小女孩，從神情到身材，就是一個縮小版的成人，缺少孩子的天真與活潑。
《虢國夫人游春圖》局部
但大人和小孩的身體比例是不同的，大人可以畫七頭身，但小孩子的頭部占身體比例更大，要畫三頭身、四頭身，才能畫出孩子的嬌憨可愛。如果直接按大人的比例縮小來畫兒童，說得難聽點，畫出來的就像侏儒。
《虢國夫人游春圖》局部
《搗練圖》里，那個在絹下躥來躥去的小女孩，有了一些小孩子的頑皮天真，但也只是仕女畫的配角而已。
《搗練圖》局部
到了宋代，兒童畫發(fā)展到了鼎盛時期，并成為了一門獨(dú)立畫科，兒童成為了這類繪畫的主題。畫家們不僅僅解決了孩童身材比例問題，而且能準(zhǔn)確表現(xiàn)出不同年齡、不同生活環(huán)境中的兒童，塑造出千姿百態(tài)的兒童形象。
宋人重視兒童成長
兒童畫能夠在宋代興盛，還得從宋代格外重視兒童的生長環(huán)境說起。
在醫(yī)學(xué)方面，宋代是一個婦科與兒科大發(fā)展的時代，宋代的醫(yī)學(xué)對于女性與嬰童的關(guān)注超過之前所有朝代，甚至超過之后的元明清三代，婦產(chǎn)科已發(fā)展成為獨(dú)立?？?。
在風(fēng)俗方面，宋代女性懷孕、生子的過程是大事，每一個階段都會受到隆重的慶祝。懷孕八個月后，有“催生禮”；孩子滿月后，有重要的儀式“洗兒會”；孩子周歲時，還有慶祝抓周儀式，這個習(xí)俗直到現(xiàn)在，很多地方還保留著。
南宋朝廷甚至還規(guī)定，在婦女懷孕、生子期間，可以免除其丈夫的差役。
上述所有因素加在一起，兒童畫成了宋代最受歡迎的繪畫種類之一。當(dāng)時有種說法，第一流行的是人物畫，第二是嬰孩，第三是山水，第四是花鳥，第五是鳥獸，第六是神佛......嬰孩的位置僅次于人物畫而居第二，可見受大眾喜愛的程度。兒童畫的內(nèi)容也豐富多彩，包括兒童們游戲、學(xué)習(xí)、家庭生活等各個方面，其中又以嬰戲圖和貨郎圖最為流行。
蘇漢臣的《秋庭嬰戲圖》
顧名思義，“嬰戲圖”畫的就是小朋友們各式各樣游戲時的場景，像“打陀螺”、 “推棗磨”、“抓蝴蝶”等等，畫中的孩子們健康頑皮、機(jī)靈活潑，或者和小伙伴們一起玩耍，或者在和小動物們嬉戲。
畫這類嬰戲圖的畫家，要以宋代蘇漢臣的名氣最大。
蘇漢臣早年曾是民間畫師，宣和年間選入徽宗的畫院。兩宋更迭之后，他追隨到南宋，繼續(xù)擔(dān)任宮廷畫家。歷史上關(guān)于蘇漢臣的記載非常少，只知道他的老師劉宗古也擅長畫仕女嬰戲題材。蘇漢臣青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，成為這一時期最具代表性的嬰戲圖畫家。
蘇漢臣 《秋庭嬰戲圖》
我們看他的《秋庭嬰戲圖》，代表了宋代嬰戲圖的最高水平。這幅近兩米高的立軸，以細(xì)膩的筆法，鮮亮的色彩，描繪了兩個錦衣孩童在庭院玩一種"推棗磨"的游戲。
先來看背景部分，竹筍狀的太湖石高高聳立，盛開的芙蓉花與雛菊在四周搖曳生姿，蘇漢臣用季節(jié)性花卉，點出秋天這個節(jié)令。
畫面的重點在左下方兩個孩童身上。兩個孩童的衣服色彩鮮艷，紋飾華麗，頗有那種柔軟精致的觸感，大概是絲綢之類的高級布料，小女孩頭上的發(fā)飾，小男孩手上的鐲子，也畫得精美高雅，再加上安靜的庭園環(huán)境，觀眾能夠清晰地感覺到，這是兩個富貴人家的小朋友。
穿白衣服的小女孩個子更高，應(yīng)該是姐姐，正帶著穿紅衣的弟弟在自家的花園玩耍，畫面捕捉了孩子們沉浸在推棗磨游戲中的那一瞬，他們?nèi)康淖⒁饬Χ技性诹藯椖ド?，腦袋都碰到一起了，也沒有發(fā)覺。
古代兒童玩什么？
讓孩子們?nèi)绱藢Ｗ⒌耐茥椖サ降资窃鯓拥挠螒蚰兀?/p>
畫中精妙的細(xì)節(jié)刻畫給出了答案----所謂“推棗磨”，是秋天棗子熟了之后的一種節(jié)令游戲。選一只大紅棗橫切掉一半，露出棗核的尖部。下面棗肉則插上三只竹簽，把紅棗撐起來，棗核尖上頂著一支長條形的竹蔑，竹篾的兩端再各放一顆紅棗。
玩耍的時候,用手推動一端，竹蔑就旋轉(zhuǎn)起來，好像兩個人在推磨一樣，所以這個游戲就叫“推棗磨”，比的是以保持平衡,看誰轉(zhuǎn)的時間更長。兩人輪流撥動棗磨，棗磨先掉下來的那個就輸啦。
所以兩個孩子都在專注而又緊張地看著棗磨，心中默默祝愿自己推動的竹蔑能旋轉(zhuǎn)得更久一些。姐姐微微翹起食指，隨時準(zhǔn)備好輪到自己推棗磨。而弟弟玩得興奮，連外衣滑落了也沒有發(fā)覺。
蘇漢臣除了用細(xì)膩的筆法，將性別、面貌、年紀(jì)的差異表現(xiàn)得十分得體外，還將小孩那種玩心特重，專注于游戲的神情表現(xiàn)出來，這正是蘇漢臣嬰戲畫中，最能撼動人心的地方。
在孩子身后不遠(yuǎn)處的圓凳上、草地上，還散落著“寶塔兒”、“輪盤兒”、陀螺、鐃鈸等精致的宋代兒童玩具。兒童的天性便是注意力不能長時間集中，他們把所有的玩具攤開一片，找到自己想玩的那一個，就把其他的丟到一邊了。
我們可以想象一下，姐弟二人曾在這里玩耍過，然后又跑去玩推棗磨，也許過一會兒，又回到這邊來再次撿起這里的某個玩具。
蘇漢臣畫的雖然是一個靜態(tài)的瞬間，卻能讓觀眾延伸聯(lián)想出一個動態(tài)的過程。這一點細(xì)節(jié)的安排，也是畫家的巧妙經(jīng)營。
可以看出，蘇漢臣能夠在眾多畫家中脫穎而出，成為嬰戲題材的代表畫家，在精湛的技法之外，還得歸功于他獨(dú)特的巧思。
