在中國古詩詞中，為送別親友而賦詩作詞比比皆是。因為古詩詞都符合一定的格律，是可以吟唱的，因此說那就是“驪歌”也不為過。其中最有名的當(dāng)數(shù)唐代王維的七絕《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關(guān)無故人”。以此意境譜寫的古曲《陽關(guān)三疊》一直留傳至今。
二十世紀(jì)初，新文化運動蓬勃開展，抒寫離情別怨的白話詩文，佳作如潮。其中李叔同先生創(chuàng)作的學(xué)堂樂歌《送別》，尤其膾炙人口，歷久不衰。電影《早春二月》、《城南舊事》里也將此歌作為電影插曲。60年代，印尼發(fā)生排華事件，那些流離失所的老華僑，唱著《送別》，以抒發(fā)懷念故國之情。70年代中美建交，旅美華人影星李麗華首次歸國訪問北京。她在聯(lián)歡會上說，居住美國，每當(dāng)懷念祖國時，就唱《送別》歌。她的話引起了全場同聲詠和，現(xiàn)場的情緒至為激昂。可見《送別》一曲是不折不扣的中國的“驪歌”，在海內(nèi)外都具有深遠的影響力。
下面播放器播放的是“夢之旅”演唱的《送別》。
《送別》??作詞-李叔同
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；一觚濁酒盡余歡，今宵別夢寒。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
整曲《送別》，歌詞感情真摯，意境深邃；音樂清新淡雅，凄美柔婉。音樂與文學(xué)的結(jié)合堪稱完美。歌詞有三個樂段：第一樂段寫景，音樂起伏平緩。“長亭”、“古道”、“芳草”、“柳枝”、“笛聲”、“夕陽”這一系列景物都是古詩詞中經(jīng)常出現(xiàn)的意象，它積淀著中國傳統(tǒng)文化，又注入了詩人獨有的感受與情思。第二樂段抒情。因為知音即將浪跡天涯，往后只能在夢中再相見了，離別之際送上濁酒一觚，一切深情厚誼都濃縮在這夢寒濁酒的亦真亦幻之中。音樂也在平緩中摻入了些許激情，似為深沉的感嘆，恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了告別友人時的離愁情緒。第三樂段與第一樂段完全相同，這些相近甚至重復(fù)的樂句在歌曲中并未給人以繁瑣、絮叨的印象，反而加強了作品的完整性和統(tǒng)一性，賦予它一種特別的美感。
“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”淡淡的笛音吹出了離愁，幽美的歌詞寫出了別緒，聽來讓人百感交集。詞已盡，曲無窮，《送別》正是在這樣淡雅唯美的意境中不斷傳遞著人生聚合離散的悠遠韻律。
附記：
一：《送別》歌詞考證
李叔同未留存《送別》的手跡?！端蛣e》最初發(fā)表版本見于豐子愷、裘夢痕合編的《中文名歌五十曲》，1927年8月由開明書店出版，此書收錄李叔同作詞作曲或者填詞的歌曲作品十三首。豐子愷（1898～1975）是李叔同的高足，1927年李叔同曾在上海豐子愷家小住，因此這個版本的可靠性較高，可視為正宗原版（豐子愷版）。上面“夢之旅”唱的歌詞與此版一致。
臺灣女作家林海音在自傳體小說《城南舊事》中也記錄有這首歌。林海音版歌詞如下：
長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。
林海音版和豐子愷版差別較大，有可能林海音版的《送別》在歷史上確實存在過，并曾經(jīng)作為小學(xué)生在畢業(yè)典禮時唱的儀式歌曲。也許“一觚濁酒”于小學(xué)生不宜，因而將歌詞給改了。
電影《城南舊事》對《送別》的流傳起到十分重要的作用。它的歌詞似乎就是豐子愷版和林海音版的合并，它有上下兩闕，上闕用豐子愷版，下闕是林海音版。又將“天之涯，地之角”改成了“天之涯，海之角”，也許是要符合“天涯海角”的成語吧。電影（城南舊事）版的歌詞如下：
