時光網(wǎng)特稿做這個選題，完全是因為小編被震撼到了，但后來了解到“波蘭電影海報”早已名聲在外，只能自愧孤陋寡聞，但不管怎樣，如此優(yōu)秀的電影海報，還是要和所有愛電影的人一起分享?。鎸@些毋庸置疑的“藝術(shù)品”，小編作為一個藝術(shù)門外漢，只能結(jié)合影片內(nèi)容和個人直覺來欣賞和理解它們，有不妥之處還望指正）
在電影海報的分類中，“藝術(shù)海報”通常被認為只注重藝術(shù)表現(xiàn)力，而忽略了'廣而告之'的屬性。但有沒有一種藝術(shù)海報可以做到兩者兼而有之呢？或許波蘭的電影海報可以算作答案之一。其本身的藝術(shù)價值有目共睹，同時它們所擁有的視覺沖擊力和神秘質(zhì)感，更是讓你不由得想去探尋這海報背后的故事。
波蘭電影海報的黃金期在上世紀五六十年代，雖然七八年代至今，再不復往日的華彩，但仍然偶有佳作誕生。從時間上看，波蘭電影海報的繁盛很容易讓人聯(lián)想到“中國動畫學派”，而事實上，兩者幾乎在同一時期所取得的成就，也有著類似的成因。
亡國背景下藝術(shù)與謀生兩全的藝術(shù)形式
在19世紀和20世紀的大部分時間里，世界地圖上都沒有 “波蘭” 這個國家，其領土被俄羅斯、奧地利和普魯士瓜分。在專制的俄羅斯政權(quán)統(tǒng)治下，華沙一直作為“波蘭”的經(jīng)濟、貿(mào)易中心，而在不那么專制的奧地利，成為“文化之都”的克拉科夫，聚集了許多飽含亡國之恨的波蘭藝術(shù)家。
他們才華橫溢卻生活窘迫，許多人選擇游歷歐洲，接觸了現(xiàn)代主義的文化潮流，同時受到朱爾斯·謝雷特(法國畫家、設計家）、阿爾豐斯·穆夏（捷克新藝術(shù)運動畫家）等藝術(shù)家的影響，習得了海報制作這種藝術(shù)與謀生兩全的藝術(shù)形式。
朱爾斯·謝雷特、阿爾豐斯·穆夏的海報作品
然而最初的波蘭海報主題都是圍繞著歌劇、芭蕾舞等高雅藝術(shù)展開，后期則漸漸拓展到馬戲、展覽會、商品廣告。慢慢的，被大眾喜聞樂見的海報招貼作為一種藝術(shù)形式得到了專業(yè)美術(shù)領域的認可。
波蘭1902年展覽會海報和1910年音樂會海報
波蘭1926年的洗衣粉廣告
作為政宣手段唯一被允許的藝術(shù)創(chuàng)作
作為在蘇聯(lián)解體、東歐劇變過程中改旗易幟的國家，二戰(zhàn)后的波蘭土地上，左派領導者們急需進行自我宣傳，海報被當局視為政治宣傳的主要手段，波蘭政府甚至成立了華沙美術(shù)學院和克拉科夫藝術(shù)學院這兩所專業(yè)學校來培養(yǎng)海報設計人才。而已故“波蘭學院派海報之父”亨利·托馬耶夫斯基(Henryk Tomaszewski)就曾在華沙藝術(shù)學院任教。
亨利·托馬耶夫斯基1980年在華沙國立美術(shù)學院的課堂上
1947年，波蘭政府同西方簽署了一份引進電影的協(xié)議，波蘭的海報藝術(shù)家們也迎來了自己的黃金時期。而在斯大林去世后，專制政權(quán)垮臺，藝術(shù)表達的發(fā)展空間也更加寬松，但文化審查依然存在，海報基本上稱得上是當時個人藝術(shù)表達唯一被允許的形式。
亨利·托馬耶夫斯基的海報作品
在當時的波蘭，如果想成為藝術(shù)家，就只能成為專業(yè)的海報設計師，這也使得許多創(chuàng)作者全身心地投入到這項藝術(shù)中，極大推動了優(yōu)秀的電影海報在上世紀五六十年代涌現(xiàn)。
審查制度將電影海報的藝術(shù)性推向極致
而更幸運的是，當時的政府審查人員并沒有足夠的審美能力準確get到藝術(shù)家們的創(chuàng)作意圖，他們只關心意識形態(tài)上的問題，比如絕對不可以宣揚西方資產(chǎn)階級的腐化生活，這也導致波蘭的電影海報上一定看不到好萊塢明星的身影。單這一點就讓波蘭的電影海報與大多數(shù)電影海報劃清了界限。
《蒂凡尼的早餐》、《教父2》、《羅馬假日》的波蘭海報中，極具號召力的好萊塢明星奧黛麗·赫本和艾爾·帕西諾都沒能露臉
