陳子奮（1898～1976）
近現代著名花鳥畫家，白描大師，同時又是造詣精深的篆刻家。
因為篇幅有限，咱們今天主要講講他的花鳥畫。至于白描和篆刻方面的成就，就留待以后再說吧。
陳子奮一生創(chuàng)作了許多花鳥畫，題材廣泛、情諧雅俗、詩意盎然，飽含著他對大自然的深厚感情和藝術探索的認真態(tài)度。
他的花鳥畫，以書入畫，同時兼以西畫的光影技法。在用色上，時而鮮艷俏麗，有時而明艷清新。
但不管如何用色，均為渲染畫給人留下形真意足，筆到意隨，墨色淋漓的藝術效果。
陳子奮早期的花鳥畫，傳承了任伯年花鳥畫的風格，用筆爽利勁健、神采飛揚。以細筆勾畫花朵，粗筆寫意葉子，用色鮮明艷麗，氣氛熱烈，給人積極向上的感覺。
中年時期，陳子奮對自己的花鳥畫進行了更加理性的思考，畫面一改過去艷麗熱烈特點。變成“淡雅中見濃艷，輕靈中有濃厚”的清麗明凈審美情趣。
直到晚年，他把自己的藝術主張與藝術實踐完美地結合起來，創(chuàng)作出不同式樣的花鳥作品。
有小寫意花鳥畫，有以勾勒為主并施以淡彩的花鳥畫，還有以白描與小寫意相結合的花鳥，無不洋溢著恣意瀟灑卻又雄渾古樸的氣息。
陳子奮最終成為風格獨具、承前啟后的一代花鳥大家。他能有此成就，最應該感謝的人就是比他大三歲的徐悲鴻。
徐悲鴻對于陳子奮，猶如陳師曾之對于齊白石，畫壇伯樂發(fā)現奇才，鼓勵畫友，促其成功，作用之大不可估量。所謂“畏友勝于嚴師”也。
陳子奮以花鳥代言，曲折地傳遞自己的內心情愫——溫厚、健康、和諧。
哪怕是文革中身處困厄的十年，我們也很難從畫中看他生涯的苦悶，更多是他畫里傳遞出來的歡快、輕松的氣氛。