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，海之角，知交半零落。一觚濁灑盡余歡，今宵別夢寒。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。
天之涯，海之角，知交半零落。人生難得是歡聚，唯有別離多。
《送別》還有一些其他的版本，這里不一一展開了。
值得說明的是許多版本對“一觚濁酒”的“觚（音gu）”字有各種不同的變化：有用“瓢（音piao）”的，因為字形相近；有用“壺”的，因為讀音相近?！磅笔枪糯⒕频钠髅?，用在親友離別時敬酒，是最合適不過了。
二：《送別》的曲調(diào)
《送別》曲譜借用了20世紀(jì)初在日本很流行的歌曲《旅愁》的旋律，而《旅愁》又是日本歌詞作家犬童球溪改編自美國藝人約翰·P·奧德威所作《夢見家和母親》的旋律。無論是《夢見家和母親》還是《旅愁》，曲調(diào)自始至終和緩舒暢、韻律質(zhì)樸而飽含深情，有一種恬淡優(yōu)雅之美。雖然《送別》是李叔同的填詞作品，但正是因為他天衣無縫的填詞才使得詞曲渾然一體，意境更為高遠，儼然變成了一副地道的中國畫。
20世紀(jì)初正值“新文化運動”的啟蒙階段。一些有抱負的知識分子，宣傳音樂對思想啟蒙的重大作用，積極提倡在學(xué)校中開設(shè)音樂課。同時借當(dāng)時流行于日本和歐美的曲調(diào)，填上新詞編成新的歌曲，稱為“學(xué)堂樂歌”，《送別》就是典型的代表作。其時能寫詞的文化人多，能譜曲的藝術(shù)家少，選曲填詞是個最好的過渡，其中不乏廣為流傳的藝術(shù)精品。如人人會唱的兒歌“兩只老虎”，它的曲調(diào)就是選用了法國民歌中的一首兒歌，原名叫《約翰弟弟》。
三：李叔同（1880～1942）簡介
在中國近百年文化發(fā)展史中，李叔同是學(xué)術(shù)界公認的通才和奇才。作為中國新文化運動的先驅(qū)者，他最早將西方油畫、鋼琴、話劇等引入國內(nèi)，且以擅書法、工詩詞、通丹青、達音律、精金石、善演藝而馳名于世。作為中國新文化運動的早期啟蒙者，他一生從事各種藝術(shù)活動，在音樂戲劇繪畫書法詩詞等藝術(shù)文化領(lǐng)域中都有較高的建樹。同時還培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀藝術(shù)人才。美術(shù)家豐子愷、音樂家劉質(zhì)平等皆出其門下。
李叔同原籍浙江平湖，祖輩起移居天津。1901年入南洋公學(xué)，受業(yè)于蔡元培。1905年東渡日本留學(xué)，在東京美術(shù)學(xué)校攻油畫，同時學(xué)習(xí)音樂。曾與留日的歐陽予倩等創(chuàng)辦《春柳劇社》，主演《茶花女》。1910年李叔同從日本留學(xué)歸國后，擔(dān)任過編輯、教師之職。1915年任南京高等師范美術(shù)主任教習(xí)期間，在教學(xué)中提倡寫生，開始使用人體模特，在中國首開裸體寫生的先河。
在音樂方面，李叔同是作詞、作曲的大家。他主編了中國第一本音樂期刊《音樂小雜志》；在國內(nèi)第一個用五線譜作曲；最早推廣西方“音樂之王”鋼琴；并在浙江一師講解和聲、對位，將西方樂理傳入中國；他還是“學(xué)堂樂歌”的最早推動者之一。1905年他編輯出版的《國學(xué)唱歌集》，被當(dāng)時的中小學(xué)取為教材。他創(chuàng)作的歌曲內(nèi)容廣泛，形式多樣，主要分三類。一是愛國歌曲，如《祖國歌》、《我的國》等；二是抒情歌曲，如《春游》、《送別》等；三是哲理歌曲，如《落花》、《晚鐘》等。李叔同的創(chuàng)作的歌曲大多曲調(diào)優(yōu)美、歌詞瑯瑯、易于上口，因此傳播很廣，影響極大?！端蛣e》歌傳唱百年，經(jīng)久不衰。
1918年8月19日，李叔同在杭州虎跑寺出家，法名演音，號弘一，晚年號晚晴老人。
背景制作：林林總總