不能出現(xiàn)電影明星，放在今天，一定會讓宣發(fā)部門十分頭疼，但當時的波蘭尚處于計劃經(jīng)濟時期，藝術(shù)家們可以毫無票房壓力的充分發(fā)揮他們的創(chuàng)意，他們從電影中獲得靈感，創(chuàng)作出強有力的視覺形象，他們可以完全去掉明星大頭，電影劇照，甚至讓你很難與影片的片名聯(lián)系到一起。
畢竟任何有追求的設計師都不會希望自己的海報變成明星大頭貼，特別是像《星戰(zhàn)》系列、《哥斯拉》怪獸系列等許多好萊塢商業(yè)電影的海報設計，這種差別更為顯而易見。
在波蘭的電影海報里，人類災難哥斯拉只能乖乖做一只萌獸
波蘭的電影海報設計是由藝術(shù)家個人主導的，而不是工作室驅(qū)動的，它比商業(yè)藝術(shù)更接近于美術(shù)，更準確的說，它的藝術(shù)形式相比平面設計更接近于繪畫。
這些電影海報普遍忽視了大制片廠的需求，更少了“廣而告之”的目的性，更多突出的則是一種藝術(shù)維度的表達。
置身于娛樂產(chǎn)業(yè)的一環(huán)，波蘭電影海報極致的藝術(shù)表達，仿佛是對金錢至上理念的一種辛辣諷刺。
1977首部《星球大戰(zhàn)》的三款波蘭海報雖然畫風各不相同，但都是基于電影人物和角色的藝術(shù)再創(chuàng)作，喵星人頭上長彩色光劍的腦洞也是很大了
可以說海報在波蘭文化中占有非常重要的地位，在文化專制時期，它們可能是人們在街上能看到的唯一多彩的東西。
我們?nèi)缃窕仡櫵膊粌H僅是為了懷舊，因為這些極具個性和藝術(shù)生命力的海報不僅是波蘭的文化遺產(chǎn)，同樣也是當今年輕藝術(shù)家們巨大的靈感來源。
好萊塢電影
庫布里克的奇情片《大開眼戒》和科幻片《發(fā)條橙》，迷幻氣息撲面而來
童趣也分不同畫風：《大青蛙布偶電影》、《小飛象》和《紙月亮》，芝麻街的玩偶在波蘭藝術(shù)家的筆下也瘋狂了一把
一組用色相對簡單的電影海報：《群鳥》（左上）的海報堪稱經(jīng)典，《銀翼殺手》、《致命誘惑》、《終結(jié)者》、《迷魂記》（右下）、《教父》、《101忠狗》
大衛(wèi)·柯南伯格的《變蠅人》和馬丁·斯科塞斯的《出租車司機》，左邊可能會引發(fā)生理不適
《北非諜影》兩款海報，好萊塢大明星亨弗萊·鮑嘉和英格麗·褒曼最多也只能出現(xiàn)一個剪影，還是手繪的
《歌廳》海報，同一部電影的三款海報風格截然不同
《回到未來》
《閃靈》最經(jīng)典的兩幅面孔
《末代皇帝》和《日落大道》的涂鴉風造就了兩款很經(jīng)典的海報
《異形1、2》，左邊腦洞可以！
系列爆米花大片
《超人3》的兩款海報，年代感與現(xiàn)代感并存
《奪寶奇兵》系列電影海報
《星球大戰(zhàn)2：帝國反擊戰(zhàn)》兩款海報融入了十分前衛(wèi)的現(xiàn)代藝術(shù)
哥斯拉好大也好萌
還是《金剛逃生》里的金剛比較嚇人
歐洲電影
英國導演彼得·格林納威的三部作品《畫師的合同》、《淹死老公》和《枕邊書》的海報風格很統(tǒng)一
波蘭斯基《水中刀》和讓-雅克·阿諾《玫瑰之名》的抽象畫海報
瑞典導演伯格曼《芬妮與亞歷山大》與德國導演施隆多夫《鐵皮鼓》的畫面令人不適
米開朗基羅·安東尼奧尼《放大》與伯格曼《呼喊與細語》
弗朗索瓦·特呂弗的《阿黛爾·雨果的故事》十足香艷
讓·雅克·阿諾的《子熊故事》用上了水墨
亞洲電影
寫意派的中國電影《峽江疑影》和《神秘的大佛》
《龍爭虎斗》和《雅馬哈魚檔》，紅色與黑色色塊的大膽運用分別暗示了危險與迷茫
三款將人像作為主視覺的海報：中國電影《少林寺》、日本電影《約束》、中國電影《小街》
市川昆《緬甸的豎琴》和黑澤明《羅生門》
《切腹》和《杜十娘》的海報分別以日本和中國的工筆技法融合波蘭藝術(shù)家的個人風格
中國電影《武當》的海報主打大反派日本武士
中國電影《天國恩仇》的波蘭海報也是神來之筆
中國電影《黃河大俠》
九十年代作品
裘德洛主演的《年輕的宗教》和邁克爾·基頓主演的《鳥人》
昆汀的《低俗小說》和《落水狗》與科恩兄弟的《謀殺綠腳趾》輕松的招貼風
《盜夢空間》和《禁閉島》腦洞很大
已經(jīng)很貼近當代海報風格的《終結(jié)者2》海報
