中國的寫意畫，是中國傳統(tǒng)美學(xué)的藝術(shù)觀，是中國繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)方法，是迥異于西方美學(xué)的另一種美學(xué)體系。它包括從經(jīng)營意象、塑造形象、到表現(xiàn)思想主題的整個(gè)創(chuàng)作過程。
神似論所以成為中國古代畫論中的一支巨流，因?yàn)樯袷侵髟仔蚊驳木癖举|(zhì)。所謂形無神不活，神無形而不存，表現(xiàn)物象沒有神，不管形怎樣鮮明，也很難生氣郁勃。所以把神韻、神似作為塑造形象的最高表現(xiàn)。中國畫在注重神之外，還更注重意，因?yàn)樯穸嘣谖镆庵校p形與其說是基于重神，不如說是為了表意。因?yàn)閺乃囆g(shù)表現(xiàn)看，意是構(gòu)成神似、神韻 的重要條件。意既是中國繪畫的繪畫觀，又是創(chuàng)作方法。
意的內(nèi)涵在中國古典繪畫中是比較寬泛的。意，是指畫家的主觀情思、意蘊(yùn)，意趣，當(dāng)然更指意境。意的基本特征，如果用一句話來概括，就是不到之到。清人查禮在他的《畫梅題跋》中論畫梅時(shí)說：畫梅不要像，像則失之刻。要不到，到則失之描。不像之像有神，不到之到有意。中國畫不似而似，則似在神，不到而到，則到在意，這是藝術(shù)的更高境界。
精而造疏，簡而意足，這雖說是宋人的審美趣味和審美理想，但它可以代表中國繪畫藝術(shù)的審美原則。精，之所以要造疏，精，在中國畫中所以未能長足地發(fā)展，是因?yàn)橹袊L畫藝術(shù)多以“謹(jǐn)細(xì)”為忌?！爸?jǐn)細(xì)”是指對物象外在形貌的過分刻畫。張彥遠(yuǎn)的《論畫體》有一段文字對我們了解這一審美原則，特別是對理解中國畫的重“意”很有幫助。他說：“夫畫物特忌形貌彩章，歷歷具足，甚謹(jǐn)甚細(xì)，而外露巧密。所以不患不了，而患于了?！?/p>
在中國畫的創(chuàng)作中，隨著主觀描寫的增加，從作品的寫神和追求自然渾成中，進(jìn)而又產(chǎn)生了表現(xiàn)畫家自己思想、情意和主題內(nèi)容的寫意。但是無論是表現(xiàn)具體形象的神、意或是為表達(dá)畫家思想感情和畫中主題的寫意，其基本方面都是相同的，表物象之意是畫家在創(chuàng)作性想象的過程中，為了創(chuàng)作足以達(dá)心、適意的藝術(shù)形象，可以不受客觀對象拘束；當(dāng)創(chuàng)作出的藝術(shù)形象進(jìn)而能表現(xiàn)自然景色和事物時(shí)，不僅不受客觀對象的拘束，而且還可以運(yùn)用虛實(shí)的手法創(chuàng)造畫意。
中國繪畫不是注重寫實(shí)的逼真性,是強(qiáng)調(diào)一種主觀的意象特征,并進(jìn)而獲得自我娛情的精神感悟。中國畫描繪形象的目的不是像西方寫實(shí)繪畫那樣創(chuàng)造一個(gè)視覺幻想的世界,而是把繪畫當(dāng)成一種表達(dá)創(chuàng)作者情感的活動,是表現(xiàn)畫家心中的感受之境。因此,中國畫是借助靈活飛動的線條、揮灑自如的筆墨,創(chuàng)造一個(gè)飽含創(chuàng)作主體情感和意志的獨(dú)特藝術(shù)世界。這也是中國畫真正的目的,同時(shí)體現(xiàn)了中國畫寫意性的特點(diǎn)。
本文美術(shù)作品由北京鑫平書畫院孫和平先生創(chuàng)作
